探析美國動畫中人文關懷的藝術體現

程 婭

電影《飛屋環游記》海報

美國動畫是以創意為核心，以藝術和科技為支撐，結合美術和電影的綜合特點，有著獨特的藝術表達形式和審美特點。美國動畫電影中，通常充滿濃郁的人文關懷，在技術上把作品打造的熠熠生輝，在角色的塑造上生動形象，在故事的敘述上跌宕起伏，不僅能夠給觀眾帶來視覺上震撼，同時在主題內容上，也能夠給觀眾帶來心靈上的震撼，使觀眾的情感受到熏陶，在心靈上得到凈化和升華，這是美國動畫中所體現出的人文關懷。

一、美國動畫中人文關懷的體現

在美國動畫中，人文關懷的體現隨處可見。一方面美國作為一個移民國家，具有比較開明的思想和生活方式，融合了各國的文化，具有包容性、多元化、人文性、開放性的重要特征。另一方面能夠包容不同國家的文化與習俗，汲取各個國家的文化思想、宗教習俗等，作為美國動畫多元化發展的基礎，在動畫創作中不僅注重豐富的人文內涵，還給觀眾強烈的代入感以及深刻的反思。

(一)文化關懷的體現

在動漫文化方面，美國動畫不僅堅守本國的核心文化、特色文化，而且也具有強烈的包容性、開放性，注意吸收整合多元文化元素。如:1998年，由夢工廠出品的動畫《埃及王子》，以圣經舊約中“出埃及記”為故事藍本，反映了摩西帶領希伯來人逃出埃及的故事。該片在制作中有數百位歷史遺跡宗教學者作為顧問，人物形象和場景非常到位地體現了埃及的獨特文化和歷史風貌，主題體現了對和平、自由的向往和追求，成為藝術性和商業性完美結合的典范。

(二)情感關懷的體現

情感是人類永恒的主題，動畫影片中賦予角色人性的光輝，使影片中的角色具有了與人類共通的情感、品質，它們善良、正直、團結，具有偉大的親情，高尚的友情，純潔的愛情。在美國動畫電影中，人類的情感是一部影片的核心所在，是影片主題的關鍵和精髓。例如2009年皮克斯動畫工作室出品的《飛屋環游記》中，不僅詮釋了對夢想的執著追逐，對愛情堅定的信仰，對承諾的堅守，還能看到對老年人真摯的關懷，甚至有評論家能聯想到中國孩子和美國孩子接受教育的差異。

(三)成長關懷的體現

動畫片是上帝獻給童心未泯者的禮物，它承載著我們長大后無處安放的童心和深埋心底卻未曾放棄的童夢，所以“成長”這一主題始終貫穿在美國動畫作品中。如:美國迪士尼在1942年的作品《小鹿斑比》是一部主題強調愛與溫馨的作品，故事描述斑比從出生便與森林伙伴們一起在神奇的大自然里學習成長，但是當人類帶著獵槍闖入森林，摧毀了它們的家園，只有愛是撫平傷痕的唯一力量。影片中對森林的和諧氣氛與動物們善良的本性，處理得十分深入，展現了純真的童心及處處有愛的寓意。

二、美國動畫中人文關懷的特點

美國有著自己獨特的文化價值體系。多年來，美國動畫一直處于全球動畫市場的領導地位，美國動畫成功的關鍵在于:動畫電影的創作具有文化內涵，以各種手段將人文關懷融入豐富的文化土壤中，以此不斷發展。

(一)題材來源的多元性

動畫是一種視覺藝術，它囊括了一切繪畫表現手段，對主題起到了渲染和烘托作用。以動畫電影《功夫熊貓》為例，影片中處處展現著中國元素:中國樂曲、中國功夫、國寶熊貓、中國的餃子、包子、饅頭和阿寶家傳的“秘制湯面”等，將中國元素及中國文化潛移默化地、具體地應用于影片中，把傳統的中國文化和中國武術直觀、幽默地展示給世界。

(二)思想內涵的深刻性

美國動畫有著豐富的內涵。一方面來自于美國文化的開放性、包容性、進取性和創新性特征，影響著美國動畫的文化取向;另一方面作為美國文化價值核心的個人主義精神，同樣存在于美國動畫中，并促進著美國動畫的發展;此外，美國人的消費文化、大眾文化也同時推動了動畫產業。在美國動畫中，經?？梢钥吹教N含在其中的個人英雄主義、愛情、真善美等豐富的文化和哲理。在動畫影片《機器人總動員》中，體現了動畫影片思想深度上的復雜性和新穎性，在講述愛情的同時，也給人類上了一堂豐富的環保課，促使觀眾對自己行為和對地球未來的思考;本片中也涉及了美國中產階級理想價值觀對美國世俗價值觀的沖擊，人與人之間的漠視以及人對機器的依賴。

(三)關注對象的廣泛性

美國動畫電影，將人文關懷關注于每個年齡段的受眾，在主題內容上寓教于樂。比如《玩具總動員3》激起的懷舊是屬于已經長大的80后;《海底總動員》通過“萬里尋親”的親情故事使家長懂得如何教育孩子，影片通過“大逃亡”的成長故事教會孩子如何變得勇敢和堅強;《超人總動員》則體現出了對中年危機的關注和關懷;雖然這些動畫關注的焦點不同，但美國動畫從未放棄最初的受眾群體——孩子，在不同類型的影片中總是有一種揮之不去的童趣，保持童趣的同時給孩子們樹立起了真正的美德和品質榜樣，這點也是美國動畫人文關懷的精髓。

三、人文關懷在美國動畫中的影響意義

(一)在美國動畫中的溫情風格

美國動畫以主流動畫為主，有較強的主流化傾向。動畫題材強調影片的教育作用和民族文化，以表現人與人之間的溫情。迪士尼動畫《獅子王》的故事構架來自莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》，影片突出表現了父子之情;而《勇敢傳說》是迪士尼與皮克斯工作室首次以女性為主人公的動畫片，影片以中世紀的蘇格蘭為舞臺，講述主人公梅莉達抗爭傳統束縛，為了爭取自己獲得真愛的權力，從而改變自己命運的故事。影片對于主人公與母親經歷矛盾與和解過程的細致刻畫，使這部影片獲得了很高的評價。

(二)在美國動畫中感受到的生活感悟

美國動畫展現在觀眾面前的除了感官所感受到的外在形式美之外，還有一種內在的精神美，它是關注人文精神的體現，能給人以崇高深刻的審美體驗。由美國夢工廠推出的系列動畫片《馬達加斯加》中，動物園里的四位動物好朋友不堪被囚禁，團結起來，尋找自由的生活;動畫影片《小馬王》講述了一匹富有自然野性、倔強的小馬不堪白人士兵的征服，最終在印地安人的幫助下回到大自然、崇尚自由精神的故事，具有典型的西方文化特質;而美國動畫片《花木蘭》將中國家喻戶曉的故事搬上銀幕，影片將中國傳統文化和努力實現自我價值的美國精神相結合;動畫電影《冰河世紀》講述了在蠻荒時代，人類和動物處于對立的局面，三只性格迥異的動物充當人類寶寶的保姆，并歷經艱險將其護送回家，體現了人類與自然和諧相處的主題。

美國動畫之所以吸引人，是因為它已經超越了動畫的一般印象，不僅僅是給兒童觀賞的影片，也是成年人能欣賞和理解的童話。美國動畫的成功，也給動畫創作帶來啟發:不要過多的重視技術所能給予影片實現的效果，而是應該更注重人文精神、文化內涵，用人文關懷去開啟人們對世界真善美的認知，對生活的熱愛。