奧爾夫音樂教育對幼兒創造力的作用與研究

張真

摘 要： 奧爾夫音樂教育法是當今世界上最著名的教育方法，創造力的培養是奧爾夫教學的重要課題。本文從語言、動作、樂器三個方面論述了培養幼兒創造力的實際操作方法，以供幼兒教師參考。

關鍵詞： 奧爾夫音樂教育 幼兒教育 創造力

一、問題的提出

奧爾夫音樂教育法是當今世界上影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫音樂不是以教樂理知識、技能技巧為主，而是通過音樂教育這一手段促進幼兒身心和諧健康地成長。創造力的培養是奧爾夫教學中的重要課題。

二、奧爾夫音樂教育方法對幼兒創造力的影響

所謂創造力不僅表現為具有強烈的創新意識，而且表現為具有豐富的想象力、敏銳的直覺、創造性思維和動手實踐能力。奧爾夫音樂教育方法對培養幼兒創造力的影響主要表現在以下幾個方面。

（一）允許幼兒選擇喜歡的方式表達自己的觀點

在教學活動中，教師不是把現成的知識、技能傳授給幼兒，而是讓幼兒在游戲中探索，嘗試即興敲打節奏，開始自己的音樂體驗和學習。

（二）引發幼兒的幻想

音樂具備很多功能，其中一個功能是產生幻想，將奧爾夫音樂教學法中的各種原本元素與游戲相結合，用節奏、語言和動作誘發幻想，促使幼兒產生創作欲望。

（三）引導幼兒運用多種感官體驗音樂

奧爾夫音樂教育的教學形式是多樣化的。語言、動作、器樂演奏等形式的游戲活動，對幼兒的聽覺、視覺、動手操作能力、觀察力等都有促進作用，能夠培養幼兒的創造力。

三、奧爾夫音樂教育對幼兒創造力的培養方法

（一）結合語言的教學

言語是人的基本能力，是人類用來表達與交流思想的工具。結合語言的教學可以運用在幼兒園的健康、社會、語言、科學、藝術活動中，只要是有一定韻律的，教師都可以嘗試和幼兒一起改編，一起為語言配上幼兒喜愛的節奏，以此提高幼兒的創造力，如簡單的字詞（單字、詞語、句子、兒歌等）節奏訓練。

王 明 張小 青 歐陽 明珠

教師示范兩個字、三個字、四個字的不同節奏，在幼兒反復練習掌握基本規律后， 請不同字數名字的幼兒嘗試展示。同時教師可以引導幼兒通過拍手、跺腳等方式幫助幼兒掌握基本節奏。

（二）結合動作的教學

以動作為基準進行音樂教學有利于幼兒身體和心理同時發展。融合動作教學的音樂課可以同時培養幼兒的感性和理性，幼兒通過動作將對音樂的感受表現出來，一方面是體會感受音樂，另一方面是做出相應的動作反應，這是一個想象的過程、一個創造的過程，促進了幼兒創造力的發展。

結合動作的教學包括聲勢、身體各部位的動作、形體表演、即興民族民間集體舞等，幼兒園教學活動中以聲勢和身體動作教學最為普及。聲勢是指以身體作為樂器，通過身體發出聲響的一種手段。聲勢教學形式主要有四種：拍手、跺腳、拍腿和捻指。對聲勢的訓練不需要復雜的重復操作，幼兒自然就會，如《問姓名》（以拍手為例，教師邊說邊拍出節奏型）：

1.一人問：

你 是 誰？

2.一人或集體回答

我 是 王 明 我 是 張小青 我是 歐陽明珠

（幼兒按上述節奏型，用自己的名字練習，也可將拍手改為跺腳、捻指、拍肩等聲勢動作。）

格式塔心理學分析，兒童可以立即通過身體動作展示音樂的高低起伏，表現一段比較簡單、明顯的樂曲。所以奧爾夫在其教學法中大量提倡幼兒運用動作把音樂中各要素反映出來。動作教學包括最基本的走、跑、拍肩、平舉手、前進后退等內容。如《小星星》，教師和幼兒為樂曲配上：步行向前，雙臂同時從前方慢慢向上， 雙臂同時慢慢向下后退等動作，豐富音樂和動作形式。

（三）結合器樂的教學

奧爾夫的這種樂器不是指高度精確性的樂器（如鋼琴），而是人的肌體（如手、腳）、原始的發聲器（如鈴鼓）和奧爾夫自己設計的“奧爾夫樂器”。 使用這些樂器進行教學并不僅僅把學會這些樂器的演奏當做音樂教育的最終目標，而是把樂器當做實現教學目標的方式和手段，這種方式和手段給予幼兒親自參與音樂活動的機會，是培養幼兒創造性的有效途徑之一。如《交通工具》：

隨著現代科學技術的迅猛發展和人們對精神生活需求的提高，創造性能力被視為衡量一個人能力的主要標準，創造性能力不僅表現在擁有很強創新意識方面，而且表現在具有豐富的想象力、敏銳的直覺和動手實踐能力等方面，奧爾夫的音樂教育法會為幼兒創造力的培養提供更多有價值的參考。

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