中國傳統裝飾紋樣在現代漆畫創作中的交融與重構

摘要 " "漆畫以繪畫為基礎，將繪畫技藝融入裝飾藝術，是具有典型中華民族藝術特色的視覺形式，而漆畫藝術的發展有賴于中國傳統視覺語言的支撐與現代創作技法的交融。本文以探討中國傳統裝飾紋樣在現代漆畫創作中的應用為目的，分別闡述了漆畫語言與傳統裝飾紋樣的契合與交融、傳統紋樣在漆畫創作中的現代化與重構。

關鍵詞：傳統裝飾紋樣 "現代漆畫創作 "交融 "重構

一 "漆畫藝術的獨特魅力

在中國的古代，漆畫藝術作為獨立于繪畫又依附于繪畫技法的一種藝術形態，不論在題材、手法，還是造型、紋樣上都獨樹一幟，有著其獨特的審美意蘊，是中華民族寶貴的文化遺產，同時也是當代漆畫藝術發展的原始動力。漆畫在中國有著七千多年的悠久歷史，傳統的漆畫不僅僅是造型的塑造，更是一種圖騰，一種文化，隨著當今漆畫技法的不斷延伸，漆畫藝術終將在藝術舞臺上大放異彩。

二 "現代漆畫創作與傳統裝飾紋樣的形體契合

藝術的發展離不開本土藝術的國際化，特別是在全球經濟一體化的今天，“越是民族的，就越是國際的;越是地區的，就越是世界的;越是傳統的，就越是現代的”。傳統文化并不是一成不變的，而是隨著時間的推移，現代變成傳統，而通過時代的積累，一種藝術形態勢必與其周邊藝術形態相關聯，形成一種文化，而地域內多種文化的交融形成了地域性的文化特征。漆畫繼承并發展了傳統裝飾繪畫的審美精神，以手工創造為基礎，以多變的形式謀求自身的發展。漆畫創作融入傳統裝飾紋樣，首先需要在材質、色彩與工藝上的融合，這是形體融合的基礎，同時也是精神融合的前提。

1 "色彩融合

吳冠中曾提到：“素白的宣紙與墨黑的漆都極美，樸素大方的美是中國傳統漆藝棲止的溫床。”這是對中國傳統漆畫技藝的真實描述，傳統的漆畫顏料來自天然，人們首先把乳白色的生漆采集起來，通過干燥、攪拌、曬制等一系列過程制作成透明的熟漆，這種熟漆并不是完全透明的，而是透著褐色，在使用的時候，將這種熟漆與顏料勾兌，成為色漆，因其特有的工藝及色澤，這種漆料便具有極其典型的地域特色。中國傳統漆畫以紅黑兩色為主色調，這看起來非常單調的顏色卻構成了中國漆藝特有的文化特征，搭配精湛的工藝，器形與色彩的完美結合，紅、黑兩色成為了中國漆藝的代表色，也成為了漆器文化的典型特征，具有其獨特的審美價值。

傳統紋樣融入漆藝創作。離不開傳統紋樣的色彩特征，紋樣一般建立在一種或者幾種事物高度抽象的基礎上，不僅體現在其紋樣的造型，同時也體現在顏色上，相同紋樣在不同色彩下有著截然不同的視覺效果，甚至其意義也會發生極大變化。因此，在漆畫中融入傳統紋樣，不僅要以延續造型為基礎，同時也要注重其色彩的表達，漆畫要發展，就應當打破傳統色彩及手法的限制，利用新的材料及工藝，嘗試更多的可能性，這不是一種對傳統漆畫工藝的顛覆，而是一種與時俱進的傳承與發展，現代漆畫不再是一種傳統工藝，而是一種藝術創作，一種具有典型文化內涵及思想意境的藝術創作。因此，我們有必要以漆畫與傳統裝飾紋樣的結合為契機，打破傳統漆畫的黑紅世界，用更加豐富的傳統紋樣去豐滿漆畫工藝，給漆畫以強烈的視覺沖擊力與豐厚的文化支撐，創作出更多、更好的兼具文化及時代精神的漆畫作品。

2 "工藝融合

漆畫工藝很考究，技法更是多種多樣（鑲嵌、罩明、蒔繪、彩繪、變涂、堆漆、雕填、暈染、暈金、針刻等），這種豐富技法與天然大漆的相輔相成構成了無窮韻味及神奇效果，磨漆畫作為漆畫的主要形式更具漆畫語言特色，多個層次、顏色、形態的髹漆磨可以產生一種獨特的機理特征，同時漆畫還有閃光陳花、漆粒細砂等技法，雖然局限于紅黑兩色，但達到的視覺效果是普通畫筆無法比擬的，投射出漆畫其豐厚的文化底蘊及考究的工藝基礎。

傳統裝飾紋樣同樣以精致、考究著稱，一種簡單的紋樣蘊含著豐厚的文化底蘊，用不同的工藝呈現，有著截然不同的意義，而其形體自身也是千變萬化的。依靠漆畫工藝精湛的技法，根據不同的需要呈現不同的裝飾紋樣，不僅可以有效豐富漆畫的形式，同時也是兩者在當今藝術界大放異彩的契機。

三 "漆畫與中國傳統裝飾紋樣的精神交融

中國傳統思想受到儒道佛的三重影響，其審美特點以含蓄、浪漫著稱。正如著名美學家朱光潛說的那樣：“美術作品之所以美，不是只美在己表現的一部分，還美在未表現而含蓄無窮的一大部分。”中國傳統之美，是一種含蓄與內斂的美，是一種情景交融的美，是一種天人合一的和諧美。

1 "精神追求的關聯性——注重意向性

中國繪畫與西方繪畫的重要區別就是中國繪畫注重寫意，注重形神兼備，通過意象化手法刻畫事物形態，是一種崇尚自然，精神性很強的繪畫風格。在中國傳統裝飾紋樣的繪制中，創作者強調客觀形象與主觀情感的高度融合，呈現的事物與其說是一種事物，不如說是一種具有典型象征意義的符號，是創作者對自然及生命的理解與認識。現代漆畫藝術脫胎于古老的髯漆藝術，一些工匠注重機理及工藝的考究，而忽略了情感的融入，淪落為技法的復制者，作品充滿匠氣、缺乏靈氣，顯然這是漆畫創作的一大誤區，漆畫也是一種畫，是創作者對某種事物的描繪，同時也是其自身情感的宣泄，體現出作品的獨特風格。如今的漆畫已經開始逐漸脫離這種誤區，逐步走向以意向性為基礎的創作之路。漆畫家遵循漆畫特性的基礎上，更大限度地發揮了其繪畫天賦，將漆畫語言演繹得淋漓盡致。例如，南京師范大學吳可人事物《馬蹄蓮》系列作品中，他采用蛋殼鑲嵌的手法，且不拘泥于傳統技法，結合磨顯手法，大膽運用蛋殼的色彩與質感，達到了色彩與情感的高度統一。當今漆畫創作不應像傳統漆畫墨守成規，而應當在中國傳統文化中，特別是傳統繪畫技藝中汲取養分，充分掌握“漆性”，嫻熟利用漆畫語言，呈現出如詩般的畫境。

2 "表現手段的關聯性——注重偶然性

中國傳統裝飾繪畫注重用筆的率真與揮灑，濃墨重彩，酣暢淋漓，其作品更是渾然天成、妙趣橫生，其創作是建立在一定的偶然性及隨意性基礎上的，畫家不會強調事物的真實再現，而寓情于景、借景抒情，有時潑墨如水，有時惜墨如金，將材料、事物、情感融為一體。漆畫的創作同樣以濃墨重彩著稱，且大多筆觸粗狂，雖然期間不乏筆觸細膩的扛鼎之作，但是他們同樣不會注重西方的透視學，不會太注重事物的真實呈現，而是更注重情感的表現。當今的漆畫發展同樣需要在中國傳統繪畫中汲取養分，不可拘泥于材料和形式的限制，強調作品的趣味性與畫面效果的隨意性，擺脫漆畫的工藝性，“使得天然的漆媒材的物性不拘一格，盡可能演繹，從而達到流露真性情的意象圖式。”

總之，漆畫作為中國的傳統藝術形式，有需要值得我們繼承與發揚的東西，但是同時也有一些問題，漆畫的欣賞并不單純為了滿足一種好奇心，而應當是一種對于其深藏不露的精神魂魄的探究，中國傳統裝飾紋樣恰恰也是如此，也就是說，漆畫與傳統紋樣有著高度的精神關聯性，都是中華文化的積累與綻放。中國上下幾千年的風霜延續其中勢必有一些不合時宜的成分，但是總體上看，是無以倫比、無法超越的，而我們需要的就是找一個更合適的角度進行詮釋、理解與分析，這也是現代漆畫發展創新的前提。

四 "現代漆畫創作中傳統裝飾紋樣的重構

傳統裝飾紋樣的漆畫再現，不僅僅需要形式的表現，同樣也要注重意的呈現，當代漆畫家需要以生活觀察為基礎，對自然事物進行藝術加工，同時運用傳統或者現代的技法及表現形式，創作出富有現代感，同時具有典型漆畫特征的藝術作品。中國著名漆畫大師喬十光用畢生精力探索現代漆畫的創作，被譽為“中國漆畫之父”，其代表作《青藏高原》《北斗》《潑水節》等無不表現出現代漆畫與傳統元素融合的強大魅力。漆畫中應用傳統裝飾紋樣，并不是一成不變的挪用，而是應當進行必要的整合與重構，同時注入更加豐富的創作理念。例如，在漆畫中運用中國傳統龍鳳裝飾紋樣，不應當僅僅借用其形體，而應當進行必要的延伸與改變，雖然當今的漆畫創作還是停留在探索階段，不過通過對油畫、陶藝等的分析與探討，當代漆畫家一定會找到更好的傳統裝飾紋樣與漆畫創作的切入點，另外，傳統裝飾紋樣的創新與重構并不是一種局限性的概念，不需要古典、西方的涇渭分明，傳統文化的繼承與發展，是一種精神文化的延續與造型方面的時代拓展，可取的重構建立在一定的“主題另類”之上，是一種包容的重構，在各種可能中做到百花齊放，百家爭鳴，同時在大量重構面前進行必要的高度提煉與深入挖掘完善，從而謀求更好的發展。

其一，夸張重構，傳統裝飾紋樣是一種高度的概括性紋樣，為了表現其典型特征，在造型上勢必會使用夸張的手段，而這種夸張是一種不失精神面貌及組織結構的夸張，是一種言簡意賅的表現技巧;傳統裝飾紋樣融入現代漆畫創作，在保留其夸張化形體特征的同時，對其用色、造型等進行其他方式的夸張，不僅可以襯托出圖形的精神意蘊，同時也體現出了漆畫的特有工藝及技法。其二，添加重構，傳統裝飾紋樣的高度概括性導致了其形體一般不會過于復雜，且情景會有一定程度的缺失，而漆畫創作便是在完整這種情境的同時融入新的思想，從而使得傳統裝飾紋樣借助漆畫獨特的方式，產生更加微妙的情趣及更加深層次的變化。其三，去繁重構，傳統裝飾紋樣以簡潔、生動著稱，表現的是一種去偽存真的精神形態，但是并不是所有的紋樣都足夠完美，因此添加的同時也要懂得舍棄，特別是在漆畫創作中，圍繞中心塑形，而毋須困擾于傳統紋樣的絕對完整性。其四，求全重構，在對于傳統裝飾紋樣的添減中，可隨性而為但不可隨意而為，紋樣自身的簡繁不是重點，重點是維持其精神意蘊的完整性，特別是與現代漆畫藝術結合中，不可直接套用，必須保證其內涵完整性的基礎上進行必要的取舍與組合，從而利用傳統的形式傳達出現代的思想。其五，寓意重構，中國傳統紋樣還有一典型特征，便是其特殊的寓意，一種形象代表的是一種思想、情感，這是中華民族古代人民浪漫主義情懷的真實寫照，這也是中華民族的特有審美情趣，漆畫的創作不可隨意抹殺這種吉祥情懷，更不可錯用、亂用。其六，抽象重構，紋樣是一種具象事物的高度抽象化，這種抽象是一種概括、提煉、歸納與簡化，是中國人民幾千年的智慧結晶，漆畫中紋樣的運用是建立在這種高度抽象的基礎上，或繼續抽象，或由抽象走向具象，通過重構的方式讓傳統紋樣重新煥發生機。

五 "結語

總之，傳統紋樣是幾千年積累下來的，是人民智慧的結晶，是當今藝術避免平庸與空洞的有效手段，也是中國藝術國際化中樹立獨立完整自我個性的基礎。漆畫藝術同樣由來已久，雖然傳統漆畫曾經輝煌，但因工藝考究、因循守舊發展緩慢，而中國傳統裝飾紋樣同樣面臨著這個問題，因此有必要結合現代技法及手段，同時順應現代藝術發展需求，將漆畫藝術與中國傳統裝飾紋樣進行必要的融合與重構，這也正是傳統工藝與傳統文化的傳承之道。

參考文獻：

[1] 喬十光主編：《漆藝》，中國美術學院出版社，2000年版。

[2] 付巍：《現代漆畫的傳承與創新》，哈爾濱師范大學碩士論文，2010年。

[3] 張善慶：《當代中國漆畫發展與創新的探討》，《裝飾》，2005年第7期。

[4] 陳金華：《中國漆畫發展現狀思考》，《新美術》，2011年第1期。

（趙涌，江蘇師范大學美術學院2013級在讀研究生）