高師鋼琴教學的民族化探析

王舒靜

（泉州師范學院音樂與舞蹈學院，福建泉州362000）

高師鋼琴教學的民族化探析

王舒靜

（泉州師范學院音樂與舞蹈學院，福建泉州362000）

當前，雖然鋼琴已成為中國大眾普遍認同的西洋樂器，且社會影響力日益提高，但是我國鋼琴教育體系仍然帶有濃重的“西洋味”。以筆者所在的泉州師范學院為例，立足高師教育的實踐性與特殊性，試從教育理念、教學模式、教學內容等方面探尋高師鋼琴教學民族化改革的有效路徑。

高師；鋼琴教學；民族化

鋼琴作為西洋樂器的代表，進入中國已有百年歷史。隨著鋼琴藝術在我國音樂教育體系中的廣泛普及和應用，鋼琴越來越深受我國大眾的喜愛與熱捧，已經成為我國現有音樂教育體系中重要的組成部分。目前在我國，無論是鋼琴的理論和作品，還是教學和演奏，都仍然帶有濃重的“西洋味”，這一問題業已引起許多鋼琴教育界人士的關注與思索。筆者試以工作單位的鋼琴教學實踐與研究為依托，對高師鋼琴教學民族化的策略進行一番粗淺的探究。

一、多維度明析高師鋼琴教學民族化的重要意義

（一）從藝術發展的規律看，民族化是鋼琴教學的必經之路 “只有民族的，才是世界的。”任何一種藝術，只有深深融入到一個民族的文化之中，才能為這個民族的文化所接受，才能在這個民族煥發出蓬勃的生命力。例如，我們現在所使用的二胡、琵琶等中國民族樂器，經過千百年的融合，已經在當今樂壇享有一定地位。而鋼琴這種西洋樂器在中國傳入和普及的時間較為短暫，很多鋼琴啟蒙教育受到西化、鋼琴音樂創作隊伍規模較小、民族化進程較為緩慢等因素制約，進而嚴重影響了中國鋼琴事業的發展。如今，鋼琴學習者越來越多，如何在學習吸收、借鑒西方鋼琴藝術的同時，利用鋼琴教學環節，積極推行具有中國民族特色的鋼琴藝術教育的發展和繁榮，是對中國鋼琴藝術乃至中國文化創新的負責與貢獻。

（二）從高師辦學的目標看，民族化是鋼琴教學的應有之義 作為培養未來中小學音樂教育工作者的高師音樂專業，如果在教學上單純地選用國外教材和教學方式，就會使學生形成西化聽覺審美習慣，影響了其今后的音樂發展方向，顯然是不合適的。同時，對鋼琴教學而言，由于這些學生受外國鋼琴作品演奏的熏陶較多，也不利于我們鋼琴教學民族化的發展。因此，高師鋼琴教學理應責無旁貸地擔負起“傳承民族優秀文化”的時代要求和重要責任，積極創作具有中國民族特色的鋼琴作品，在培養學生良好的鋼琴彈奏基礎的同時，努力使學生融入民族文化背景、擴大鋼琴文化視野。

（三）從區域文化的氛圍看，民族化是鋼琴教學的重要推力 以泉州為例，泉州作為“海上絲綢之路”的重要起點和中國首個“東亞文化之都”，有著淵源深厚的歷史文化底蘊和豐富絢麗的文化遺產。泉州文化傳統氛圍濃厚，而且對外文化交流的歷史源遠流長，近年來成功舉辦了閩南文化節、國際南音大會唱、“海上絲綢之路”文化節等國際國內大型文化活動并已形成特色品牌。南音、閩南語歌曲等區域音樂文化類型以及各類對外文化交流平臺，為泉州本地鋼琴作品創作和教學的本地化乃至民族化提供了有益的參考和良好的載體。

二、深層次聚焦高師鋼琴教學民族化的現狀困局

盡管近年來鋼琴教育民族化取得了長足的進展，但是就高師教育而言，鋼琴教學民族化的進程依然緩慢，水平依然不高，筆者認為主要原因有以下三個方面：

（一）政策層面缺乏清晰的民族化導向 推動鋼琴教育的民族化首先需要的是教育部門明確的政策引導。目前，高師鋼琴教學工作最權威的教育政策依據就是教育部1981年頒發的《高等師范院校鋼琴教學大綱（草案）》。但是在這部旨在規范鋼琴教學和評價環節的行政法規性文件中，沒有明確提出民族化的指導思想、課程標準和具體措施，從而導致高師鋼琴教育民族化改革缺乏統一的“指明燈”和“路線圖”。因此，推進高師鋼琴教學乃至鋼琴民族化的發展，迫切需要教育部門在政策制定層面上清晰確立教育機制和考核評價體系的民族化導向。

（二）教學層面缺乏豐富的民族化內容 以本校為例，當前高師鋼琴的授課內容基本包括五個方面：1、基本練習：音階、琶音、和弦，要求在五升五降以內。音階與琶音是鋼琴學習的基礎，在教學中是衡量鋼琴演奏能力的標準之一。2、車爾尼599、849、299等練習曲。每首練習曲都有著不同的課題，如有的訓練和弦、有的訓練輪指等，大量地彈奏練習曲可以解決學生技術上存在的一些難題。3、復調作品，包括《巴赫初級鋼琴曲集》、《巴赫創意曲集》等。這部分內容主要針對多聲部的訓練，特別對加強學生的協調能力有著重要作用。4、小奏鳴曲和奏鳴曲及部分優秀的不同時期、不同風格、不同作曲家的中外樂曲。5、四手聯彈樂曲集以及正譜伴奏。

據此，我們可以看出，教學中涉及中國傳統的內容很少，學生多數接觸的還是西方的教材，對于民族性的東西吸收得較少。高師音樂專業的鋼琴教學體系，從課程設置、教材編寫到教學曲目、演奏技法，至今仍深受西方音樂理論體系的影響。外來鋼琴文化占據主導地位的畸形發展所帶來的負面影響顯而易見，對中國傳統文化、傳統音樂理論和民族化鋼琴作品的忽視，使中國民族化鋼琴作品和教材得不到應有的重視，成為我國鋼琴教育民族化發展的屏障。

（三）教師層面民族化意識淡薄 我們都知道，教師是傳授文化的發言者，他們的觀念能直接影響到學生的意識及行為。目前，我國高校的鋼琴教師大多深受“西方音樂教育培養模式”的影響，特別是許多從不同國家留學歸來的老師，長期接受西方教育模式，自然而然將西方的教學方式帶到中國，往往更容易忽視對中國鋼琴民族化音樂理論與技能的研究，進而影響了民族思想的傳承。鋼琴教育者淡薄的民族音樂文化意識，促使我們的鋼琴教學模式逐漸形成了不重視中國民族化鋼琴作品及教材的現象。教師教書育人，傳授給學生的思想是極為重要的，如果教師層面缺乏民族化意識，勢必嚴重影響高師鋼琴教學民族化的推動。

三、全方位探索高師鋼琴教學民族化的策略途徑

鋼琴教育民族化進程緩慢的問題已經日益引起教育界有識之士的關注和思考，也出現了許多有益的建議和探索。立足高師教育教學的特殊性，筆者認為主要應從以下六個方面進行探尋：

（一）編撰具有鮮明民族特色的鋼琴教材 教師、學生和教材作為教學活動的三個組成元素，其中教師在整個教學活動中起主導作用。學生是教學活動的主體，教材則是連接整個教育活動的重要載體。從這個意義上講，教材質量決定著教學質量。目前全國高師的鋼琴教學普遍采用西方教材和教法，學生的鋼琴學習始終在西方音樂的語法和語境下展開，嚴重延緩了中國鋼琴教育民族化的進程。對于高師鋼琴教育工作者來說，研究編寫一套適合師范生需要并具有中國民族文化特色的鋼琴教材，已成為一項刻不容緩的責任。高師鋼琴教材應緊扣高師教育的獨特性，內容上既要有西方的鋼琴藝術史、經典鋼琴作品、鋼琴彈奏技法，又要有中國的鋼琴藝術史和具有鮮明中國特點的鋼琴作品賞析，并且要著重縷析中外鋼琴藝術以及鋼琴與中國的其他樂器、其他音樂類型之間的有機聯系。同時，當代大學生都是通過教材來接觸和了解鋼琴作品，因此在教材中應占有較大分量的中國鋼琴作品，更加有效地幫助學生認識更多中國民族色彩的鋼琴作品和鋼琴演奏家，進而為推廣、傳播這些鋼琴作品進行很好的鋪墊。

（二）增強高師鋼琴教師的民族意識［1］教師在教學活動中處于主導地位，其觀念直接影響著學生的行為方式。推進高師鋼琴教學民族化進程，首要任務就是要促使鋼琴教師改變教學觀念，提高中國民族音樂理論素養，積極變革西方教學的模式和教學方法，以強烈的民族意識自覺探索具有中國特色的鋼琴教學模式。教師應盡可能選用具有趣味性與民族性相結合的鋼琴教材，努力把音樂作品中豐富的民族情感和美妙的音樂情感充分揭示出來，引導學生對于音樂的理解，并充分應用音樂文化來引導學生認知與欣賞民族鋼琴音樂作品所蘊藏的民族精神和民族文化。

（三）增加中國民族音樂風格的鋼琴曲目教學

時至今日，鋼琴教育的民族化教學已產生了實質性的突破，越來越多的中國鋼琴教育工作者在汲取民族音樂的基礎上，借鑒了西方鋼琴音樂創作的技術、思維、手法，運用民族化旋律的思維方式、表現手法及背景素材，改編和創作了許多具有濃郁民族色彩的音樂、更加貼近中國人的審美口味、融入更多的中國民族音樂文化元素的鋼琴作品。根據高師鋼琴教育的特點，我們的鋼琴教學應充分體現民族性、師范性和實用性，有效增加具有中國民族音樂風格的練習曲目，使學生能深刻感受中國民族音樂風格，更好的理解中國鋼琴作品。可以采用《梅花三弄》《夕陽簫鼓》《春江花月夜》等以傳統民歌、民間樂曲作為素材創作的鋼琴作品；可以采用《新疆舞曲》《春舞》《巴蜀之畫》等具有少數民族音樂特色的鋼琴作品；可以采用《唐人詩意兩首》《情景》《多耶》等具有獨特創作特色的當代鋼琴作品；還可以采用《在希望的田野上》《八月桂花遍地開》《春天的故事》等具有民族意義的現代音樂曲目。通過不同風格的鋼琴曲教學，讓學生能更全面地了解我們的民族鋼琴作品，感受中國民族文化的獨特魅力。

（四）增設中國鋼琴文化課程 目前，現有高師鋼琴課程的設置主要還是以傳統的一對一授課、鋼琴小組課或者集體課為主要形式。而在教學課程中，我們主要是根據授課內容教給學生一些技能及規定曲目，還是屬于純粹的鋼琴技能課，只是讓學生懂得如何彈鋼琴，而學生從意識上并不明白鋼琴作品里面的真正內涵，更不了解鋼琴文化的歷史。作為一個中國人，我們有責任傳承中國民族文化，同樣，作為一個正在學習鋼琴藝術的學生，更應該了解中國鋼琴民族化的精髓。因此，在高師鋼琴教學課程設置中，增設中國鋼琴文化課程顯得尤為重要，相信它更能激發學生對中國傳統文化的學習熱情。在實際教學中，我們可以設置中國鋼琴史的選修課，讓學生自主選擇，通過這門理論課程，讓學生更多的了解關于中國鋼琴的民族知識，了解鋼琴的民族文化內涵，這樣才能不斷完善中國民族化的鋼琴教學體系。

（五）積極參與本土音樂文化的保護傳承 中國歷史悠久，幅員遼闊，音樂文化也是種類繁多，很多地方都世代相傳著具有獨特的地方特色、鄉土氣息和藝術價值的音樂文化，這些濃郁的本土音樂形成了我國珍貴的傳統音樂文化瑰寶。對于地方高校音樂教育工作者來說，參與對本土音樂文化的挖掘、整理以及保護、傳承，是一項義不容辭的重任。同時，在高校音樂教育中引入本土音樂文化，會像學習母語一樣親近，不僅可以豐富音樂教育課程，還能極大地激發學生對本土文化的認同感、歸屬感和自豪感。面對閩南地區各式各樣的民歌種類和別具一格的本土音樂，近年來泉州師范學院堅持以傳承、弘揚區域文化為己任，積極參與“閩南文化生態保護實驗區”［2］建設，最值得一提的是在保護和傳承受“中國古代音樂史的活化石”——南音方面［3］，成立南音學院，牽頭成立“南音文化傳承與發展協同創新中心”，［4］在南音人才培養、教育研究、國際交流等方面取得了顯著成績。作為學院藝術教育重要一環的鋼琴教學，近年來也積極探索出引入廣為傳唱的閩南語優秀歌曲和泉州本土原創的音樂作品進課堂、在南音專業開設鋼琴伴奏必修課、用現代的鋼琴演奏古老的南音等獨具特色的鋼琴民族化做法，得到了學生的喜愛，同時也獲得了較好的教學效果和社會反響。

總之，在現代高校音樂教育教學中，推進鋼琴教學民族化改革，是培養未來中小學音樂教師在實際教學中賦予多樣化教學理念的重要舉措，其意義深遠。只有著眼長遠，綜合施策，堅持以培養和提高學生的民族音樂意識和中國鋼琴音樂作品的演奏能力為目標，努力探索一條融合具有強烈中國民族文化特色的高師鋼琴教育新道路。

［1］于寧.關于鋼琴教育民族化問題與策略研究［J］.吉林廣播電視大學學報，2014，（6）.

［2］林純純.閩南語歌曲的流行與文化新生產力意識的融合［J］.泉州師范學院學報，2014，（3）.

［3］王珊.泉州南音傳承現狀研究［J］.東南藝術，2011，（6）.

［4］王珊.2014年泉州南音國際學術研討會綜述［J］.泉州師范學院學報，2014，（3）.

責任編輯 張吉兵

J62

A

1003-8078（2016）02-0063-03

2015-12-15

10.3969/j.issn.1003-8078.2016.02.17

王舒靜（1983-），女，福建泉州人，泉州師范學院音樂與舞蹈學院講師，碩士。

2015年泉州市社會科學規劃項目，項目編號：2015E17。