探討美聲教學中怎樣做到因材施教

白雁

摘要：在美聲歌唱藝術的領域中，歌唱者本身就起著一個樂器的作用，而由于每人自身的樂器都有自己的特點，不像演奏的樂器統一由工廠制作具有共性特征，所以在美聲教學中就要求有針對性，因人而異。由于唱歌的樂器牽涉到人的整個身體素質，人的智力和人的精神境界，所以教師必須對每個學生進行有意識的培養與訓練。

關鍵詞：美聲歌唱 美聲教學 因材施教 教學方法

因材施教是任何學科在教學中都必須遵循的原則，對于美聲教學來說尤為重要。因為美聲藝術的發聲體是人聲，人體的構造每個人都有不同，即使同一個人在不同的年齡階段，其生理和心理都可產生不同的變化，因此教師應根據學生年齡階段、心理、生理因素、自身的音樂能力水平、嗓音條件等，由淺入深，由易到難，有目的、有計劃，遵循循序漸進、量力而行的教學原則去教學。

一、觀察、了解、研究學生的特點和個性

對剛接觸美聲唱法的學生，必須首先進行觀察、了解，研究他們各自的特點和個性。在上課之前學生必須使自己的情緒飽滿，才能按照教師的指導進行藝術創造。對于學生已具備了的一些自然歌唱的優點以及天賦條件，必須設法鞏固這些優點并使其能更好地發揮。對于學生缺乏的基本原則，應逐步地、有計劃地糾正。例如，首先應對有的學生姿勢不正確，盡快設法糾正。遇有胸挺不起和背直不起的，應盡快改變。糾正的方法簡單來說就是將頭部、兩肩、背部以及臀部均緊貼墻站立，這樣小腹就自然內收上提，而下肋及胸腔也自然上提挺起，同時鎖骨與肩板必須托住，堅持幾個星期的鍛煉后，就會有成效。如果有的學生天生具備了這些條件，就不必多花時間練習，這就是必須針對性地教學。

二、找到基礎音，建立自己的聲音形象

任何歌唱者唱音階時，會感覺到在唱某一個音時，唱得最好聽，這個音就叫基礎音。從這個音開始半個音地往上往下進行訓練，用“a”或“o”發展該聲區內的高音和低音，盡量要求聲音均勻統一。找到基礎音后，先從簡單的三度唱起，并用音名唱，為將來吐字咬字清晰做準備，使字、氣、聲同時發出，以免今后逐漸增加難度練習時容易顧此失彼。如果學生接受能力較強，速度可以加快，但是如果有學過幾年歌唱而未經過嚴格訓練的學生，情況就不同了。許多學生有不良習慣，如不會控制呼吸，吐字含糊不清，上、下頜分不開，口咽腔打不開，上腭不會上提等等諸如此類毛病，則應該在訓練的同時注意糾正。

三、穩定喉頭

要使學生明確喉頭要穩定不能有絲毫的移動。有些教師用半打哈欠的辦法來訓練學生養成正確運用上腭上提及咽腔打開的習慣，這對有些學生是有效的，但有些學生哈欠打幾年也不會提上腭。如果上腭上提，咽腔直立往后，下巴后縮下放，口咽腔即容易打開，運用舌頭吐字與鼻咽腔的氣息配合，喉頭即可穩定不致上下亂跑。但吐字必須是在舌前部。各部分動作配合協調，同時學習我國民族傳統京劇的演唱方法，字、氣、聲同時運用，并根據漢語的五音四聲的發音特點和舌頭擋氣的作用，并貫穿聲、韻、調的特性等等，這些是穩定喉頭，使口咽腔、鼻咽腔正確運用的基礎。如果聲樂教師從發展學生的音量開始訓練，則后果是不堪設想的。因為用輕聲唱，氣息就自然流暢，聲音也就傳得遠，發音過重氣息容易堵塞就不流暢。如果習慣于在嗓音上用力，又忽視呼吸的控制和上下共鳴腔體，則發出的聲音必然是粗糙而近乎喊叫的，是不悅耳而且不持久的，喉頭也就穩定不了。

喉頭應穩定在什么地方，筆者認為應當根據生理條件來決定。當舌頭吐字時的著力點在舌前部三分之一或三分之二往前伸時，舌根不是連在喉頭上而是應當往下。因此，喉頭的下放是根據舌根下放多少來決定的。

四、全面了解聲區

一般說來聲音可分為三個聲區，高音部分叫頭聲區，中音部分叫中聲區，低音部分是低聲區。中聲區是從c1到f2，低聲區是在c1以下，頭聲區或高聲區是從#f2以上到c3，再上去就是超高聲區。中聲區是人們所謂的混合聲區，即真聲和假聲混合使用，也可以說真假聲或頭胸聲各一半。低聲區主要是用胸腔共鳴和真聲多些，但不能排除頭聲而是逐漸減少頭聲。高聲區主要是用頭腔共鳴，但不能排除用適當的胸腔共鳴。

帕瓦羅蒂唱c3時，頭聲用得很恰當，而適當胸腔共鳴的運用，博得許多崇拜者的稱贊。就像我國古話說的：“大珠小珠落玉盤”。也就是聲帶以下氣管和胸腔是下共鳴腔，聲帶以上的咽腔、口腔、鼻腔、鼻咽腔以及頭部的額竇、蝶竇、鼻竇等空腔都是固定的和無法進行調整的。從共鳴的角度看，喉咽腔和口咽腔（包括軟腭及舌頭）是發聲中調整共鳴的決定因素。如果口腔共鳴太多，必然會變動咽腔及喉頭的位置，也會影響聲帶的機能和恰到好處的共鳴管的形成。發高音總是有豐富的頭聲，頭聲是聲帶處于短、窄、薄的機能狀態下形成的發聲，而且聲音越高泛音就越多。只用假聲唱的人往往有高音沒有低音，或是中低聲區的聲音非常薄弱，這是因為沒有充分運用鼻咽腔，但聲音比較抒情。胸聲用得過多的中低音往往高音唱不上去，如在假聲的基礎上混以胸聲和頭聲，就是人們所謂的混合聲音。這樣做便于擴展音域，改進音質，增加共鳴，是加強歌唱技巧的最好辦法。

美聲唱法最主要的是運用鼻咽腔得到頭腔共鳴。只有頭腔共鳴才能保證聲音明亮、傳得遠、聲音不易疲勞，而且能保持嗓音的青春。掌握了頭腔共鳴才是掌握了正確的發聲方法和技巧。要得到頭腔共鳴是不容易的，必須堅持長期練習。

綜上所述，教師要將科學美聲唱法傳授給學生，一定要運用豐富的教學經驗和高超的教學方法去指導學生，了解每一位學生的特點，做到因材施教。只有有針對性地對學生進行培養，美聲的教學工作才會不斷提升。

參考文獻：

[1]張兆宇.淺談美聲唱法教學方法[J].音樂時空，2014，（07）.

[2]王紅霞.聲樂教學的因材施教[J].藝海，2006，（06）.

[3]洪詩吟.淺談美聲教學的思考[J].都市家教（上半月），2014，（04）.