淺談德育中美育的滲透

王平

道德是一個人、一個民族、一個國家的靈魂，對于德育，我們都不陌生。而愛美是人的天性——愛美之心人皆有之，這體現了人們對美的渴望與追求。德國著名的古典美學家、美育創始人席勒曾經強調“道德的人只能從審美的人發展而來”，認為美育對于提高人的道德素質水平具有重要的作用。

王國維第一次在中國教育史上提高了美術教育的地位，把美術教育納入教育結構之中，與道德教育、知識教育并列。蔡元培也非常重視美育，他說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶養感情為目的者也。”美育的這種獨特地位和作用，是德育、智育、體育所難以取代的。

美育是一種情感教育，以美的事物撥動人的感情之弦，使人從心靈深處受到感染，從而得到道德上的“凈化”、 情感上的陶冶和精神人格上的升華，并能啟迪學生的思維，開發學生的智力，陶冶學生的情操，是學校基礎教育中不可缺少的重要部分。 美育與德育是相互滲透的，離開美育與德育之間的交融、升華和轉化，美育與德育都達不到應有的教育目的，收不到應有的教育效果。

然而，在學校教育中特別是高中階段，美育的處境一直很尷尬，沒有受到應有的重視，美術學科在高考中沒有一席之地，美術這門課程也就逐漸地淡出了現代高中生的視線，只有極少部分的特長生還在學習。很多學校減負的結果砍掉的卻是美育課程，只抓主科教學，把美術教學放在了無足輕重的地位上，學生根本沒有機會去感受美術的魅力，接受美術的熏陶。學校美育的實施途徑比較單一，對于美育的認識存在誤區，認為美育就是藝術教育，藝術教育就是傳授藝術知識和培訓藝術技巧。另外，人們認為美育是德育的一部分，是實現德育的工具、途徑和輔助方法。這種觀點簡單地把美育歸屬于德育，沒有看到美育獨特的目的、內容、功能和方法，因而不利于美育的全面開展。

那么，美育的本質是什么呢？首先美育是一種感性的、情感的教育，它可以完善學生人格，使學生身心得到和諧發展，精神境界得到升華，自身得到美化。這種美育是超功利的，讓人們在美的欣賞中，受到“春風化雨、潤物無聲”的熏陶作用。比如我們在講解古代雕塑馬踏匈奴群雕時，除了讓學生了解雕塑的風格特點、意象化造型之外，更應該讓學生了解當時的歷史，更多地了解霍去病（他為國家立下了不朽的功勛）。千載之后，世人仍然遙想少年大將霍去病的絕世風采，為他的精神和智勇而傾倒，為他那不戀奢華保家衛國的壯志而熱血沸騰！在學習園林時，通過觀看圓明園的舊址，我們了解到了皇家園林的規模與氣勢，知道它曾經是我國園林中的瑰寶、建筑的精華。同時，對圓明園的毀滅感到無限惋惜，而當時無能的清政府，竟屈服在了萬惡的洋人的淫威之下，下了不抵抗命令，把洋人當靠山，想依靠洋炮來掃除國內的革命勢力。圓明園的毀滅是我國屈辱歷史的一段見證，它的殘垣斷壁，仿佛在對人們訴說它輝煌的過去，又好像在向人們訴說洋人的殘暴行徑。無疑，美育中充滿了德育的滲透。

美也是一種生命教育，它教會人們如何去欣賞美，去創造美。我們教育的根本不也是教會人們如何做人，做一個會欣賞美、創造美的有情趣的人嗎？這種生命教育可以達到德育教育的目的，而且這比單純的道德說教更容易被人接受，更具有發展性。這對于正陷于困境的學校道德教育來說，應該是一種新的思路。

世界藝術大師畢加索的名作《格爾尼卡》大家都不陌生，畫面黑白灰色調、支離破碎的形體，可以說沒有絲毫的美感可言。通過了解當時的歷史背景我們就不難發現，這是由一個觸目驚心的、狂暴的，尤其是缺乏色彩的形體所構成的畫面；色彩是指光影和立體感，也正是由于缺乏這一點，它就象征著死亡。這死亡不僅是轟炸受難者的死亡，而且也是文明的死亡。畢加索在自己的祖國和人民遭受深重災難的時刻，以自己獨特的繪畫語言，在有限的畫幅空間里創造出了具有無限沖擊力的視覺形象，將深沉強烈的情感恣肆宣泄在二十五英尺的畫幅上，這滾滾的精神波濤，溢出畫面，無限擴散開來，令觀者淹沒于畫家個人情感的海洋，感受畫家對戰爭成熟而深邃的思考。

美育與德育的結合并不是簡單的相加，也不能相互代替。運用美育的手段達到德育的效果，應該注意培養學生對美的感受和鑒賞能力。法國的大雕塑家羅丹說過：“美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”羅丹的話告訴了我們一個美學道理：不同的人，對美的認識、感受能力是不同的。美育，必須培養和提高學生認識美的能力，讓他們正確地辨別美和丑。

但愿在我們的教育中，在日益強調素質教育的大環境下，不要讓美育走下舞臺。德育離不開美育，全面的素質教育更離不開美育。作為美術教育者，我們應充分發揮藝術教育的教育功能，寓教于情感、趣味、娛樂之中，使學生在情感上受到陶冶，在道德上受到影響，在心靈上受到啟迪。

（責任編輯周侯辰）endprint