設計藝術類人才培養中美育的重要性

趙一麗

摘 要：設計藝術產品因具有功能與美觀并存的特性，越來越受到當代人們的喜愛。然而在當代設計藝術類教學中美育教學卻嚴重缺乏，設計藝術類學生的審美觀也存在嚴重的問題，他們片面追求標新立異的設計理念導致各種扭曲、庸俗、無法帶給人美感的作品問世。鑒于此，本文從多方面、深層次挖掘這種問題產生的原因，并在此基礎上提出了自己的相關解決辦法。

關鍵詞：設計藝術；人才培養；美育；改善措施

美育，又稱美感教育。即通過培養人們認識美、體驗美、感受美、欣賞美和創造美的能力，從而使人們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養。在當代中國教育中，將美學原則滲透到學科教學中的思想受到了幼兒階段、小學階段、中學階段以及大學階段諸多學科的重視，對于美育的教學研究層出不窮，然而在美育最應該受到重視的設計藝術類人才教育中，美育卻被廣泛地忽視了。

1 設計藝術類人才培養中美育的重要性

設計藝術是實用藝術，是將藝術的形式美感應用于日常生活緊密相關的實物設計中，使之不但具有實用功能，還具有審美功能。它涉及的范圍非常廣泛，包括人的衣、食、住、行、用的各個方面，已經成為人造物系統的重要組成部分。在物質產品批量生產、物流傳播迅速的今天，一個良好的設計師甚至可以左右小到一個群體，大到整個社會的審美情趣及生活品質，設計師在完成自身作品的同時，也在向他的周圍發散著以他的設計思想為主導的精神內涵，這些影響，從個體上看是渺小的，長久以往，會形成一股洪流，導引社會的發展。[1]

2 當前設計藝術類人才美育培養存在的問題

（1）扭曲的設計藝術教育環境。近年來，藝術類高考生每年動輒就有幾百萬，但這龐然大軍中，真正喜愛藝術的人卻寥寥無幾，很大部分學生是出自于直接或間接對本科學歷的渴望。藝考熱帶動了藝術類專業辦學熱情，越來越多的綜合院校、獨立院校開始招收藝術生，而沒有歷史的積淀、沒有對藝術教育特點充分的認知，一味地跟隨考生數量增加招生人數，一個教學班級安排五六十人甚至近百人，在這樣的教學環境下，學校更像是一個工廠，批量化生產無個性、無思想、無自主意識的設計人員。甚至更有學校因多方面利益過分壓縮總課時量，為了保證最基本的設計技能的掌握，設計美學等美育理論知識課程成了犧牲品，在緊湊的課時制約下，美學課程的講析多停留在一種較淺的層次，造成學生美育知識嚴重缺失。

（2）設計藝術類課程教學中美育觀念薄弱。設計藝術自產生以來就與“新穎”、“有創意”等詞匯聯系在一起，多年來層出不窮的設計物品豐富了人們的生活，獲得了人們的青睞，再加上當代人追求迥異的個性需求，所以一件設計作品有無創意成了其是否成功的重要標志之一。在這樣的社會潮流下，多數教師的設計教育思想也發生了改變，在鼓勵學生進行創意設計的同時，逐漸的偏向于重設計形式、重技術，對學生消極和扭曲的設計理念不但不予反對，反而認為這是對學生自主創意的尊重，這種類似寬松實際“無為而治”的教育理念傳遞給學生一種錯誤的信號，即“只要與他人不同的就是優秀的”。美育思想的缺乏使得設計藝術的教學變成了簡單的理論知識和技法、技巧的傳授，片面追求標新立異的設計理念導致各種扭曲、庸俗、無法帶給人美感的作品問世。

（3）審美觀紊亂的現代大學生。在混亂的網絡知識下成長的學生，加上教師對消極觀念設計思路的忽視，一些反設計、反人類、反生活、反三觀的設計被學生們津津樂道，更有相當一部分學生搞不清楚設計與藝術的區別，做設計時完全依照個人愛惡，沒有認識到一個合格的設計師在設計活動中應該扮演次要的角色。更多的設計藝術類學生認為大眾化的設計即是流行設計，認為小眾化的設計即是前衛設計，設計作品停留在嘩眾取寵的層次上，缺乏設計高度和審美高度，更沒有意識到設計師的社會責任。

3 改善設計藝術人才美育培養的措施

（1）提高藝術類學校對美育重視力度、改善設計藝術生存環境。設計藝術教育是精英教育，是有強烈愛好和天賦的學生經過層層選拔，再進行嚴格的專業學習和技術訓練，進而生產能夠帶給人方便、舒適，并能夠陶冶大眾情操的生存用品，他們身上背負的社會責任是先天性的。因此，每一個開設設計藝術的學院要端正辦學態度，嚴肅教學過程，減少盲目擴招，縮小班級人數，提高教學質量；而每一個要學習藝術設計的學生和家長則要轉變報考的功利性，修正個人學習態度，理性的認清大學學歷的光環和假象。只有從這些根源出發，扭轉目前設計藝術生存環境存在的各種思想意識問題，才能保證美育在設計藝術教育實際的教學中徹底貫徹下去。

（2）從美育的角度實施設計藝術教學。首先，設計藝術類教師應提高個人美育認知，仔細研讀古今中外優秀的工藝設計作品和設計理念，特別是中國傳統設計思維之“道和器、理和欲、義和利、形上形下”等，將其寓于課堂之中，按照美育的要求來選擇知識和技能教學內容，查找優秀、積極、正面的教學案例呈獻給學生，使學生在美的享受中接受教育，在不知不覺中受到高尚健康的美育情感熏陶。例如，在基礎課程平面構成中，對于“對稱”一詞的解釋除了基本的意義和概念之外，可以將一些經典案例的建筑如印度的泰姬陵、法國的凱旋門、北京的天壇等展示出來細致解讀對稱所產生的美感，從而加深學生的認知。其次，設計藝術類教師在指導學生設計創作時，要時刻以真善美的思想嚴格控制學生作品設計的方向，任何時候不能以“個性設計”、“自由發展”等理由默許學生設計缺乏美感或者帶有反動情緒、消極情緒的作品，并要善于利用對比的手法使學生懂得真正的美。例如，在《傳統紋樣》課程教授中，讓學生根據個人興趣分課題收集國內外最為經典的傳統紋樣，然后從審美構成的角度分析其紋樣的特征與優勢，同時尋找現代的一些消極紋樣設計，通過討論、分析、對比、總結等教學手段使學生在具體學習中認識美、感受美、辨別美，從而獲得創造美的能力。

（3）學生審美意識的主動性培養。對未來的設計藝術家——如今的設計藝術生來說，除了認真接受課堂美學教育和廣泛參與各種美育活動之外，更要利用一切機會主動培養個人的審美意識。這種審美意識不僅僅包括構成形式上的美，更包括美化人類心靈、促進人類身心愉悅的美，它甚至包括自然美、社會美以及倫理道德美。倫理觀念在我國傳統造物思維中一直是工匠自覺遵守的設計理念，我國傳統哲學思想追求“天人合一”、“寄物喻人”的人、自然、物和諧交融的境界，強調建立“厚德載物”的理想道德人格，[2]讓設計作品同時具有實用、裝飾和教化使用者心靈的功能，這也是中國傳統藝術長盛不衰的留存之道。設計藝術生應充分重視中國傳統藝術中的審美觀念，主動學習其精華為個人設計所用。

4 結語

藝術教育不等于美育，只有將美育的觀念深深地植入每一個設計藝術教育者和受教育者的內心，未來的設計藝術師才能創造出更多更美好的事物。美育是一項艱巨而繁重、需要長期不斷進行的工作，但它對設計藝術者和現代社會的發展具有無與倫比的價值與意義，相信當代設計藝術的教學必將走向美育的發展之路，在新的歷史時期與時俱進取得輝煌的成就。

參考文獻：

[1] 鄭曉瑩.簡論現代環境藝術設計師的責任[J].公共科學，2013（4）：161.

[2] 王楠.理念 意識 技能——淺談設計倫理教育[J].裝飾，2010（9）：108-109.

[3] 孫紅陽.探討漢字在藝術設計中的審美特性[J].包裝工程，2014（35）.