趙菲菲
【摘要】本課題以皖江學院為例,研究內容包括音樂學專業的人才培養方案、鋼琴基礎課的課程設置、學生鋼琴水平及音樂綜合素質分析、鋼琴基礎課教材的選擇搭配與編寫、授課及考試模式和方法研究,與其他相關音樂學科的交叉教學研究等等。旨在通過一系列的研究,探索出一種適合學校自身發展特點,適應學生實際水平的鋼琴基礎課教學形式,以達到學校“厚基礎、重應用、強技能”的人才培養目標,更好地適應社會的需要。
【關鍵詞】音樂學;鋼琴基礎課;教學形式
一、國內相關高校音樂學專業鋼琴基礎課設置和授課模式簡況
目前,針對于國內普通本科高校(包括師范類院校)音樂學專業鋼琴課的教學,已有不少相關的研究成果,其中包括鋼琴課的教學模式研究、數碼鋼琴集體課教學研究等等研究,然而針對于獨立學院音樂學專業的鋼琴基礎課研究是少之又少,很多研究成果并不能很好地適用于獨立學院音樂學專業的鋼琴基礎教學實踐。經過對幾所高校的相關調研考察,我們發現多數高校音樂專業鋼琴基礎課的課程設置和授課模式近乎相同,大多使用集體課授課的形式,而集體課又基本沿襲傳統小課的授課模式,集體課的特點沒有很好地被發揮出來,另外教材的使用也較為局限,很多依然采用的是傳統的小課教材,其中高師類鋼琴教程較為普遍。但不論使用什么教材,我們都應該以分析教學對象為先。
二、以皖江學院音樂系為例,音樂學專業學生鋼琴水平及音樂綜合素質分析
以皖江學院為例,其音樂學專業人才培養目標為:培養具有較為扎實的音樂基本理論素養,熟練掌握至少一項音樂表演技能,熟悉音樂表演藝術實踐相關環節,具備較強的音樂實踐能力、能夠在文藝團體、企事業單位從事音樂表演、音樂教學或音樂活動組織策劃等工作的應用型、復合型人才。
而從近幾年皖江學院音樂系音樂學專業招收的學生情況來看,大部分學生都不是從小就接觸音樂,而屬于考前突擊學習音樂,學習時間一般不超過一年,有的甚至就兩、三個月,音樂基礎普遍較淺,鋼琴基本處于《拜爾》、車爾尼《599》前半部分的演奏水平,技術規范性差,有些甚至為零基礎;音樂理論知識掌握不夠熟練,有關音樂知識的積累非常匱乏。
三、本專業鋼琴基礎課的課程設置及教材使用
(一)課程設置
在以往的教學大綱中,鋼琴基礎課作為一門重要的必修基礎課,被放在第一學年,分兩個學期進行,但新的大綱有了變動:鋼琴基礎課從2個學期增加到4個學期,也就是說除了進校選擇鋼琴小課的學生,其他所有學生都要上滿兩學年的鋼琴基礎課,不難看出鋼琴基礎課的重要性,我們加大了鋼琴基礎課的教學力度,延長了學生學習鋼琴的時間,目的是想讓學生能打下更為扎實的鋼琴基礎。
(二)教材使用
在本項目進行之前,鋼琴基礎課的教材采用的是人民音樂出版社的《全新數碼鋼琴集體課教程》,此套教程以鍵盤理論與技巧為主,每單元均設置視奏移調等鍵盤創造性練習,而突破了傳統鋼琴教材以鋼琴基本技術為主線的教學,我們以本書為主要教材,并輔以傳統的車爾尼系列練習曲,以及上海音樂出版社的《鋼琴基礎教程》1-2冊,但近幾年招收的音樂學專業學生鋼琴程度普遍很淺,以鍵盤訓練為主的教材就不太能適應學生的實際學習,因此我們又尋找到另一套教材:人民音樂出版社出版的《數碼鋼琴教程》(張曉清、李未明),這套教材以鋼琴基本技術為主,由淺入深進行教學,選曲大多來自傳統練習曲或經典優秀簡易作品,整體難度較小,并合理設置一些簡單的鍵盤視奏移調及創造性練習,比較適合基礎較淺的學生學習。
四、教材搭配方案實驗
最優秀的教材未必是最適合學生的,最適合學生的才是優秀的教材。本項目的重要任務之一就是嘗試選用多種教材的搭配,尋找最適合我們學生使用的優秀教材。通過前期的努力,我們搜集到了如下幾套鋼琴集體課教程:《鋼琴集體課教程》(電子科技大學出版社)、《現代鋼琴集體課教程》(河南大學出版社/上音出版社)等,除此之外,還有一些常用的初級鋼琴教材。
我們在2013及2014級兩個年級的學生中進行了教材搭配的實驗,周期為一學期,我們選取了2014-2015學年第二學期,教學周為17周,我們分四個階段進行試驗,每四周為一個階段。通過實驗以及學生的學習反饋收效情況分析,我們總結出以下幾條經驗:
1.集體課必須選用專門的集體課教材,不適合用純小課的教材進行教學;
2.對于基礎較為薄弱,基本功欠規范的學生群體,適合選擇以技術點為教學主線,選曲簡易的教材,以鍵盤訓練為主要內容的教材會讓學生感到比較吃力;
3.《哈農》等傳統手指訓練教材教師可以酌情使用,但不宜過多占用課堂時間,對于大課學生來說,枯燥無味的手指練習容易產生疲勞感,因此教師需要精簡提煉里面的練習,以示范為主,將正確方法教給學生,把時間留在課后讓學生自己練習;
4.傳統教材《拜爾》《車爾尼599》還是很好的搭配教材,因為足量的練習曲依然是我們的教學中必不可少的一部分;
5.教師在教學中不應局限于課上的幾本教材,而要善于搜羅和搭配其他多種教材,如《湯普森》、以及其他一些高校鋼琴教程,根據學生的水平和學習進度,教師在其中挑選一些經典、趣味性較強的小型樂曲或者四手聯彈,重奏曲目等等,風格類型不限,因為主要教材里面所包含的曲目量有限,這時需要適當補充其他經典優秀的曲目,一來可以增加學生的曲目積累,二來可以開拓學生視野,增強學習興趣。實驗結果也表明多種教材的合理搭配教學效果最好。
五、授課內容板塊的調整
很長一段時間,鋼琴集體課的授課內容基本按照如下進行:1.回課(檢查上周練習作業,包括單獨抽查或齊奏);2.總結并講解錯誤較多的問題加示范;3.講解新課;4.課堂練習;5.布置作業。從學生的學習效果以及收到的反饋來看,大多數學生基本能夠掌握技術要點,但是因為鋼琴基礎課只安排一學年,所以基本技術必須要在兩個學期之內完成,每節課幾乎都有新的知識點,大多學生感覺舊的技術點還未掌握,就要學習新的技術點,特別是進入到音階和琶音的學習中,與之相關的曲目難度較大,加上消化時間短,學生明顯感覺吃不消;其次,手指功夫跟不上,影響作業完成質量;另外,學生一學期下來只勉強會幾首練習曲和樂曲,但鍵盤能力較弱,碰到新的曲子從讀譜到完整彈出來非常吃力,并缺乏相應的音樂創造力。
新的大綱中鋼琴基礎課延長到兩學年,這樣我們的教學進度就可以放緩,經過我們的反復權衡,對于基礎十分薄弱的學生來說,以彈奏技術為主線的教學依然是我們的首選,但彈奏技術不應成為我們唯一的授課內容,而是要對他們進行彈奏能力、正確讀譜、鍵盤快速反應能力、音樂感以及音樂創造力的全面培養,因此我們的授課內容進行了如下調整:
1.增加單獨的視奏板塊,包括練習曲及簡易樂曲,進行課堂視奏練習,規定練習時間結束后可隨機抽查學生檢查視奏完成情況;
2.增加基本技術訓練板塊,以手指訓練為主,比如高抬指、低指快觸鍵訓練,或者弱指專項訓練,根據學生學習情況設計不同的組合,由教師帶領學生練習。在課堂上將基本功練習系統化、精煉化,一來可以活動手指,鍛煉基本功,二來學生可以在課下按照課上的訓練內容自行練習,減少盲目性,節約時間;
3.增加鍵盤訓練板塊,主要為各個調的正三和弦、屬七和弦以及琶音等。通過長期的鍵盤訓練,在一些常用的調上能夠很快找到正確的和弦,有效增強學生對鋼琴鍵盤的熟悉度;
4.增加移調及編創訓練板塊,挑選各種簡單的旋律在常用的大小調上自由移調,練習加抽查;根據簡單音樂材料自行編寫旋律并為指定旋律配伴奏;
5.加大合奏和重奏練習比例,如果學生短時間內對兩手協調感到比較困難,可以酌情再細化聲部,把兩聲部分成四聲部單手演奏;并進行分組搭配、比賽,增加評價機制,讓學生相互評比。在這里我們的目標不是訓練兩手協調得有多么好,而是共同演繹美妙的音樂,讓學生學會傾聽自己的演奏與他人的演奏,并學會與他人配合,在各個聲部中學會協調,明確音樂層次,在合作中修煉耳朵,充分發揮鋼琴集體課的優勢。
6.增加兩部分課后作業練習時間:一是上節課的舊作業復習時間。每節課經過教師檢查之后會存在一些共同的和個別的問題,教師在講解這些問題之后有必要留給學生足夠的時間來加以改正和鞏固練習;二是新作業預習時間,對于布置的新曲子,教師在點出一些重要的技術要點以及常見易犯的錯誤之后,應給予一點時間讓學生嘗試練習,同時教師可進行適當的個別指導。
其中,在視奏以及編創訓練中,要求學生大聲唱譜,并打拍,再上琴彈奏,這樣就無形中訓練了學生的視唱能力;在彈奏各個調的和弦以及配伴奏訓練中,教師幫助學生分析和講解和聲曲式等,既能有效訓練學生聽辨的能力,又能加固學習和聲理論知識,而鍵盤的訓練則為第二學年的鋼琴伴奏學習打下了基礎。另外,教師有目標地挑選一些國內外經典的優秀作品當做練習內容,順便可以介紹這些作品的創作背景,作者以及相關知識點,把鋼琴課變為音樂綜合課堂,突破了單一的鋼琴教學,全面培養學生的音樂才能。
六、考試模式的調整
按照以往的模式,考試兩周前一般由老師挑選若干曲目,然后由學生自由選擇1-2首,單獨背譜彈奏。而根據課堂授課內容板塊的調整,我們的考試模式也需要進行相應的調整,除彈奏的練習曲樂曲之外,我們增加簡易的視奏和旋律編配,考察學生學習鋼琴的靈活度;另外,選擇重奏或者四手聯彈等合作型曲目,按2人或4人一組進行考試,考察學生的彈奏以及合作能力。
總而言之,教學的形式方法無論怎么變化,都必須要以學生為本,結合學生的實際情況,結合學校的人才培養方向,量身定制教學方法。對于我們青年教師來說,不應該囿于傳統的教學模式,而應該與時俱進,不斷地積極探索、發掘開創新的教學理念和方法。
參考文獻
[1]李和平.現代鋼琴集體課教程[M].上海:上海音樂出版社,2011(6).
[2]薛慶.數碼鋼琴集體課教程[M].上海:上海音樂出版社,2010(11).