打破物與象的桎梏

單星蕓

摘 要：對于小學高年級學生來說現(xiàn)代藝術(shù)是新奇的，有吸引力的，尤其在互聯(lián)網(wǎng)的普及后，大量的現(xiàn)代藝術(shù)作品涌入學生的生活，他們希望了解并探索這樣的藝術(shù)世界。在小學美術(shù)欣賞課中選取現(xiàn)代藝術(shù)的內(nèi)容是十分必要的，事實證明現(xiàn)代藝術(shù)能夠?qū)W生產(chǎn)生積極的影響，能夠讓學生的思維得到鍛煉，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。

關(guān)鍵詞：美術(shù)欣賞；現(xiàn)代藝術(shù)；抽象；感受

現(xiàn)代主義藝術(shù)起源于19世紀中后期，由于工業(yè)革命的沖擊從而產(chǎn)生與千年時間完全不同的藝術(shù)。它們在藝術(shù)理念和創(chuàng)作方法上都竭力標新立異，具有鮮明的時代特色。

任何一種藝術(shù)理論和藝術(shù)形式在剛剛誕生的時候都具有一種向前的動力，當然這樣的環(huán)境下所產(chǎn)生的藝術(shù)品也是良莠不齊，只有經(jīng)過時間的過濾和歷史的篩選，這些藝術(shù)才會逐漸變得具有價值，優(yōu)秀的藝術(shù)才能在歷史中永存，而當今的現(xiàn)代藝術(shù)作品或是說很多藝術(shù)現(xiàn)象正是大量未被過濾和篩選的藝術(shù)作品的集合。

一、小學高年級美術(shù)欣賞課中開設(shè)現(xiàn)代藝術(shù)內(nèi)容的必要性

由于時代的發(fā)展，學生獲取信息與資源的途徑變得多樣，尤其是網(wǎng)絡(luò)的普及，學生在日常生活中經(jīng)常接觸到現(xiàn)代藝術(shù)作品，不能否認現(xiàn)代藝術(shù)中會有積極進步的，勢必會被歷史所記錄的優(yōu)秀作品，但也不能忽視那些經(jīng)不起歷史考驗的作品。學生由于年齡、心理發(fā)展等原因無法對現(xiàn)代藝術(shù)的好壞進行區(qū)分，只能被動地全盤接受。種種因素都使得在美術(shù)欣賞課中開設(shè)現(xiàn)代藝術(shù)的內(nèi)容成為必然。只有通過教師的引領(lǐng)，學生才能夠真正感受到現(xiàn)代藝術(shù)的魅力，感受到真正優(yōu)秀的美術(shù)作品所帶來的對人所產(chǎn)生的積極作用。

二、小學高年級美術(shù)欣賞實踐中的現(xiàn)代藝術(shù)課程的實施現(xiàn)狀

在小學低年級的美術(shù)課中，學生在《畫感覺》等課程中已經(jīng)初步接觸過抽象畫，但是這些對于低年級的學生來說都是無意感知。學校在高年級開設(shè)美術(shù)欣賞校本課程，這給了學生一個直接接觸現(xiàn)代藝術(shù)的機會。我們對各個班級的學生做了一個初步調(diào)查，在接受調(diào)查的學生中，表示對現(xiàn)代感興趣、希望多了解一些相關(guān)內(nèi)容的學生占了絕大多數(shù)，表示不理解但感興趣的占大約70%，而表示很不理解并且反感，不希望接受這樣的內(nèi)容的學生則只有20%左右。可見，現(xiàn)代藝術(shù)走進課堂是符合學生的愿望與其現(xiàn)有理解能力的，學生希望通過對現(xiàn)代藝術(shù)的接觸與了解來拓寬自己的眼界。

三、如何欣賞現(xiàn)代藝術(shù)

現(xiàn)代藝術(shù)是一場視覺的革命，最初由于第二次工業(yè)革命的展開，照相機的普及，藝術(shù)家開始強調(diào)主觀情感的色彩和平面帶裝飾趣味的畫面形式，打破了相對狹窄的“傳統(tǒng)”藝術(shù)，在不同方面啟迪了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。

對于抽象主義作品學生會產(chǎn)生“看不懂”“這畫的、做的是什么啊，這也能稱為藝術(shù)？”這樣的疑問。這樣的作品標志著一種從創(chuàng)作意識到欣賞方式的變革，學生不能從課本中找到對眼前作品的權(quán)威的解釋，甚至教師也許也無法給予完全準確的答案，學生將會在教師的引導(dǎo)和啟發(fā)下，逐漸改變他們所慣有的欣賞方式，嘗試著去主動思考和探究作品的含義與藝術(shù)家所要表達的情感體驗，他們會結(jié)合自己已有的經(jīng)驗，最終形成自己對作品的獨特認識和理解。

四、現(xiàn)代藝術(shù)走進課堂的一系列探索活動

繪畫是現(xiàn)代藝術(shù)形成最初的表現(xiàn)形式，我們以《二十世紀現(xiàn)代繪畫》作為美術(shù)欣賞中現(xiàn)代藝術(shù)的一個切入點來探索現(xiàn)代藝術(shù)課程。本節(jié)課利用圖片、音樂以及視頻片段給學生從視覺、聽覺等方面來感受現(xiàn)代藝術(shù)，了解現(xiàn)代繪畫，形成基本的現(xiàn)代美術(shù)素養(yǎng)。

首先從不同的兩組作品風格的比較中感受現(xiàn)代繪畫與傳統(tǒng)繪畫的不同，這里我們教授給學生學習美術(shù)的一個基本方法：比較法。現(xiàn)代藝術(shù)流派眾多，專業(yè)的藝術(shù)家要細數(shù)下來也不一定能夠說全，對于只需要對現(xiàn)代藝術(shù)有最基本認識的學生我們就簡單地概括現(xiàn)代藝術(shù)的流派為兩大流派：（1）抽象主義；（2）夢幻和非理性。借助大師的作品對這兩大流派做簡單的介紹，讓學生的心中有最基本的概念。

學習這類作品：（1）從畫面內(nèi)容感受作品：（2）美術(shù)作品，特別是現(xiàn)代藝術(shù)作品與音樂都有著密切的聯(lián)系，再從音樂的角度來感受抽象藝術(shù)作品。為了讓學生更好地感受畫家的創(chuàng)作心理，加深對作品內(nèi)涵的理解，引導(dǎo)學生去“畫音樂”，將鑒賞與體驗與動手實踐結(jié)合起來，讓學生也做一回抽象畫家。學生對這樣的環(huán)節(jié)會表現(xiàn)出比較濃厚的熱情。與《百老匯的爵士樂》相似的美術(shù)作品還有很多，尤其是康定斯基的作品，可以讓學生鑒賞更多的作品，更多地體味畫家的這種情感表現(xiàn)。

小學生對于藝術(shù)的感受還有一個很大的方面取決于自己的繪畫體驗，欣賞、感受大師的作品并用大師的表現(xiàn)手法來作畫，用這樣的形式來提高學生對于現(xiàn)代藝術(shù)的感知、理解，學生作業(yè)效果顯著。

現(xiàn)代社會，沒有經(jīng)過時間與歷史考驗的現(xiàn)代藝術(shù)作品已經(jīng)被各類新聞媒體和信息網(wǎng)絡(luò)帶到了廣大公眾面前，成為人們生活中具有普遍意義的事物與現(xiàn)象。學生處于這樣的藝術(shù)環(huán)境中，他們已經(jīng)有了這樣那樣的感受并且產(chǎn)生了這樣那樣的疑惑，與其讓學生蒙眼不見或是全盤接收，不如讓其主動地進入現(xiàn)代藝術(shù)的世界，由教師引導(dǎo)他們?nèi)ブ鲃犹骄俊⑺伎肌Ｍㄟ^課堂教學實踐，初步證明了將現(xiàn)代藝術(shù)引入課堂不僅是可行的，而且是符合時代特點和需求的，優(yōu)秀的現(xiàn)代藝術(shù)能夠給學生帶來積極的情感體驗，它同時也是培養(yǎng)學生的探索精神、創(chuàng)新意識與創(chuàng)新思維的有利工具，對學生的發(fā)展是十分有利的。

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