淺談古詩詞教學中的比較閱讀

古詩詞的閱讀和鑒賞一直是高中語文教學中的重點，也是高考中的難點。是區分學生語文成績的一道“分水嶺”，而古詩詞鑒賞能力的提升，主要在于學生平時的積累和教師的引導。《語文課程標準》強調語文教師“要有強烈的資源意識，去努力開發，積極利用”。從這一要求來看，用比較鑒賞的方法來鑒賞古詩詞是十分必要的。據此我們可以從思想內容、表現手法、語言風格等方面對古詩詞做比較鑒賞。

一、同一思想內容，不同寫法的比較鑒賞

古詩詞在發展的過程中，形成了不同的主旨情感，比如恬淡隱逸情懷的田園詩，雄渾壯闊的邊塞詩，低沉哀婉的離別詩等等。每一類詩歌都有相通的主旨，答題的時候可以套用一些答題術語，如田園詩的主旨可以用“熱愛自然，厭棄官場，回歸山水，閑適恬淡”等語言來概括，邊塞詩的主旨可以用“保家衛國，思念故鄉，報國無門”來概括，但是相同情感的表達卻在不同的詩歌中呈現出不同的表現手法，不同的語言風格。

如同樣是田園詩，在選修教材《中國古代詩歌散文鑒賞》中孟浩然的《夜歸鹿門歌》和王維的《積雨輞川莊作》呈現出不同的風格。孟浩然的《夜歸鹿門歌》用了白描的手法，寫了漁梁渡頭和鹿門山中兩個場景，寫了一條從塵雜世俗到寂寥自然的隱逸道路，用景的寂寥幽靜襯托詩人恬淡超脫的隱士形象。語言樸素、平淡中蘊含情味，“孟浩然不是將詩緊緊地駐在一聯或一句里，而是將它沖淡了，平均地分散在全篇中……，淡到看不見詩了，才是真正孟浩然的詩。不，說是孟浩然的詩，倒不如說是詩的孟浩然，更為準確。”相比之下，《積雨輞川莊作》則呈現出王維詩歌的典型特點：遠近的結合、視聽的結合、高低的結合、動靜的結合、色彩的對比，碧空中白鷺高飛，綠樹與黃鸝相稱，極富層次感，充分體現了王維詩歌“詩中有畫，畫中有詩”的特點，而“山中習靜觀朝槿，松下清齋折露葵”又體現了“詩佛”王維詩歌中的禪意，“蒸藜炊黍餉東菑”一句則在靜謐的山中之景中加入了人的活動，使詩歌中呈現出一種生機與活力。

這種比較鑒賞的考查方式體現在高考題中，如2014年浙江卷的詩歌鑒賞題：

《溪行逢雨與柳中庸》（唐）李端

日落眾山昏，蕭蕭暮雨繁。那堪兩處宿，共聽一聲猿。

《三峽吟》（宋）徐照

山水七百里，上有青楓林。啼猿不自愁，愁落行人心。

問題：簡要分析這兩首詩抒情手法的差異。（5分）

兩首詩歌的主旨有相似之處，都寫了由思鄉和離別而觸發的愁緒。但明顯這種“愁”的呈現方式是不一樣的。這就要求學生找準比較的角度，讀得更細致一些。

參考答案：第一首寓情于景“昏”“繁”二字點明了愁;第二首景不顯愁，借典故寫愁？第一首以“那堪”唱嘆抒情，第二首以理寫愁，辨析猿聲“不自然”，愁在人心。

二、同一作者，不同作品的比較鑒賞

古詩詞閱讀中講究“知人論世”，我們在欣賞、吟詠古人的詩歌作品時，應該深入探究他們的生平和為人，全面了解他所生活的環境和時代，比如我們在讀杜甫的《蜀相》的時候，除了要對作品中所寫的諸葛亮的生平和功績有所了解，還要對杜甫一生遭際、政治理想，以及杜甫寫這首詩時的心境做全面的理解，才能充分理解杜甫作此詩的用意。但是，詩人一生的思想也不是一成不變的，寫于不同時期、地點的作品，也會呈現出不同的感情基調和旨趣。

比如，杜甫一生分為四個時期：30歲以前的作品《望岳》體現了一位有志青年的偉大抱負;三十至四十四歲為困居長安時期：他的作品中開始有了對統治階級的揭露;四十四至四十八歲是為官和陷賊時期：《月夜》《春望》“三吏”“三別”感情更加深沉;四十八至五十八歲為西南漂泊時期。可以說，隨著安史之亂的發生，隨著杜甫閱歷的增加，杜甫的詩歌變得愈來愈厚重，杜甫在詩歌中把自身的經歷和國家的苦難聯系在了一起，“國家不幸詩家幸”，人生愈老大、愈不幸、愈苦寒，詩歌就愈高尚、愈純粹，形成了“詩圣”的寫作境界。在指導學生進行詩詞閱讀的時候，如果我們能提醒學生做到“知人論世”，并且注意到詩人不同階段詩作的不同特點，會對學生的閱讀有很大的幫助。

另外，詞人的寫作風格也不是一成不變的，“婉約派”和“豪放派”只是就某一位詞人的普遍風格而言的，并不是絕對的。

三、相同意象，不同情感的比較鑒賞

古人以為“意”是內在抽象的心意，“象”是外在具體的物象，作者對外界事物有感，便將自己的感受寄予外在的具體物象上，意象經過人們的長期心理投射，往往具有獨特的意緒和豐富的意蘊，因此常常在不同作家、不同時期的作品中反復出現，使得意象往往又帶有歷史的承襲性。

趙麗娟，教師，現居黑龍江大慶。endprint