孔祥玲
有人說,音樂是人類生活中永恒的主題,在人們的生活中,音樂藝術幾乎無時不有、無時不在。小學音樂課堂應該是快樂的音樂天堂,教師應解放學生,讓他們在平等、輕松、愉快的氣氛中體驗美,在游戲、律動、歌唱、表演中學習音樂,感受音樂的魅力。音樂教學應為學生創造快樂,讓學生帶著快樂走進課堂,讓學生帶著快樂學習音樂。因此,我在教學中注意發揮學生的主體作用,靈活運用多種教育方法,激發學生的學習興趣,收到了較好效果。
一、鼓勵個性化的表演
表演是小學生非常樂于參與的一種藝術活動形式,也是培養其藝術綜合能力的一種有效手段。表演與音樂是緊密聯系的,低年級學生活潑好動,每學一首歌曲,我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演,以幫助他們更好地理解歌曲和記憶歌詞。在啟發學生表演時,我是這樣做的:首先,注重對學生表演能力的培養,讓他們品嘗表演成功的喜悅;其次,用新的想法、新的思路為音樂課堂插上創新的翅膀;再次,根據學生的表演,編排一套適合的動作,并教給學生,增強他們的學習興趣;最后,進行個別檢查,激發學生的興趣。在個別檢查時,學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引,教室里常常會響起熱烈的掌聲,不僅培養了學生的表演能力,而且加深了學生對歌曲的理解,也增強了學生的學習興趣。
二、表達歌曲感情,激發唱歌興趣
唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染,教師不能只滿足于教學生唱會一首歌,重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象,用自己的真情去演唱和體味。只有這樣,學生才能進入表現音樂的最佳狀態,唱出的歌聲才會真摯動聽,從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點,應使學生充分理解歌曲的內容,把歌曲的豐富情感和藝術美挖掘出來,激發學生學習的興趣,正確并有創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。比如,我在教學生唱《大雨和小雨》時,只領學生按節奏讀了兩遍歌詞,他們就會唱了,但由于學生想象不到歌中大雨和小雨的區別,所以部分學生唱起來很呆板,沒有強弱對比,歌曲平淡,面無表情。對此,我啟發學生:“你們誰知道大雨和小雨的區別?誰仔細觀察過下雨時的情節?”這一問,同學們可來情緒了,紛紛舉手回答。接著,我又問:“那大雨和小雨的聲音一樣嗎?誰愿意用強弱對比的方式表現大雨和小雨的聲音?”同學們爭著舉手回答,課堂氣氛非常活躍,他們說著笑著,沉浸在美好想象的歡樂之中。我又說:“你們注意到了嗎?我們歌詞中最后一句唱到‘小草笑嘻嘻,小草為什么會笑呢?”學生都爭著回答。教師采用恰當的教學方法及一些生動活潑、富有情趣的活動來調動學生唱歌的主動性,能夠收到事半功倍的效果。
三、創編兒歌,培養學生的識譜興趣
識譜是打開音樂大門的鑰匙,也是音樂課堂教學的重要內容。識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分,學生掌握好識譜知識,可以更加準確地唱好歌曲、理解歌曲。要取得良好的教學效果,就要注意寓教于樂,使學生在學習中得到快樂,從而激發學生學習音樂的興趣。為使學生對枯燥無味、難學難記的識譜知識感興趣,我常把一些識譜知識編成兒歌幫助學生學習,培養他們的學習興趣。比如,在教學生認識五線譜時我引導學生邊指邊讀:張開左手掌,手心向外翻;五個小手指,就是五條線;四個手指空,就是四個間;從下往上數,一二三四五;好像上樓梯,越上音越高。這樣的兒歌能使學生既動手又動腦,流暢上口,易懂易記,使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣。
四、在欣賞聆聽中讓學生自由想象,體驗快樂
小學生處于具體形象思維向抽象邏輯思維過渡的階段,生活閱歷淺,經驗積累少,要使他們真正理解音樂,達到陶冶性情、培養情操的目的,就必須根據他們的思維特點,通過形象活潑的畫面、生動有趣的故事、簡短的啟發談話等形式,運用聽覺和視覺同步感知的方法來幫助他們理解作品,然后再讓他們在動聽的樂曲聲中自由充分地想象和體驗,從而更準確地把握作品,深刻地理解音樂,充分欣賞音樂之美。
五、在參與實踐中享受快樂,讓學生快樂地進行創造
打擊樂器的演奏不僅可以培養學生的節奏感和識譜能力,而且還能培養學生的審美能力。由于條件所限,各種打擊樂器很難達到人手一件,為了取得更好的教學效果,我發動學生在家長的幫助下自制打擊樂器,如用鐵絲將酒瓶蓋兒串在一起當串鈴,用鉛筆敲紙盒當小鼓等。學生用自制的樂器邊唱邊奏,得意極了。我在教學生學唱《新年好》時,做了這樣一個集體練習:全班學生分為三組,第一組擊小鼓,第二組唱歌,第三組手持彩綢表演。這樣反復練習,寓藝術熏陶于表演之中,使學生體會到自己是課堂的主人,整個教室洋溢著幸福、歡樂和喜悅,既培養了學生的想象力和創造力,又提高了學生的學習興趣。
總之,音樂是一門富有情感的藝術。作為一名音樂教師,應該綜合多種教學手段,始終貫徹寓教于樂的原則,讓學生在輕松、愉快的氣氛中學習。只有在良好的學習氛圍中學習,教師才能更好地完成音樂教學任務,引導學生積極主動地獲取知識,讓學生更好地學習音樂。
(責任編輯 馮 璐)