淺談聲樂演唱中情緒的應用

付磊

摘 要：情緒與聲樂藝術的關系極其密切，不但體現在演唱者進行二獨創作的過程中，而且在藝術作品中也總是依樣式，依體裁的不同而散發，表現出或單純或豐富的情緒，感染著觀眾們的心。情緒在主觀感受、表情行為和生理反應等反面都發揮著它特有的作用，適度的情緒興奮會使人的身心處在最佳的活動狀態，從而使人提高活動效率。而一定的情緒緊張度也有利于活動效率的提高，人在過于緊張或過于松弛的狀態下對活動效率有不利的影響。

關鍵詞：聲樂演唱；情緒；應用

與任何藝術一樣，聲樂藝術在漫長的歷史發展過程中，從形態上、行為上、觀念上等諸多方面不斷演變，以變換無窮的方式抒發著我們對世界的感慨和渴望然而聲樂藝術根植于人們內心世界這個主旨并沒有改變，一直反映著與人的音樂需要之間的關系。人類的音樂心理需要從情緒伊始。目前有關研究聲樂心理學的文章有很多，如記憶、思維、想象、情感等，而“情緒”一詞極少被提及。歌唱的情緒與情感是深入理解歌曲思想內容后產生的。在歌唱中情緒和情感是聲音的依據，聲音是內心情緒和情感的表現，情緒則是這一體驗和感受狀態的活動過程，二者均可發生在社會性反應之中。

一、歌唱情緒的發生

聲樂演唱的情緒主要是指歌唱者在演唱中情緒記憶被喚起的過程。情感和情緒的表達要靠歌唱者在生活中親自去體驗、去感受，并將這些體驗與感受，形成情感和情緒的記憶過程。其次我們還需要善于觀察生活，留心自己和周圍的人在各種不同環境不同氛圍，為我們的情緒表達積累素材。我們要正確的發揮情緒的功能，首先要提高文化素質的修養，因為文化素質水平的高低也制約著我們的藝術品位，從作品的分析到對音樂內涵的理解，直至操演表現，整個過程都需要以文化素質作為基礎， 其次由于“藝術源于生活”，不同事物矛盾沖突中的心態及情緒表現的紛呈現象，并且要善于總結，經常記憶。將情緒與情感的素材不斷的積累起來，這種體驗與積累越豐富，對藝術的感情表現越有幫助，在演唱中也就越容易進入情緒狀態。

二、情緒在聲樂演唱中的作用

1.情緒在聲音技巧上的作用

利用教學語言對歌唱者施以積極情緒的影響，使他們在缺乏明確意識和主動理解、分析、評價的狀態下，于無形中接受相關內容的灌輸，進而作用于聲樂教學的訓練。發揮情緒的積極功能對最佳生理狀態的發揮起著積極的作用：1）它能使發聲器官積極配合運作，情緒引起了肌體上的自然律動的變化，而這個自然律動的變化又可以引起聲音的變化；2）對呼吸流暢，氣息的控制起到積極的作用，一句一換氣是歌唱的基本規律，但未免過于死板，而隨著情緒的變化打破這一常規，往往能獲得獨特的神韻；3）對調動共鳴腔體的效能起到積極的作用，情緒表達的恰如其分可以幫助我們適度的調整共鳴腔體。所以時刻培養和挖掘自己歌唱中情緒表達的意識和能力，開闊音樂視野，用豐富的音樂想象力，良好的藝術修養和敏感的心靈充分理解作品包含的豐富細膩的情感，就會有助于發揮演唱中的歌唱技巧。

2.情緒在外部表現上的作用

情緒在個體內心體驗的同時也會外顯為形體動作和面部表情。歌唱主體在舞臺實踐活動中，作為聲樂聯系于聲樂欣賞之間的紐帶，既要通過自己的表演為觀眾提供審美享受，又要創造性地再現詞曲作家作品的內涵。歌唱藝術中的外部表現是歌唱主體心理活動的外部流露， 人的思想情緒總會從他的外部形體表現出來，歌唱形體動作和面部表情是受軀體神經系統支配的骨骼肌運動，與情緒的內在體驗有著不可分割的關系無論從性質上或從適應的含義上，情緒體驗與外顯形體動作和表情行為均具有確定無誤的先天一致性。在健康良好的情緒下，表演者的動作運行靈活自如，張弛有致而在消極恐懼的情緒下，動作的緊張僵硬便會應運而生。

三、演唱情緒的理性調控

1.演唱與教學中情緒的動機功能

首先，在演唱時，首先要創造一個愉快的心理狀態，暫時忘記不愉快的事情，發揮情緒的積極功能，才能使我們的身心處于一個良好的演唱或學習的狀態。觀眾們在藝術作品中看到的“消極情緒體驗”是演唱者積極情緒感染的結果。之后發揮情緒的動機功能，從而激發我們的心理活動和演唱行為，準確地表達出作品情感表現的內涵，掌握好作品的情緒，增強情感的藝術表現力。其次，在教學實踐的過程中，學生的學習動機和學習行為也在很大程度上受情緒動力功能的影響。老師不但要以科學的發聲方法去指導學生，而且還要以生動、風趣的語言發揮情緒的動力作用，喚起他們歌唱的強烈欲望，使他們能夠在自覺、愉快的情緒中捕捉自我發聲的正確感覺。

2.情緒在演唱中的理性調控

聲樂及一切演唱，不能沒有情緒心理活動，不能沒有真情實感的表達，但也一定不要造成情緒失控，不能完全失去自我意識。這和戲劇表演的心態要求是一致的，即要超越自我但又不能完全超越自我，抓住“自我”和“演員”兩種心態，選擇好情緒表達的最佳狀態要有主體自覺意識，做情緒的主人，而不做情緒的奴隸，否則將會產生負面影響。同時還要注意因歌而異，準確地運用情緒。在聲樂表演中，演唱者要做到宣泄情緒，控制情緒并與聲音技巧完美地結合。安排好感情色彩、聲音形象、語感運用、演唱技巧，才可能在演唱中使嗓音收放自如，感情運用恰到好處，并能讓聽眾在動聽、動情、動人的過程中得到藝術感染。

3.情緒在教學中的理性調控

從情緒心理學的角度來看，強調教學的情緒性是為了借助積極情緒的調節作用更好的實現教學目標。首先，運用情緒的自我激勵法影響學生的聲樂演唱。具體做法有：以激情的范唱激發學生的歌唱欲望，以激情的講解和語言的邏輯性帶動學生學習的熱情，以表揚和鼓勵的方式激發學生的自信。其次，將“寓教于情”中的“情”側重于“興趣”和“樂趣”的培養。歌唱者的聲樂興趣可以直接轉化為動機，成為激發自己進行聲樂活動的推動力。同時可以持久而集中注意力，從而可以保證清晰的感知，周密的思考，牢固的記憶。即使碰到困難，也會努力克服，產生愉快的情感體驗。第三，培養學生的理性控制力，保持他們在聲樂學習時的良好情緒狀態。情緒控制就是要妥善的管理自己的情緒。培養學生的情緒控制力，可以使他們在聲樂學習中面對可能出現的壓力，困境等厭惡情景條件時保持著樂觀的情緒，它直接影響著學習的效果。

四、結語

綜上，演唱者要想準確的表現作品，首先要弄清作品本身準確的情緒體驗，通過對作品本身所體現的情緒和情景的把握，達到對作品“情和意”的理解和把握，找到相應的情緒體驗去為藝術表現做準備。在聲樂藝術的表現中，蘊涵著豐富的生命情緒，給了我們展現藝術美的力，流出動人的情感，體現一顆動人的心。我們要以此作為追求，攀登藝術的高峰。

參考文獻：

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