美術教育關于思維的的深思

湯鑫碩

摘要：美術是生活的陶冶，從生活中體現，并高于生活。

關鍵詞：創新；思維；美術教育

引言：美術教育是當下美術藝術關注的焦點，越來越多的學生投身于美術，這是一種文化的傳承，是一種教育的進步。再看初、小學階段的美術教育，正是孩子學習的啟蒙階段，而這個時候的孩子，往往在心理和生理反方面并不成熟，缺乏正確的判別能力，對于美術的思維創作，理解的并不透徹。而本該充滿活力與朝氣的課堂，卻變得黯然失色。

初、小學生美術教育成為一個很大的課題。羅恩菲德寫到：“在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標；藝術教育的目標是使人在創造的過程中，變得更富有創造力，而不管這種創造力將施于何處……假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，并將之應用于生活和職業，那么藝術教育的一項重要目標就已達成。”（1）

民國初期，蔡元培與杜威引進美育思想，舉辦一系列美術演講座談會，讓我們正確對待美術創新思維，開拓孩子的創新意識、創新精神，培養有創新的下一代。

第一章：初、小學美術教育的發展和概況

當今啟蒙美術教育，大多數為淺顯教育，教師傳授書本上的知識，而學生只負責記憶這些，在這一傳授過程中，是文化的傳承，但是，有時候學生更多的一味接受書本上的知識，沒有思考與實踐過，致使學生的思維停止在課本中，沒有開拓。

我在一次繪畫課堂教學中，發現學生有多次繪畫抹擦的痕跡，更有甚者，將畫面毀壞，重新畫，我不明所以，問其緣由，他說：不知道怎么畫，沒有思路。我恍然大悟，藝術創作來源于生活，高于生活，如果沒有生活的積累，那么，要讓孩子憑空而畫嗎？那不是閉門造車嘛。

第二章：關于美術教育的改進

1：改變以往的舊觀念，正確面對美術教育與素質教育，開辟一條新的道路，應新課改要求，增加孩子社會時間的本能，從啟蒙時代抓起。重視美術教育的學科地位，為孩子美術的啟蒙做好物質上的鋪墊，為思維的更好開闊埋下伏筆。

2：增加初、小學美術鑒賞課，讓孩子能更多的接受、看到更加美好的作品，興趣是學習任何一門學科的催化劑，更是學習美術的源動力之一。通過更多的媒介：網上視頻、錄像、音樂、故事等，開拓學生的想象力，讓學生有自己的見解，培養他們獨立思考，互相學習。

3：加強對初、小學美術教師的高要求，老師是知識的傳播者，“師者，傳道，授業解惑也。”（2）教師首先要完善自我行為，并且主動學找各種能提高學生興趣的方法，使學生愿意學，主動去學。

第三章：美術教育追求思維創作的原因（意義）

美術教育在整個藝術教育中占有重要力量，要想發揮其對教育產生的特殊力量，抓緊學生藝術思維的創作由為緊要，美術是一門不斷創新，不斷發展的學科，我們只有與時俱進，創新教育的教學理念，培養孩子的思維創作，才能追趕這個時代，與時俱進。

初、小教育作為教育的起點，更加不可缺少思維創作的培養，藝術要從小抓起，不要等到長大后在用時間改變。這對我們國家日后在科技，藝術方面起著重大作用。

美術是一種藝術，而藝術來源于生活，高于生活，創作者本身要有一種思維的創新能力和觀察生活中事物的能力，思維創作就從生活中而來，只有好的思維，才有好的創作，有好的創作，才會有好的作品。所以，美術教育對于思維的深思尤為重要。這也是時代發展，提高學生素質的需要。

參考文獻

（1）{美}羅恩菲德 美術教育家、心理學家 《羅恩菲德與艾斯納的告誡》，湖南美術出版社

（2） 韓愈（768～824） 唐德宗貞元十八年（803） 《師說》