體悟藍白之美走進雅趣課堂

摘要：藍印花布民間文化典雅實用，充滿審美意趣，通過本案例的實施，激發學生熱愛傳統民間藝術的情感，感受藍印花布的美，初步了解和嘗試藍印花布的制作工藝，提高學生關注并傳承民間藝術的意識。“民族的就是世界的”，將民族、民間美術引入到課堂教學中，讓學生從小接觸、感受和學習我國質樸、古雅的傳統民間藝術，并用趣味性的方式將其進行傳承和弘揚，既提高了審美素養，又培養了創新意識。

關鍵詞：體悟；雅趣；課堂

中圖分類號：G427文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2014）11-059-2主題與背景：

中國傳統文化博大精深，筆者所在學校的校園文化建設定位是“國風雅韻”，傳承和弘揚中國傳統文化，在傳統文化中挖掘滋養兒童精神的元素。而筆者在美術校本課程的開發中也秉承學校這一辦學理念，將課堂定位為“雅趣”。雅，指挖掘美術學科中古雅、典雅的文化藝術元素；趣，指充分利用發揮兒童的童真、童趣天性，用質拙、趣味性的美術形式來進行表現和創造。

在《美術新課標》中有一個領域是“欣賞與評述”，該領域認為新課改下的美術教學要更加注重通過感受、欣賞和表述等活動方式，內化知識，培養學生形成審美心理品質。《藍印花布》是筆者自編的校本教材，本課類型屬于“欣賞#8226;評述”領域，作為江蘇本土典型的民間藝術，筆者認為可以將藍印花布作為切入口，嘗試深度挖掘“雅趣課堂”的特征，城市的孩子對藍印花布并不十分熟悉，為了讓這一項中國古老的民間藝術得以傳承，因此筆者選擇此題材作為本次上課的內容。

藍印花布民間文化典雅實用，充滿審美意趣，通過本案例的實施，激發學生熱愛傳統民間藝術的情感，感受藍印花布的美，初步了解和嘗試藍印花布的制作工藝，提高學生關注并傳承民間藝術的意識。以下是筆者進行的具有地域色彩的教學嘗試，拋磚引玉，以供商榷。

情境與過程：

一、課前預知，注入“源頭之水”

上課一周前教師圍繞上課主題給學生制定了美術學習單，讓他們帶回家思考完成以下幾個問題：（略）

藍印花布對于小學生來說有些許接近又似乎有點遙遠，藍印花布各種制品在一些民俗景區會有出現，或者在現實生活中也有一些實用制品，但孩子們接觸過程中往往走馬觀花，蜻蜓點水，并不會刻意去了解藍印花布的形式美感以及造型特征。教師讓學生回家后上網檢索資料，也可和家人討論，甚至接觸藍印花布實物，由此獲得對于欣賞主題的感性認識和初步的理性判斷。增加課前預知這一環節，對于本節課的深度挖掘是行之有效的，為下一步的課堂教學夯實了基礎。

二、“雅趣”環節，步步深入課堂

環節一：“藍印花布博物館”。教師課前將教室布置成一個類似于藍印花布的小博物館，白墻上貼上藍印花布的壁掛，教室一角的欄桿上掛滿大塊的藍印花布（模擬曬布的現場），講臺鋪上藍印花布桌布，花瓶里插上藍印花布制作的花朵（執教過程中，教師還會擇機取出各種藍印花布的小制品，為主題服務）……

學生一走進教室，都不免被教師創設的情境震撼和吸引，如此特別的藍與白的世界，雅致又寧靜，完全調動其感官機能，看來，這是一節特別的美術課。

環節二：“‘藍’從哪里來”。課的伊始，教師告訴孩子們，這節課要擯棄以往美術課上眾多繽紛的色彩，只剩下簡單的藍與白，領略藍與白世界里獨特的美麗。由此揭題，師生一起走進具有典雅中國風元素的——藍印花布。

在和孩子們一起交流探討了藍印花布的歷史之后，師生在“靛藍”顏料上溯本追源，這種古老的印染藝術傳承到現在，匯聚了中國人民的生活智慧，普通的白棉土布和靛藍顏料制成藍印花布。那么，這種神奇的“藍”色又是從哪里來的呢？

在這里，可以考察一下學生課前預知中的細節常識，若他們沒有注意到，教師便擇機在PPT上出示古人從大自然的藍草植物中提取“靛藍”顏料的過程。小結：大自然是一座取之不盡用之不竭的寶藏，給予人類的饋贈神奇而又無窮盡。

環節三：“異曲同工之妙”。在藍印花布的制作過程中，第一步“雕花版”必不可少，雕花版的步驟跟我國另一個傳統的民間藝術——剪紙有相似之處，都具有高度概括、夸張、淳樸明快的濃郁民間特色。雕琢的過程如同畫心的過程，精微細致，每一步都不可大意。教師課前在牛皮紙上精雕細琢的花版，在講授藍印花布的制作步驟時取出來給學生觀賞，能讓學生近距離地感受花版與剪紙的共同之處，幫助學生增強直觀印象。

環節四：“模擬小染缸”。“染色”是藍印花布制作的重要一環，將靛藍顏料放進染缸加水調和，然后將刮上漿的坯布放入染缸浸染。為了讓學生加深印象，教師準備了一個小缸，里面調好靛藍顏料，事先在宣紙上用白色油畫棒畫好圖案，模擬小染缸實驗時，讓學生和教師一起將畫有圖案的宣紙浸入染缸，然后提起。這時宣紙變成藍色，而白色的花紋顯現了出來，直觀又簡單地演示了浸染的過程。當然材質和浸染的次數、時間有所不同，教師要和學生講清楚具體的區別。

環節五：“難點突破”。在具體實踐時，教師發現學生很容易將藍印花布的圖案畫成簡單的勾線稿，為了突破難點，教師繪制了兩個“平安如意”的花瓶，一個是藍印花布的點線圖案，具有筆斷意連的效果，一個是具有寫實感的單線勾邊稿，兩個花瓶的范畫同時出現在黑板上，讓孩子們分辨哪個是真正的藍印花布的紋樣。根據之前的賞析過程，孩子們很容易辨認出筆斷意連的“平安如意”瓶才是藍印花布。由此，輕松解決了容易混淆的難點。

三、動手嘗試，“美”在心間綻放

課前課中師生一系列的探究，完全調動起了學生參與課堂、參與民間文化傳承的熱情，教師又進行了藍底白花、白底藍花的簡單示范，將這一具有幾千年歷史的藝術簡潔地呈現于孩子們面前。當教師拋出藍印花布博物館要征集一些優秀的圖案設計稿時，并且借機出示同齡人的藍印花布設計稿時，他們的興趣一下子達到了至高點。

此次嘗試的材料是修正液或白色油畫棒在藍色和白色卡紙上設計圖案，可以是藍底白花，也可以是白底藍花。并提出分層作業的要求，從易到難的設計要求，同時兼顧到不同學習水平的孩子。

作業評價時，教師則以參觀藍印花布設計展的形式鋪陳開，每一個參觀者（即學生）拿一張票，投給自己認為最上乘的作品。在設計者與參觀者之間進行角色互換，增加了課堂的趣味性。而在設計與觀賞中，孩子們的審美能力得到很大提高。

反思與討論：

藍印花布是我國傳統民間藝術中的一朵奇葩，它以素麗的色彩、淳樸的圖案、典雅的風韻而享譽世界。筆者故鄉是南通，南通是全國研究開發和生產民間藍印花布的重點地區，被譽為“中國藍印花布之鄉”。將優秀的民間美術引入到美術教育中，不但能讓古老而輝煌的東方藝術發揚光大，而且對培養學生的審美能力和藝術素質等方面有著特殊價值與作用。藍印花布是不可多得的美術文化資源。作為來自“藍印花布之鄉”的美術老師，可有效利用這個優秀的民間藝術文化資源，引領南京的學生走進故鄉的民間文化藝術。讓學生在拓寬美術視野、提高審美能力的同時，也了解和喜愛來自不同地方的歷史、文化和藝術，形成保護和傳承民族文化藝術的意識。

教師將上課地點布置成藍印花布的小型博物館，讓學生快速進入情境，產生對藍印花布的學習興趣。而后，通過直觀的教學手段，將藍印花布之鄉的民間風情展現在課堂上，使學生感受到藍印花布藝術的魅力，通過視頻以及教師精心設計的課堂小環節，一步步把學生帶入藍與白的世界，詳實了解藍印花布的制作過程，深刻體會到勞動人民的智慧，激發了他們對民族民間藝術的熱愛之情。

再通過讓學生零距離接觸藍印花布，在教室布置“藍印花布博物館”現場，欣賞各種藍印花布制品，引導其觀察藍印花布的質感、色彩特點、紋樣表現形式，分析圖案的表現內容，思考討論圖案所蘊涵的深刻寓意，探究圖案的構成形式。這幾個欣賞的環節可以說是層層剝筍，一環扣一環，步步深入。通過這樣的欣賞、觀察、比較、思考、感悟、討論、交流，使學生全面了解藍印花布的藝術特點和文化內涵，突出重點，很好地解決了難點。

教師示范時巧妙利用“模擬小染缸”實驗，采用“油水分離”法，和藍印花布印染工藝很接近的特征，巧妙地利用該實驗讓學生參與體驗，讓學生很好地理解藍印花布印染工藝。而分層作業的形式，有利于每一個學生針對自己的不同情況、不同能力完成作業，使不同層次的學生都能得到成功的體驗。

最后以使用藍印花布美化生活這一話題對學生進行拓展升華，并以一句“在我們現在的日常生活中還能見到多少這樣的民間藝術的身影呢？”來引發學生對于民間藝術保護和傳承問題的思考，將學習延伸到課外。