高曉婷
師生對話是學習和認知過程中不可缺少的組成部分,新課標提出“教師是溝通學生與音樂的橋梁,是實現‘學生與作品對話的紐帶”,教師要以言語作為最基本的教學形式,創設一種新型的教學方法,以師生的心理世界開放為特征,以溝通合作為方式,讓學生在寬松、愉快的環境中欣賞美、感受美、表現美、創造美,讓音樂欣賞活動變得有生機活力。那么在音樂欣賞課堂中教師應該如何與學生進行有效的對話呢?本文將對這個問題做一些探討。
一、激發情感,架起學生與音樂作品之間的橋梁
如果把音高、節奏、旋律、曲式、體裁等音樂要素作為音樂外在的表現載體的話,那么情感則是音樂真正要表達的內容。在展開音樂欣賞之前,教師首先要與作曲家產生共鳴,深入解讀作曲家的所思所想,從而把握作品,創設好與學生的對話。以欣賞《苗嶺的早晨》教學片段為例:
師:五十六個星座,五十六枝花……同學們,我國有56個民族,今天這節課老師將要帶領大家走進歷史悠久的苗族。(播放相關苗族的地方風情的圖片)
師:同學們,剛剛我們匆匆逛了一下苗族,它給你什么印象?
生:那里的風光秀麗,她們的服裝很漂亮。
……
師:這里不但山美水美,曲更美。(播放音樂《苗嶺的早晨》)
師:你聽到了什么聲音?
生:我仿佛聽見鳥兒在林中歌唱。
師:這么清脆的鳥叫聲會是一天中的什么時候呢?
生:清晨。
師:這首樂曲就叫《苗嶺的早晨》。聽著樂曲,你有什么感受?
生1:我仿佛看到那里秀麗的江水,晨曦中,鳥兒在林中歌唱。
生2:聽著樂曲心情很愉快。我仿佛看見晨霧中苗家姑娘一邊愉快地勞動,一邊唱起山歌。
案例中教師通過創設情境,使學生領略苗家的風土人情,而后進行有效的師生對話,將作曲家對家鄉的贊美與熱愛一點一滴地傳遞給學生,使學生的審美體驗和審美理解逐漸變得豐富。
二、學會等待,催生學生個性化的審美表達
在音樂欣賞過程還需要教師耐心地等待。在欣賞音樂前,教師應當給學生和音樂對話留有充足時間,從而生發個性化的審美體驗,為豐富的審美表達提供前提條件。
以欣賞《春之歌》為例:教師播放《春之歌》,并配上春景視頻,形象的畫面和柔美的音樂使學生陶醉在春天的意境中。音樂結束后,教師開始提問:“這首《春之歌》給你什么樣的感受呢?”此時,學生還沒從春天的意境中晃過神來,一臉茫然。教師及時調整策略,在播放音樂的同時,要求學生隨著音樂的節奏輕輕舞動。第一部分結束后,教師提問:“你們能用語言來描繪剛才所看到的春景嗎?”
生1:春天是萬物生長的季節,到處一片生機勃勃的景象,柳樹舞動著細細的長發,嫩綠的小草從土里悄悄地探出頭來。
生2:春天萬物復蘇,百花盛開,鳥語花香。
教師繼續播放音樂,然后提出要求:“請你們再次聽這首音樂,感受在音樂中是否有著春的氣息?”音樂響起,有的學生用手指比劃著旋律線,有的閉上眼睛靜靜地聆聽,樂曲結束后,學生紛紛舉起了小手。
生1:音樂很柔和又帶了點活潑,我仿佛感受到暖暖的春光照到我的身上,歡樂的鳥兒在樹枝歌唱。
生2:音樂情緒輕快,我仿佛看到柔和的春風輕輕吹動著柳條,山間潺潺的流水歡快地流淌。
……
從這個案列可以看出,教師的等待為學生營造了一個寬松、自主的欣賞氛圍,同時很好地鏈接起學生前期的感性經驗,從而引發學生與作品之間的感性交流,使得學生的主動性和創造性得到較大發揮。
三、注重提升,引導學生梳理審美經驗
音樂是一門聽覺藝術,它不同于其他藝術的最本質區別在于訴諸人的視覺,利用音高、節奏、旋律、曲式、體裁等音樂要素所構成的形式和所傳達的內容來體現其特殊的美感。在音樂欣賞活動中,教師要用心聆聽學生的對話,適時滲透一些藝術術語,引導學生了解音樂的基本要素,幫助學生積累審美經驗。以欣賞《龜兔賽跑》片段為例:
師:音樂中先出現的是哪種動物?后出現的又是哪種?
生:先是小白兔,后是大象。
師:你是怎么聽出來的?
生:因為音樂剛開始的音樂聽起來聲音比較細,而且很輕巧,很活潑。而后來音樂變得笨重、低沉。
師:是的。音樂中就是采用不同的音色表現不同的事物,用音色優美華麗的單簧管表現俏皮活潑的小兔子,用音色渾厚樸實的大管表現勤奮憨厚的烏龜。
師:請聽接下來的音樂。思考:誰贏了這場比賽呢?
生:烏龜。
師:你怎么聽出來的?
生:因為單簧管后來速度變慢,聲音也變小了,而大管的聲音并沒有慢下來。
師:對極了,速度的快慢、力度的強弱,這些都是音樂的要素,它們使音樂的場景和情感發生了豐富的變化。
經過一段時間的積累,學生的藝術術語就逐漸豐富起來,而且能在音樂欣賞中靈活地運用。
參考文獻:
[1]李森.師生對話的特點及意義[J].西南大學學報(社會科學版),2004(3).
[2]鄭美勛.構建和諧的師生關系:基于對話哲學的視角[J].南通大學學報(教育科學版),2006(2).
[3]沈小碚.論對話教學的時代特征[J].西南大學學報(社會科學版),2008(3).