根雕與創作

根雕是樹根藝術，起源于春秋戰國時期。據國家文物部門考證，湖北江陵馬山一號楚墓中出土的根雕“辟邪”制作于距今2300年前的戰國晚期，該文物為虎頭、龍身、兔尾的四足怪獸，極富動勢神韻，色彩古雅樸實。作品完全保留了樹根的自然形狀，僅略加修飾。根雕經歷代傳承與發展，至明、清時期日臻完美，留下了許多優秀的根藝作品。北京故宮博物院現保存著一套完整的清代樹根雕《八仙》，其形象生動、取材巧妙、拼接自然，把根藝作品的神韻表現得淋漓盡致。根雕的妙處在自然美，貴在“天人合一”的境界。

魯迅先生說過：“美術者，有三要素：一曰天物，二曰理想，三曰美化。”根雕藝術完全符合這三個要素，具有自然美、雕琢美及造型美的藝術特點。

一、根雕的妙處在自然美

根藝的特點是表現自然美，利用根材的自然形態創作。尋找合適的根材是根藝創作的基礎。樹根的形體千姿百態，有的虬曲臃腫疙瘩斑斑，有的四出槎芽。既有突出的雞眼，又有空穴，還有結瘤和細裂的紋路及各樣節疤，這些是天然的痕跡。《八仙》的作者選用了與“八位仙人”的形象特點相似、有天然節疤的八塊古沉木創作。作者選用根材時，腦海里已有了八仙倒騎毛驢；鐵拐李滿臉絡腮胡，夾著一根鐵拐，背著大葫蘆等。八仙在觀眾眼里是程式化的，只有抓住他們的形象特征才能與觀眾產生共鳴，根雕在很多情況下并不需要雕刻，而是純粹的根藝。

過去，根藝的原材料主要采尋一些經過千年沖刷浸泡后留下的古沉木。例如，作品《幽谷藥香》的材質為甘肅棄朽的千年古香柏，其自然肌理滄桑古樸，根枝穿插扭曲，黑白雙色；材料外形酷似一位行走的老人。《幽谷藥香》運用了現代雕塑蒼茫的造型手法，力求少雕、巧雕，自然流暢，體現出邊塞老者的強健體魄。他跋山涉水，身背背簍，穿梭在深山老林中采集藥材。

根藝作者只有尋找到奇形怪狀的根材后，才會誘發創作契機，這種尋根的過程實質上就是尋找創作題材的過程。

二、順其自然的表現美

根藝的創作源泉是作者對生活的觀察和汲取。根的枝、須、窟窿、節疤、紋理和色澤等自然形態，要靠作者的思維組合透視出作品形象，這種形象一旦被創作出來，便是世界上獨一無二的藝術品，絕無重樣。根藝作者是變丑為美的藝術家，窟窿、節疤在一般人眼里是“丑”的廢料，根雕藝術家卻能妙手回春。所以，根藝品的生命在于其所表現內容能感動觀眾。

《古寺新僧》是筆者2007年創作的一件作品，材料為埋藏水底千年的古沉木。這塊料經過泥沙水流長期沖刷，線條肌理自然，本質結實，色澤古樸深沉，實為根雕創作的上等材料。經過反復觀察，筆者否定了慣用的人物根雕堅做的規律。大膽采用新題材，表現兒童可愛的天性，產生了意想不到的效果。每一位藝術家都知道，立意成功是創作中最為快樂的事，而立意也是作品生命誕生的關鍵。

三、天人合一的藝術美

根雕創作應來源于自然，高于自然，還于自然。作者既要充分利用根的自然形態，又要明確創作的思想，這種根的自然形態和人工造型“奇巧”結合的過程表現了根藝的創作規律。根藝的形式是抽象的，表現的內容卻是寫實的。像與不像在于作者表達作品內涵的準確性，觀眾認為不像就是失敗。

根藝受材料的形態限制，不能像木雕那樣自由發揮塑造物象，只能根據根的節、疤、瘤、須、皮、色和有韻律的體態及多變的線條等自然物征創作。根藝作者盡管藝術上的修養和生活底蘊不同，技藝上的擅長和表現手法各異，但都要自覺地服從根藝所采用的原材料的制約，在尊重樹根的自然形態美的前提下去發揮藝術家的想象力和獨創性。過多的修飾會將“根雕藝術”變為“木雕藝術”，使根藝作品喪失了應有的特色。

根藝創作在作品的關鍵部位要精雕細刻、組合、巧接巧拼、俏皮和俏色。關鍵部位不精雕細刻，多數觀眾看了半天還不知所云。根材固有的“俏色”、“俏皮”，使作品顯得栩栩如生，自然生動。

自然界中千姿百態的樹根、竹根、滕根及各種堅硬的植物根材，光滑的、粗糙的、普通的、奇特的，不管它像什么，終究只是一個“素材”。發現它的藝術價值是根雕藝術家的慧眼。俄國文豪高爾基說：“打動我們的并非山野風景中形成一堆堆的東西，而是人類想象力賦予它們的壯觀。令我贊賞的是人如何輕易地改變了自然……”

多年的創作實踐告訴我們：藝術是一種語言，是作者心靈的體現。作品能否同觀眾交流，能否體現作者所需要表現的意境，能否引發觀眾的共鳴，這是作品成功與否的標準。