淺論陶瓷繪畫創作中的核心

/王國喜

淺論陶瓷繪畫創作中的核心

QIAN LUN TAO CI HUI HUA CHUANG ZUO ZHONG DE HE XIN

/王國喜

陶瓷繪畫技藝，它的核心在于心態、意境、造型、構圖四要點上，再現美學觀念與文化修養的組合。靈動的心態、詩畫的意境、唯美的構圖、優雅的造型、情感的傾訴。一旦這些組合協調而完美地運用，它將會給觀者帶來一種“大美”的享受。

一、心態與情境

繪畫的心態情境是創作者主體感官在一段時間內接受到的全部信息，從而激發了創作者的激情使其飛筆作畫。作者的心理狀態往往與某種情景相聯系，在很大程度上受到情景的一定影響。也正是這種影響使創作有了更明確的思路，因此說陶瓷繪畫藝術就是一種心理行為，是情與景的碰撞產生的心理狀態的客觀行為，是抒發胸中情懷達到一定目的的行為。例如汪野亭《孤山雪景》粉彩瓷板，畫面所表現的是北方寒冬臘月白雪皚皚的景象，湖泊旁的茅屋、樹枝、小舟被雪覆蓋，茅屋卻有一絲燈光在窗前顯現，點燃了畫作生氣。無疑這幅畫作是受作者心態情景有感而作。所以說心態情境對畫家來說尤為重要，有什么樣的心態就有什么樣的作品。

心態情境是一種修養，許多成功者修心養性，靜養創作心態，不輕易拋頭露面，甚至有的還隱居起來，不問世事，只顧作畫，長期與藝術相伴，練就了出色的藝術之精華。他們靠藝術而生，并不是靠賣畫來養生，是平心靜氣地、悠閑自在地作畫，正是因為有這種超脫、悠然、靜心、平和的心態，才使他們創作出一件件傳世之作。如果只想賣畫獲取利潤，或者炒作自己，尋思怎樣去應酬各式各樣的展會以及人際關系，這就有違藝術道德，這樣的心態是難以平靜的，即便是作畫，也只是畫圖而已。

二、意與境

在陶瓷上繪畫，“意境”是要研究的重要問題，因為它是藝術辨證法的基本范疇之一。“意”與屬于客觀范疇的“境”二者結合是一種藝術境界。“意”是情與理的統一，“境”是形與神的統一。在兩個統一過程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了“意境”。它能令人感悟、意味無窮卻又難以用言語闡明的意蘊和境界。它是形神情理的統一、虛實有無的協調，既生于意外，又蘊于象內。對藝術作品而言，“意境”是作者對自然景象中所表現出來的情調和境界。是情景交融、虛實相生、活躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間及其所誘發和開拓的審美想象空間。如果抒情性是意境的反映，那么抒情性也就是詩意性，以詩入畫，詩畫合一，使之增強畫面的詩意抒情性。文人畫是歷代畫家非常推崇的藝術特征。這種特征是以浪漫的筆墨、風格、畫面呈現浪漫的情懷。如徐仲南的粉彩瓷板畫《天風颯颯》題詩：“照鸞青影不自持，天風颯颯弄颼颶。月寒波冷簫聲歇，續得黃陵廟里詩。”滌塵蕩俗，意境深遠。正因為陶瓷繪畫藝術融入了抒情的筆墨方式，展現了浪漫的意境，因此靈動飄逸之畫風使得陶瓷繪畫藝術更具欣賞性。

三、造型的運用

陶瓷裝飾藝術屬形態藝術，所謂形態藝術就是它通過平面描繪表達出直觀的形象，當欣賞者在欣賞作品時若有所思，證明你的作品在人們的觀感和思維中產生了影響。也就是無論畫什么，每個造型都必須精心設計，造型好與不好，都會影響作品的成與敗。這就要求創作者有良好的造型技藝。

造型技藝的提高首先就要有速寫的訓練，速寫是訓練造型能力的基本功，它對提高畫者敏銳的觀察能力，直覺的判斷力和豐富的表現力是十分必要的。速寫也是平時收集整理繪畫要素，有待于靈感來臨時，對形象有充分的靈性，造型任意發揮。也就是說速寫是探索自己的造型語言最可靠、最簡便的手段。通過速寫，可有效地發揮造型靈感，豐富造型語言。

陶瓷裝飾藝術的主要表現形式是以線造型，而創作者對線的理解不同，那么造型手法也就不一，因而形成了審美價值的高低，這種價值除體現物象的輪廓形質外，還具有一種線本身的形式美感。美感的不同自然獲得物象形態不同，因此造型美感是自身修養及情感體驗，是洗練而靈動的藝術語言，傳統繪畫歷來把線視為一種有生命的元素，使線在運動和變化中彰顯出自然和諧之美。陶瓷藝術家們所關注的線，這正是構成陶瓷畫迥異于其他民族繪畫形式的重要特征。形象與造型，在某種意義上是同義詞。人們習慣用“造型”表示無生命物體的形象，而“形象”多注重指人物精神內涵層面。廣義上講，無論是人還是物在繪畫中均可視為一種“形象”，也可稱為“造型”。

四、構圖

構圖是指整個作品的造型藝術思想內容并獲得藝術感染力的重要手段。在視覺藝術中常用的技巧和術語，特別是繪畫藝術。構圖在陶瓷藝術創作中尤為重要，因為陶瓷造型豐富，形態各異，沒有什么固定的模式，“章法”“布局”更顯得難，如果構圖的“章法”“布局”沒有和瓷型合理布局，作品必然雜亂無章，失去美感。因此構思、布局、規劃，成了作品成敗的關鍵，陶瓷藝術家為了表現作品的主題思想，在一定的空間安排和處理畫面關系和位置，使之成為藝術整體。

瓷板畫則吸納了國畫之經典構圖法，就布局構圖通常有：三遠構圖法，即高遠、平遠、深遠。高遠構圖法：即江河遠山，采用仰視效果，如汪野亭的《風戀秀色》瓷板畫就是應用這種構圖法。平遠構圖法：即采用平視覺構圖，多用于描繪湖光山色，如張志湯的重工點彩山水瓷板畫；深遠構圖法：構圖方式是采用俯視視覺構圖，具有居高臨下，一覽眾山小的視覺效果，如汪野亭的《江南秀色》就是典型的深遠構圖法。還有空白構圖法：這種構圖是經典構圖法，畫面美觀，考究精到，留有空白讓欣賞者思考，如王琦的《福在眼前》瓷板畫，主人仰望天空，望著飛燕，畫面多半空白，使人感覺空白處不空白。對角型構圖法：即主題和襯景各對稱占一個角。占角型構圖法：即主題占一個角，其余地方畫襯景或留白題款，如程意亭粉彩四季花鳥瓷板畫就是對角的經典畫作。中型構圖法：即主題畫在中間，其它地方畫襯景或留白，如鄧碧珊的粉彩魚藻紋瓷板畫就是將魚和藻都畫在中央，讓人感覺上下的空間特別廣闊。環抱型構圖法：即主題在中央，周圍畫襯景，形成環抱式。對稱型構圖法：即上下或左右一邊畫主題，另一邊畫襯景等等。這些常用的構圖法構塑的畫面比較協調美觀，當然構圖并不是一定要固定的套式，它可根據作者的構思，達到協調美觀方可。

陶瓷繪畫藝術以其獨具的生機感和文化性碰觸到人們的精神領域，是中華文化遺產中的瑰寶，本文淺析了陶瓷繪畫藝術的四個要點，旨在探索如何使繪畫藝術感染欣賞者。為了提高陶瓷繪畫藝術作品的文化藝術價值，藝術家們需要具有扎實的繪畫功底和深厚的文化素養，在藝術創作時要充分熔鑄自身感情，從而創作出情景交融，意境深遠的陶瓷藝術作品。無論是心態、意境、構圖、造型，它的最終目的是在陶瓷載體上創造“美”，傳播陶瓷文化，彰顯藝術魅力，豐富陶瓷文化遺產。