節制的憂傷
——朱英誕《流浪人之歌》賞析

○王 麗

節制的憂傷
——朱英誕《流浪人之歌》賞析

○王 麗

在20世紀中國的文壇中，朱英誕一直刻意遠離主流話語圈，默默堅持我手寫我心，關注個體生存狀態，追求詩意棲居；其詩歌創作追求含蓄、節制、凝練、自然的美。通過賞析《流浪者之歌》這類描寫時代動亂、山河破碎的詩篇，我們可以窺見詩人創作中自然的美學追求，清新、凝練的語言特色及其對多種詩體——如自由詩體的探索。

意象 自然 節制

朱英誕的詩歌頗有“樂而不淫，哀而不傷”的古典美學情趣，也被廢名稱為“等于南宋的詞”。詩人不是情感匱乏，而是懂得詩歌節制、空白之美，我們看到的只是水面上的冰山一角，詩人滿腹情思潛藏在水面之下。作為新時期的新詩人，朱英誕受中國古典詩歌及西方象征主義詩歌的雙重惠澤，偏好意象傳情。青出于藍，朱英誕詩歌中意象超越了中西傳統意象的束縛，自成體系，互相指涉，彌漫著詩人的個性化氣質。《流浪人之歌》這首詩便能帶給我們這種體會：

流浪人看風景

像讀書；

揭開第四頁

一匹灰色的馬；

騎在馬上的是

死？

讓自然是一篇詩，

詩的白文，

啊，我們這些可憐人，

可憐的注釋者！

——選自《夜窗集》（丁稿）（1944）

一、個性的意象，凝練的抒情

不同于發自內心的訴求，帶有浪漫、追求異地風情、尋找自我的流浪，二十世紀四十年代的流浪是被逼遠走他方，為生存顛沛流離。國家內憂外患，個體命運猶如江河中的浮萍，隨波逐流，無法自已。無所依傍的流浪人游走于社會邊緣，感時傷事，“流浪”縈繞詩人筆尖，化作一絲絲哀傷之嘆，《歸》《遠方》《亂世》《旅愁》《遠行》《寄南游客子》《戰爭》……這些詩篇無不滲透了漂泊之感。