


本文作者現(xiàn)場親歷了如今世界上最為成功也最具人氣的藝術(shù)節(jié)之一的法國阿維尼翁戲劇節(jié),分享現(xiàn)場實(shí)地體驗(yàn)和藝術(shù)節(jié)的面貌,并由此對(duì)比、思考國內(nèi)藝術(shù)節(jié)舉辦的得失,反思我們的問題所在。作者認(rèn)為,我們現(xiàn)有的戲劇節(jié)過多依賴組委會(huì)提供的菜單,而觀眾的互動(dòng)意識(shí)還沒培養(yǎng)起來;另外,相比于真正的戲劇節(jié),上海國際藝術(shù)節(jié)更像是一個(gè)統(tǒng)籌了這段時(shí)間所有演出的籃子,大而全,但沒有中心主題,很多演出節(jié)目也缺乏彼此之間的關(guān)系。此外,真正能讓節(jié)成為節(jié),讓辦節(jié)的城市活躍起來的還是觀眾,所以在辦節(jié)之外,或許也需要想想如何培養(yǎng)觀眾。
位于法國南部普羅旺斯中心地區(qū)的古城阿維尼翁是14世紀(jì)時(shí)羅馬教皇的居所。如果到南法旅游,這座隨處可見恢宏石頭建筑的古城和城外的阿維尼翁橋、羅納河都是必到的景點(diǎn)。不過,除了是“歷史名城”以外,阿維尼翁之所以聞名世界,每年夏季在此舉辦的戲劇節(jié)也功不可沒。
1947年,法國戲劇導(dǎo)演讓,維拉爾走出巴黎,帶著自己的戲劇在被當(dāng)時(shí)巴黎人譏稱為“文化沙漠”的阿維尼翁連演七場,這就是阿維尼翁戲劇節(jié)的開端。2015年,阿維尼翁戲劇節(jié)已經(jīng)舉辦到第69屆,這年的戲劇節(jié)從7月4日開始,一直延續(xù)到7月25日。近一個(gè)月時(shí)間里,來自全世界超過2000部戲劇在這個(gè)古城的各個(gè)地方上演。演出場所多種多樣,除了自中世紀(jì)以來就一直存在的阿維尼翁歌劇廳以外,其他本不具備演出功能的各個(gè)場館也搭建了臨時(shí)舞臺(tái)。恢宏的教皇宮內(nèi)也搭建了一個(gè)可容納6000名觀眾的露天舞臺(tái),每年的開幕戲和閉幕戲都在此地上演。
每年的阿維尼翁戲劇節(jié)都有一個(gè)主題,今年是“我即他者”(I am the Other)。組委會(huì)給出了這樣的解讀:“我們需要了解他人,了解每一個(gè)可能的命運(yùn),尤其是那些被剝奪了話語權(quán)的人的命運(yùn)。”這次組委會(huì)邀請(qǐng)的作品中有不少表達(dá)了對(duì)戰(zhàn)爭的看法,或是以戰(zhàn)爭為主題,我們多少能看到這樣的主題。
我是第一次去阿維尼翁戲劇節(jié),啟程前對(duì)它唯一的了解是今年主辦方官網(wǎng)上所看到的介紹。直到走進(jìn)古城內(nèi),看到連小巷子兩邊墻上都貼得密密麻麻的戲劇宣傳海報(bào),聽到遠(yuǎn)處傳來的音樂和歌唱聲,我才實(shí)實(shí)在在地感受到傳說中“熱烈”的戲劇氣氛。在阿維尼翁呆了整整8天,每天主要的工作就是找戲和看戲。這是一次新鮮的體驗(yàn),我記錄下對(duì)這個(gè)歐洲最有影響力的戲劇節(jié)之一的觀察和思考,對(duì)理解中國當(dāng)下的藝術(shù)環(huán)境也十分有益。
在阿維尼翁戲劇節(jié),“IN”與“OFF”是兩個(gè)重要的分類。“IN”是那些官方邀請(qǐng)或者委約的作品,“OFF”是世界各地自發(fā)前來表演的劇團(tuán),可說是戲劇節(jié)的外圍部分——當(dāng)然,還有更外圍的部分,那就是隨處可見的街頭表演。雖然“IN”單元的戲是每年戲劇節(jié)的主體,但真正賦予阿維尼翁這座古城活力的,還是那上千個(gè)“OFF”單元的劇團(tuán)和街頭表演。
“IN”與“OFF”由不同的單位管理。它們有不同的問訊處,前者位于一進(jìn)城門的地方,后者則在城內(nèi),歌劇廳旁邊的一幢大樓里。在兩個(gè)問訊處,你都可以拿到一本大冊(cè)子,里面介紹了該單元的所有劇目、演出劇場和排期。在“OFF”的問訊處,你還可以拿到一份地圖,里面詳細(xì)標(biāo)明了100個(gè)臨時(shí)劇場的位置,隨身攜帶,按圖找劇,非常方便。兩個(gè)單元的購票方式也不同,“IN”的戲可提前通過網(wǎng)站、電話預(yù)定,也可以等戲劇節(jié)開始后到總票務(wù)處現(xiàn)場購買。如果你想看的戲票已經(jīng)售罄,還有最后一種辦法,那就是提前到演出場所排隊(duì),如果到演出時(shí)間場館還沒坐滿,那么排隊(duì)的觀眾就有機(jī)會(huì)購買折扣票進(jìn)場。“OFF”單元的劇只有兩種購買方式:要么打電話預(yù)定,要么提前到演出的劇場直接購買。
“IN”單元的戲通常是知名導(dǎo)演導(dǎo)演的新戲,在比較大的劇場演出。隨著幾十年來的發(fā)展,阿維尼翁每年邀請(qǐng)的作品數(shù)量也越來越多,種類也越來越豐富。今年戲劇節(jié)“IN”單元總共有47部作品,包括戲劇類22部,舞蹈類7部,音樂類5部。
開幕戲《李爾王》和閉幕戲《重返》都屬于“IN”單元的作品。因?yàn)樯虾E_(tái)風(fēng)導(dǎo)致我的航班被取消,比預(yù)定晚出發(fā)兩天的結(jié)果就是沒有趕得上《李爾王》的最后一場,十分可惜。這部開幕戲的導(dǎo)演是本屆藝術(shù)總監(jiān)奧利維埃·匹(Olivie Py)的作品。早在30年前,他就想排《李爾王》,但總是覺得時(shí)機(jī)未到,直到今年,他才覺得可以一試,并親自將莎士比亞的劇本翻譯成了法語。這部戲一直從4號(hào)演到13號(hào),據(jù)看了《李爾王》的友人表示,此出戲劇開場非常震撼,燈光、舞臺(tái)空間、演員的走位、聲音,共同構(gòu)成了一個(gè)讓觀眾沉迷其中的氣場,歷史劇應(yīng)有的宏大呼之欲出,但后面就越來越流于平淡了。
之前在天津和北京演過一輪,由波蘭戲劇大師克里斯蒂安·陸帕導(dǎo)演,改編自德國作家伯恩哈德小說的戲劇《伐木》也是“IN”的受邀劇目。在中國演出時(shí),這部戲長達(dá)五個(gè)小時(shí)的演出時(shí)間成為宣傳的重點(diǎn),同時(shí)也讓不少觀眾望而生畏。這部戲借作家托馬斯,也就是劇中的“我”之口諷刺了向權(quán)貴妥協(xié)的文藝圈和毫無作為的國家文化機(jī)構(gòu),在國內(nèi)演出時(shí)引發(fā)巨大反響,觀眾在某些地方鼓掌連連,深有感觸。遺憾的是,《伐木》在阿維尼翁只演五場,我到達(dá)時(shí)已經(jīng)演完回國,無法再看一次,也沒觀察到法國觀眾對(duì)它的反應(yīng)。
就我的觀察,德國導(dǎo)演托馬斯·奧斯特瑪雅的《理查三世》可算是本屆戲劇節(jié)最受歡迎的一部戲了。到阿維尼翁的第二天,我和一位懂法語的朋友打算吃過午飯后去歌劇廳門口排隊(duì)等待放票。剛走進(jìn)城內(nèi),卻接到朋友消息,說歌劇廳門口已經(jīng)排了不少人,我們匆忙趕過去,一直排了7個(gè)小時(shí),總算等到了放票時(shí)間。我很喜歡《理查三世》。這出戲一看就是奧斯特瑪雅的風(fēng)格,與他2008年排的《哈姆雷特》風(fēng)格一致,同樣的陰暗、暴力,還運(yùn)用了視頻和搖滾樂,但又比《哈姆雷特》顯得更加成熟,整體節(jié)奏更加緊湊,對(duì)整個(gè)舞臺(tái)和道具的使用也更加合理。讓這出戲劇更富有魅力的是導(dǎo)演對(duì)理查三世這個(gè)英國歷史上最臭名昭著的暴君的解讀。理查天生殘疾,造成了心理扭曲,他為了當(dāng)上國王殘暴地殺害了身邊所有人,最后也被敵人所殺,奧斯特瑪雅表現(xiàn)出了他的狡詐、邪惡,富有表演性的一面,但又通過他一次次獨(dú)白讓人看到這個(gè)暴君在野心和所剩無幾的良知間的掙扎,“可恨”之處的“可憐”一面。
戲劇以外,舞蹈類作品也是阿維尼翁的重頭戲,閉幕戲《重返》就屬于戲劇和舞蹈的跨界作品。《野蠻人》、《紀(jì)念碑》、《致我唯一的欲望》都是比較受歡迎的作品,但風(fēng)格各不相同。《野蠻人》借用三段不同的舞蹈表達(dá)了“文明人”和“野蠻人”的界限其實(shí)沒有那么清楚。《紀(jì)念碑》以夸張的肢體和化妝展現(xiàn)了戰(zhàn)爭的不同面貌。《致我唯一的欲望》是一部非常女性主義的作品,以中世紀(jì)一幅神秘的掛毯為靈感,借裸體舞者和動(dòng)物頭套,展現(xiàn)了女性欲望的不同面相。我在教皇宮看了《重返》。演出一般,劇情和舞蹈間略有脫節(jié),但因?yàn)閳鏊陨砭蛶в忻C穆而莊重的氣質(zhì),再加上全場觀眾無比安靜,6000人的場子,最大的聲音也不過是幾聲咳嗽,整個(gè)觀劇體驗(yàn)非常特別,讓我很感動(dòng)。
總的來說,我感覺阿維尼翁的演出非常豐富。形式上有戲劇、音樂、舞蹈。從內(nèi)容上來看,既有莎士比亞戲劇,比如《李爾王》和《理查三世》,也有青年導(dǎo)演的實(shí)驗(yàn)之作,比如以影像和視頻探索夫妻關(guān)系的《我老婆和我大吵一架,刪掉了所有度假照片》,以雜技形式表演獨(dú)裁者的《愚比王》等。戲劇節(jié)組委會(huì)也很重視展示全世界戲劇(還包括舞蹈、音樂)豐富性,雖然開幕戲和閉幕戲的導(dǎo)演都來自法國本土,但應(yīng)邀而來的導(dǎo)演們卻來自許多不同的國家:波蘭、德國、葡萄牙、愛沙尼亞、俄羅斯等。如果你時(shí)間安排得當(dāng),基本能感受到世界戲劇的豐富性。
更重要的是,這些演出都維持在一定水準(zhǔn)之上,你可能不會(huì)喜歡某個(gè)演出的風(fēng)格,或者不認(rèn)同主創(chuàng)的想法,但無法簡單粗暴以“爛”字來評(píng)論。我想這一點(diǎn)應(yīng)該是國內(nèi)藝術(shù)節(jié)挑選劇目時(shí)應(yīng)該重視的,國內(nèi)的藝術(shù)節(jié)越來越多,幾個(gè)大城市都有自己的藝術(shù)項(xiàng)目,但很多藝術(shù)節(jié)看似節(jié)目單演出豐富,但仔細(xì)一看,里面往往有很多濫竽充數(shù)之作。
參加“OFF”的劇團(tuán)來自世界各地,在阿維城內(nèi)臨時(shí)搭建的小劇場內(nèi)演出,這些小劇場的數(shù)量多達(dá)100個(gè)。并且,每個(gè)劇場演出并不只在晚上進(jìn)行,而是從早上10點(diǎn)就開始,一直排到晚上。要在這些小劇場演出,劇團(tuán)需要付場租費(fèi),加上劇組成員的機(jī)票和住宿,在這里演出的成本并不低,所以劇團(tuán)們都想盡辦法在街頭招攬客人。每天走在阿維尼翁,都能看到許多劇組要么邊唱邊跳,要么身穿戲服在街上一邊表演一邊發(fā)傳單。除了傳單,口口相傳在阿維尼翁也是一種常見的宣傳方式。
在阿維尼翁看戲,最大的感受是井然有序。這種有序并不是說它組織得有多好,相反,戲劇節(jié)組委會(huì)的組織頗為松散,漏洞很多,這種秩序來自于傳統(tǒng),一個(gè)舉辦了69屆國際戲劇節(jié)的地方,無論是年年參與的當(dāng)?shù)鼐用瘢€是慕名而來的游客,早就自發(fā)形成了一些固有的習(xí)慣和默契,這種默契體現(xiàn)在整個(gè)戲劇節(jié)的方方面面。舉兩個(gè)簡單的例子,一個(gè)是排隊(duì),另一個(gè)是轉(zhuǎn)票。在排隊(duì)等放票時(shí),排在第一位的人會(huì)準(zhǔn)備一個(gè)小本子,從自己開始,陸續(xù)寫上每一個(gè)排隊(duì)人的名字和位置,到時(shí)候交給售票處的人,一個(gè)個(gè)買票入場,基本上沒人插隊(duì)——并不是完全沒有,也很少騷亂。在阿維尼翁,每天都有人在轉(zhuǎn)自己來不及看的戲票,但并沒有黃牛。想出票的人在演出前帶著戲票到排隊(duì)的人群中尋問,想求票的人則會(huì)寫一個(gè)板子,在劇場門口舉著。戲票的轉(zhuǎn)讓都是原價(jià),并不存在加價(jià)和壓價(jià)的情況,整個(gè)買賣關(guān)系非常和諧,完全建立在分享戲劇的基礎(chǔ)上。
近年來,國內(nèi)也漸漸開辦起了各種各樣的藝術(shù)節(jié),以我所在的江浙滬地區(qū)為例,在今年差不多同一時(shí)間點(diǎn)就有烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、上海國際藝術(shù)節(jié)、上海當(dāng)代戲劇節(jié)等多個(gè)藝術(shù)節(jié)。
我連續(xù)參加了兩年烏鎮(zhèn)戲劇節(jié),今年的觀感比去年好多了,感覺這個(gè)戲劇節(jié)在一點(diǎn)點(diǎn)成熟。從單元設(shè)置上,烏鎮(zhèn)也采取了二分法:組委會(huì)邀請(qǐng)劇目和嘉年華項(xiàng)目。邀請(qǐng)劇目在幾個(gè)劇場演出,嘉年華則在烏鎮(zhèn)街頭表演。這個(gè)設(shè)置考慮到了室內(nèi)演出和戶外演出,是一個(gè)很有創(chuàng)意的設(shè)計(jì)。戲劇節(jié)期間走在烏鎮(zhèn),到處可見奇裝異服之人,也是一道風(fēng)景。但或許是國內(nèi)游客對(duì)戲劇節(jié)的接受度并不太高,感覺街頭氣氛并不如阿維尼翁熱烈,愿意加入這種戲劇氣氛內(nèi)玩一把的游人很少,大都是冷漠地路過,或是帶著新奇態(tài)度地圍觀。國內(nèi)參加嘉年華的劇團(tuán)也缺乏街頭表演的經(jīng)驗(yàn),大都只是將劇場的語言類戲劇帶到戶外演出,很難吸引到觀眾。其實(shí),真正適合街頭表演的是那些音樂類、肢體類的演出以及一些面向兒童的表演。今年,烏鎮(zhèn)邀請(qǐng)了十個(gè)國外的劇目和十個(gè)國內(nèi)的劇目。數(shù)量上并不多,所以觀眾基本可以看完全程。優(yōu)點(diǎn)是十個(gè)國外的劇目種類和風(fēng)格各不相同,有經(jīng)典劇本改編的戲劇,有肢體類的溫情小品,還有頗具實(shí)驗(yàn)性的作品,能展現(xiàn)出一個(gè)比較多樣化的面貌。缺憾則在于國內(nèi)幾個(gè)“先鋒”作品質(zhì)量著實(shí)不高,有的甚至缺乏誠意。在烏鎮(zhèn)看戲的許多觀眾都是游客,不少是第一次進(jìn)劇場,花200元甚至是350元買了戲票,看完后卻大呼上當(dāng),叫著“退錢”。烏鎮(zhèn)并不避諱地承認(rèn)把戲劇節(jié)當(dāng)作一個(gè)文化品牌在經(jīng)營,邀請(qǐng)這么多戲劇劇體,基本上是在賠本賺吆喝。既然如此,何不做得更徹底一些,將一些實(shí)驗(yàn)性強(qiáng)的戲劇作品放到戶外,讓游客免費(fèi)觀看,說不定能收到更好的效果。
相比于真正的戲劇節(jié),上海國際藝術(shù)節(jié)更像是一個(gè)統(tǒng)籌了這段時(shí)間所有演出的籃子,大而全,但沒有鮮明主題和邏輯,讓人有點(diǎn)摸不著頭腦。10月和11月,在上海看很多演出時(shí)都會(huì)有“上海國際藝術(shù)節(jié)”幾個(gè)字樣,實(shí)際上我并不明白藝術(shù)節(jié)和這些演出之間的關(guān)系:如果沒有藝術(shù)節(jié),這些劇目就不演了嗎?到底其中有多少是藝術(shù)節(jié)組委會(huì)邀請(qǐng)而來,又有多少只是因?yàn)檎迷谏虾Q莩龆还谝运囆g(shù)節(jié)的名號(hào)?在我看來,既然稱之為“節(jié)”,就應(yīng)該有節(jié)的樣子,要么更熱鬧一些,在演出之外舉辦一些公開的公益活動(dòng),要么每年有一個(gè)主題,但就目前來看,上海國際藝術(shù)節(jié)似乎更像是“菜籃子”。
其他諸如此類的大型藝術(shù)節(jié)還有很多,在此就不一一贅述了。在我看來,各種各樣的戲劇節(jié)和藝術(shù)節(jié)雖然越來越多,但基于成熟觀眾的默契還未形成,也就是說,我們?nèi)匀晃唇⑵饝騽」?jié)和藝術(shù)節(jié)的傳統(tǒng)。這些節(jié)更多是由商業(yè)力量或是行政力量來推動(dòng),觀眾只是默默接受,而非自覺參與。真正能讓節(jié)成為節(jié),讓辦節(jié)的城市活躍起來的還是觀眾,所以在辦節(jié)之外,或許也需要思索如何培養(yǎng)觀眾。