淺析中日高等音樂院校音樂教育專業學科建設的特點與優勢

王文

摘 要：四川音樂學院和日本伊麗莎白音樂大學都是各自國內較有名氣的音樂大學。本文以兩校為例，著眼于音樂教育專業學科建設，從入學考試、本科課程、畢業論文、教學實習四個方面，分析中日高等音樂院校中音樂教育專業學科建設的特點，比較各自的優勢，并從我國音樂本科教育改革出發，提出可資參考借鑒的建議。

關鍵詞：中日；音樂教育專業；學科建設；比較研究

本文以四川音樂學院與日本伊莉莎白音樂大學的音樂教育專業（本科階段）為例，探討兩校在音樂教育專業學科建設上的特點與優勢，并進而為我國音樂教育改革提出可資參考與借鑒的建議。

四川音樂學院是我國九大音樂學院之一，在音樂教育領域具有深厚底蘊和豐富實踐。其內設的音樂教育學院（以下簡稱川音音教院），作為四川省特色專業建設項目，自1981年創建以來不斷探求音樂教育教學改革新思路新方法，多年來在人才培養及課程設置上做出了許多改革和創新。目前，川音音教院設有音樂教育、音樂舞蹈和管樂教育三個專業方向，均以培養中小學音樂教師為主要目標。日本伊莉莎白音樂大學（以下簡稱伊大）是日本一流的音樂大學。其本科階段的培養方向，分音樂文化學科與演奏學科兩大類。音樂文化學科包含了創作、研究和教育三大領域。其中，作曲、音樂學、宗教音樂、音樂教育、幼兒音樂教育、音樂傳播隸屬于音樂文化學科。（川音音教院呈現出的是橫向多元化的培養模式，伊大則側重于音樂教育的階段特性，將幼兒音樂教育單列為一個專業方向，更具針對性。）僅從兩校音樂教育領域的培養方向上來看，可謂各有特色。比較有趣的是，這兩個在各自國家都擁有較高聲望的音樂大學，雙方簽署了一系列聯合培養本科學生及師資進修的計劃，并定期互派專家講學、互派演出團體舉辦音樂會，長期以來在科研、教學以及演奏等領域進行著廣泛而深入的交流。這也為我們選擇這兩個大學作為樣本比較中日音樂教育專業學科建設的特點與優勢，提供了更為全面的學術視角。

從為培養中小學音樂教師的專業方向出發，高等音樂院校音樂教育專業的學科建設主要體現在入學考試安排、專業課程設置、學生論文寫作、教學實習安排等方面。下面，本文分別從這四個方面，對川音音教院與伊大進行具體對比分析。

一、關于入學考試

由于我國幅員遼闊、民族眾多、經濟發展水平差異較大等原因，我國不同地區之間的教育發展較為不平衡。基于國情，川音音教院音樂教育專業在針對省內考生與省外考生入學考試的制度安排上有所區別。四川省內與省外的考試總分均為400分，考試科目也同為聲樂演唱、鋼琴演奏、視唱、練耳與樂理五個科目。省內外聲樂演唱與鋼琴演奏的考試曲目數量與內容一致，視唱、練耳與樂理的難度也大致相同，但各科目在分數比例的劃分上卻不盡相同（詳見表一）。

非四川省的考生在理論類和表演類的分值劃分上與四川省內考生相同，不同的是，非四川省的考生在聲樂演唱與鋼琴演奏兩個科目中可以選擇一個科目作為側重科目，側重科目的分數為200分，非側重科目則為100分。例如選擇側重聲樂演唱的考生，聲樂演唱的分值為200分，鋼琴演奏則為100分，反之亦然。從這一點可以看出川音對省內考生的表演類綜合能力要求更高。

日本的音樂高校專業入學考試與我國一樣，都是由各大學自主招生，學校自主規定考試科目與內容。伊大的入學考試內容雖不因地域不同而發生改變，但是根據其報考對象的不同，其考試要求也不一樣。入學考試根據對象的不同可分為定點高中推薦生的入學考試、高中二年級跳級生的入學考試、一般入學考試等形式。前兩項具有其特殊性，故不納入本文的比較范圍。對一般入學考試的內容而言，伊大音樂教育專業的考試內容共有五個大項：（1）樂理，（2）視唱或練耳任選其一，（3）專業科目，（4）英語，（5）口試。若報考者滿足以下三個條件的任意一項都可以免試1和2項：畢業于音樂高中或普通高中的音樂班的考生；曾參加過伊大組織的補習班，成績達到一定水平的考生；已獲得伊大視唱練耳等級考試5級以上證書的考生。由于音樂教育專業歸于伊大的音樂文化學科之下，前面也提到了，音樂文化學科中包含了音樂創作、音樂研究和音樂教育三大領域，所以在第3項的專業科目上也由考生根據自己報考的領域選擇適合的科目參加考試。這些科目有：（1）和聲考試或提交作品，（2）電子鍵盤演奏，（3）論文寫作，（4）聲樂演唱或器樂演奏（鍵盤樂、管弦樂、打擊樂均可）。在參加以上四選一考試的基礎上，另需加試副科鋼琴，在第（2）項與第（4）項中選擇鍵盤樂作為專業考試科目的考生可不參加副科鋼琴考試。除此之外，所有考生都將參加口頭提問的考試，考官會針對考生選擇的專業領域及考試內容進行提問（詳見表二）

通過以上兩個表，我們不難看出，川音音教院在入學考試時對學生音樂理論及實際演奏或演唱的能力要求都比伊大高。但與此同時，值得注意的一個現象是，川音音教院的本科入學考試要求盡管高于伊大，那么相應地招收的學生專業素質起點也高于伊大，但是由于川音音教院許多學生對音樂教育這一專業的了解還不夠深入，加之在課程設置上又分為鋼琴、聲樂、理論擇一主修的模式，導致了一部分學生進校后存在偏科現象：鋼琴演奏好的學生就一心撲在鋼琴上，聲樂演唱好的學生就主要致力于聲樂方面的發展，理論好的學生則全力以赴理論方面的學習。能夠考上某一方面的主修生，雖然可能會偏科，但至少在他主修的這一方面還是得到了發展。對于那些大三以后都沒能升上主修的同學，在心理上則容易認為自己哪一方面都不突出，從而影響他們的學習積極性。整體上來看都容易忽略作為音樂教育專業學生應該具備的全面能力的培養。而在日本，一個社會背景是音樂專業畢業生的就業前景并不樂觀。許多表演專業的碩士甚至博士畢業生也難在高校中獲得一個終身職位，大多是作為外聘教師在高校工作。在就業前景不大好的情況下選擇了音樂教育專業的日本學生，都是主觀上熱愛音樂教育事業的學生，他們的學習主動性較強，積極性較高。多重因素之下，使得我們川音的許多畢業生相較于同等學習程度的日本畢業生來說，在音樂綜合素質上顯得有所不足。endprint

二、關于本科課程設置

川音音樂教育專業實行學分制，學生四年本科階段必須修滿162個學分。課程共有五個板塊：公共基礎課、專業基礎課、專業核心課、選修課與單項活動。學分比重依次為：52、50、42、16和2分。專業基礎課包括樂理、副科和聲、視唱練耳、曲式與作品分析、民族音樂概論、中國音樂史、西方音樂史、形體舞蹈、論文寫作、歌曲作法、心理學、教育學。專業核心課包括音樂教學法、鋼琴即興配奏、鋼琴、聲樂、合唱與指揮、歌曲作法、畢業論文。選修課有現代音樂教育技術、自彈自唱和樂器法。單項活動由軍事訓練、社會實踐和創新項目組成。

伊大的音樂教育本科階段要求至少修滿124個學分才予以畢業。其中全校共同性課程至少修滿32個學分，專業基礎課程至少34個學分，專業課程至少36個學分，特殊講義至少4個學分，較靈活的課程至少18學分。共同性課程包括文學修養、人類學、健康與生活、日本憲法、職業教育、情報機器演習、語言（日語、英語、法語、德語、意大利語、拉丁語）和體育。專業基礎課程包括音樂理論、和聲學、賦格、作品分析、配器、總譜讀法、宗教音樂、音樂史、西洋器樂史、西洋聲樂史、世界音樂文化、指揮法、合唱、重奏、伴奏法、即興演奏、重奏伴奏實習、視唱練耳。專業課程包括音樂文化概論、音樂教育與成長、音樂教育與社會、初等音樂教育、中等音樂教育、高級和聲與近代和聲、藝術品修復研究、作曲技法研究、音樂制作、西洋音樂研究、日本及東洋音樂研究、禮拜音樂、外文音樂資料閱讀、音樂文化研究演習、音樂文化畢業演習、校內研究報告、畢業研究、聲樂、鍵盤器樂、電子鍵盤器樂、管弦樂、民俗音樂研究、和太鼓重奏、作曲。特殊講義包括音樂創作、音樂劇創作、音樂劇排練、音樂治療、管弦樂隊管理、Soundscape。較靈活的課程則根據學生選擇的領域在專業基礎課程、專業課程及特殊講義中選擇。

通過兩所學校音樂教育課程設置的對比，我們可以看出兩校在課程設置上主要有兩項較大的不同之處：（1）學分比例設置的不同。伊大的公共課、專業基礎課、專業課的學分是呈遞增狀態；川音音教院除選修課和單項活動之外，專業核心課所占比重較小，公共基礎課所占比重則較大。（2）專業課程設置的側重點不同。川音音教院注重學生實際操作能力的培養，比如鋼琴、聲樂、視唱練耳在專業課中占有相當大的比重。伊大的專業課程則更加側重于音樂教育理論與作曲理論兩大板塊。在作曲理論方面，除了川音音教院同樣開設的和聲、作品分析之外，伊大還開設了賦格、配器、總譜讀法等課程。

三、關于畢業論文

論文寫作是檢驗學生學習成果，以及展示學校教育質量及教學方式的重要手段。根據筆者在川音音教院多年指導畢業生論文寫作與答辯的工作實踐，發現川音音教院畢業論文主要分為鋼琴教學、作品分析與音樂教育三大類，其中又以作品分析類居多。進一步分析，發現主要存在兩點問題：一是論文選題較窄，比如近年來多為《鋼琴演奏技巧之八度的彈奏》《談鋼琴演奏中的主觀情感與客觀技術》《淺析肖邦的<第一敘事曲>》《淺論鋼琴作品<瀏陽河>的演奏風格與藝術特征》等。二是與教育教學的結合不夠，雖然這些論文都展現了學生自身較高的演奏或演唱水平或經驗，也包含了實習中的教學體驗，但是從總體上看，還是缺乏從音樂教育的視角和高度進行考察。即使是音樂教育類論文，也多以“幼兒鋼琴教學”“高師鋼琴或聲樂教學”等為選題。雖然這些研究為學生將來的鋼琴或聲樂教學可以提供理論支撐，但從嚴格意義上來講，該類選題與川音音教院本科階段主要為中小學培養師資的培養方向并不完全相稱。

日本大多數音樂院校的表演專業學生不需要提交畢業論文，伊大也是如此。（伊大音樂教育專業本來也必須提交畢業論文，但在2010年后，畢業論文改為學生的自由選擇科目。）就以前的畢業論文情況來看，幾乎所有的畢業論文都與教育相關，即使是所謂的側重鋼琴或聲樂學生的畢業論文，也大都與音樂教育掛鉤。以2010年后的論文題目為例（2012年空缺），我們可以清楚地看到，所有的論文都是音樂教育理論或實踐方面的研究。比如，2010年：《關于育兒支援中活用“童謠”的方法考察——以建立親子交流的關系為目標》；《培養幼兒內在聽覺的音樂指導研究——以柯達伊的音樂教育理論為中心》，《日本的藝術管理教育——以音樂大學為中心》。2011年：《關于體態律動法在日本的普及、開展與現代課題的考察》；《幼兒園中的創造性音樂表現活動——通過對廣島市內A幼兒園的實例分析》。2013年：《關于童謠題材的音樂教育考察》，《柯達伊音樂教育理念研究——以內在聽覺為重心》等。這些選題，無一不是從音樂教育的視角出發，對音樂教育歷史、方法、實踐等進行研究。這樣的畢業論文選題以及后期的研究，符合音樂教育的專業培養方向，無論是對本科畢業就走上教學崗位的畢業生，還是有志于考取研究生進一步深造的學生，都很有意義。

在畢業論文選題上，川音音教院應該借鑒伊大，更多地從音樂教育視角著手指導本科生論文選題和研究。這樣不僅能夠提高學生對音樂教育學科的全面了解與認識，提高學習視野，避免走入偏科誤區，同時也為今后進行更高層次的學習與研究打下基礎。

四、關于教學實習

教學實習是培養教育類方向的重要環節，也是對學生是否具備從事教育工作潛質的崗前摸底。國內外教育類本科培養都非常重視學生的教學實習。川音音教院的教學實習活動一般由院辦公室統一安排，主要在川音所在地的成都市的中小學教學實習基地進行，同時也允許學生自主聯系實習學校。時間上一般是在本科學生四年級上學期的時候，從9月1日新學期開學至10月下旬結束，共兩個月左右。從實習內容上看，除了音樂課堂教學的實習和課外音樂活動實習外，還包括班主任實習。音樂課堂教學實習要求實習學生必須在實習學校及指導教師的指導下，按實習學校的正常教學安排進行。實習期間，要求實習生上課不得少于28節，聽課不得少于35節。課外音樂活動實習是實習生在實習學校指導老師的安排下，根據該校實際情況，組織合唱團、舞蹈隊、樂隊、音樂興趣小組、講座、比賽、音樂會等活動。班主任實習要求實習學生在原班主任老師的指導下，深入了解學生，組織班會、團隊活動，并完成班主任指導教師所分配的各項工作。與此同時，川音音教院還要求實習生對實習所在地或實習學校音樂教育狀況進行調查，填寫《教育調查報告》，并對學院的教學改革提出建議。在實習成績評定上，實習結束前，由各校指導教師根據實習生在實習期間的實際表現作出全面評議，最后經實習領導小組根據總體情況評定實習成績并予以表彰。endprint

日本法律規定，取得中小學音樂教師資格證需要在初高中實習三周，并在小學實習兩周。在伊大，需要進行教學實習活動的學生在大三時提出申請，經過資格審查后，在四年級上學期進行實行活動。實習學生通常都在自己畢業的母校實習，大學方面有責任挑選各方面都符合條件的學生去實習。能夠參加實習的條件有六項：（1）已經完成介護等體驗（完成這一課程需要已經修完《教師論》，然后修完音樂教學法、教育教學法及教育心理學中的兩門學分）；（2）認真參加完所有的教學實習指導；（3）已修滿實習前所有教職和教科課程的學分；（4）已修完英語口語、體育、情報機器演習課程；（5）已修完1至3年級所需的專業科目的學分；（6）已提交教職科目完成情況表。從日本對實習的要求來看，開展實習的主要目的是：指導并要求學生將教科書上的知識、教育的理論運用到教學實踐中，從而通過親身對實際的教學活動的體驗，培養教學實踐資質與能力，同時通過具體的一線教學活動，使實習生認識到教育的社會責任與意義，提高實習生作為教育工作者的自覺與欲望。在實習內容上，一方面在母校期間就要接受有關實習的指導，在實習學校要除了音樂課程，還要參與教學指導、課外活動、德育教育、學生生活指導、學校運營、特殊教育等，同時必須服從負責教師的指導，做一些輔助負責教師的工作。在實習成績的評定上，實習學校對實習生的各項實習內容進行綜合評定，由實習生向自己母校提交實習記錄及實習校的評語。

從川音音教院與伊大對學生教學實習的安排來看，二者都重視教學實習的培養環節，把實習作為培養學生師資能力的一個重要方面，一般都安排在本科學習階段的最后環節，時間長度、實習內容等方面的要求也差不多。相較而言，川音學生的實習在安排和成績評定上，除了音樂和師范技能的鍛煉和考評外，也較為注重學生全面技能的培養和考評。

音樂教育本科階段是以培養中小學音樂教師為主要培養方向。一所音樂院校，從入學考試，到課程設置，再到畢業論文和教學實習，都應當圍繞這個培養方向，體現這樣的辦學理念與辦學方針。通過川音音教院與伊大的個案對比，我們可以看到，中日兩國在培養音樂教育類的本科學生上各有特點，也各有所長。我們應當立足自身優勢，借鑒他山之玉。通過對伊大音教學科各方面的分析，對我國的音樂教育教改有以下幾點啟示：（1）更加注重專業化，即在課程設置上，更加重視音樂類專業課程的設置和考核。（2）更加注重多元化，即在保證專業基礎課的同時，根據師資實際情況，盡可能地開設專業選修課，拓展學生學術視野，培養學生學術興趣。（3）更加注重教育化。音樂教育，不僅是音樂學科，也是教育學科。無論是課程設置，還是論文選題，甚至是教學實習，都必須更加重視學生師范技能的培養和訓練。這其中，增設教育學、心理學、教材教法、中小學音樂教育等教育類專業課程是非常必要的。

參考文獻：

[1] 四川音樂學院教務處編.四川音樂學院音樂教育學院教學計劃[Z].

[2] 四川音樂學院音樂教育學院實習工作領導小組編. 音樂教育學院實習生管理規定[C].

[3] 伊麗莎白音樂大學編. 伊麗莎白音樂學院2014年度學生便覽[Z].

[4] 伊麗莎白音樂大學編. 教學實習實施綱要2014[Z].

[本文為2011年四川省教育廳青年基金研究資助項目。項目名：中日高等音樂院校音樂教育專業學科建設研究——四川音樂學院與日本伊麗莎白音樂大學比較研究，項目編號：10SB038]

[責任編輯：陳立民]endprint