鋼琴教育中審美教育的問題與培養措施

一、在鋼琴審美教育中存在的問題

1. 沒有超越課堂教學的內容。教師在對鋼琴進行實際教學中，一般都是固守在課堂之上，照著鋼琴教學的相關教材來對學生進行講解，而忽視對學生進行審美方面的培養，沒有為學生拓寬鋼琴知識，鋼琴知識僅限于課本之上，學生也在被動地接受知識，這樣就形成了惡性循環。教師或者學校也沒有為學生提供能夠到鋼琴演奏會現場進行聆聽的機會，學生很難提高自己的審美水平。另外，作為鋼琴藝術的欣賞者或者學習者都應該具備一定的鋼琴專業背景知識和文化知識，在這樣大的背景下才能夠真正地欣賞鋼琴美妙的藝術，而教師在課堂內容的局限性，讓學生根本沒有掌握一些背景知識，再加上學生課下也不會去認真研讀，所以很難提高鋼琴的審美教育水平。

2. 沒有把音樂作品同民族傳統相結合。在對鋼琴進行欣賞的時候，一般的聆聽只是通過鋼琴發出清脆、美妙的鋼琴聲來聽的。但是，如果在對一些國外的傳統民間曲目進行欣賞的時候，難免有時候會聽不到更深層次的意義。對于演奏者來講，必須要對演奏曲面的背景和傳統進行深刻的了解，要帶著感情來對該曲目進行演奏，但是在現實當中只是對曲面枯燥的演奏，無論是國內的還是國外的，都沒有對其進行深層次挖掘。在鋼琴課堂之上，演奏的曲目沒有傳神的作用，不能讓人感到鋼琴藝術的真諦，更沒有具備對鋼琴的審美能力。

二、在鋼琴教育中對學生進行審美教育的培養措施

1. 對學生進行因材施教。對學生進行審美層面上的教育，不是讓學生成為藝術品、空架子，而是能夠讓學生不僅提高自身的審美素質，而且還能夠對鋼琴的審美具有獨特的見解，有著自己獨特的藝術觀念，最好能夠形成一種自己的藝術風格，這才是對鋼琴審美教育的重要之處。此時，教師就應該從頭腦中對學生重視，對學生進行感情上的關心和愛護，在具體的教學上還要對學生進行細心指導，如果學生在生活上遇到困難，教師更應該對學生伸出援助之手，只有這樣，才能夠在鋼琴的教育中體現出真正的教育意義。以學生自有的知識結構和學習能力在對鋼琴藝術進行理解的時候肯定會遇到困難，此時就需要鋼琴教師對其進行引導。每個學生有著不同的發展計劃，教師不能一味地打壓，要對其進行適當的肯定和支持，還要對學生的特點、能力進行分析，依據學生各不相同的愛好，來為學生制定適合他們自己的學習計劃。無論如何，教師在對鋼琴進行教學的時候，要針對學生的年齡、興趣愛好，或者不同層次、基礎來進行教育，讓學生自己選擇適合自己的音樂風格來學習，之后教師在為他們分別講解不同的音樂背景或者技能。在興趣這位老師的引導下，對學生進行鋼琴審美素養的培養。

2. 對學生進行情感教育。在進行鋼琴教學的時候，教師一定要把自己作為標桿，為學生起到模范的作用：首先就應該讓學生對老師產生信服感，這時光靠教師的職業能力是不夠的，還需要教師對學生進行情感上的教育，教師把自己的感情同教學活動相結合，就會對學生的學習興趣或者激情起到很大的促進作用。其次，鋼琴教師還要和學生加強溝通和聯系，及時對學生的思想動態進行了解，關注學生的學習和生活，遇到問題及時給予解決，一定要對學生進行情感上的教育，對學生進行感情輸出。那么學生若感到了教師對他們的關心，才能夠激發學生更大的學習鋼琴熱情；還能夠增強學生學習鋼琴的自信心，能夠更加注重提升自身對鋼琴的審美素質；還能夠培養學生的鋼琴藝術能力，對一些鋼琴作品的真正意義進行深刻把握。

3. 重點學生的審美藝術情操。學生在課上或者課下通過不斷的練習能夠掌握鋼琴演奏的各種技巧和能力，這樣會提高鋼琴演奏的水平，在這個過程中除了對鋼琴技術本身的學習，還應該重視學生在藝術情操上面的培養，要善于對學生進行引導，讓學生在鋼琴藝術中發現自我，通過對自己的了解，在其基礎上盡量去超越自己的鋼琴藝術水平。在進行鋼琴教育的過程中，其中審美藝術情操的地位是很重要的，主要目的就是完善學生對鋼琴的情感教育，進行情感演奏。如果演奏者毫無感情的演奏，那么這只曲目是毫無價值的，只有帶上感情，才能夠給音樂以生命。學生要想拓寬自己發展的空間，那就要把自身的情操同作品相結合，做到身臨其境的感覺，徹底的人與音樂合二為一。每個音符的跳動都是感情在說話。通過對鋼琴的不斷練習，學生還能夠學習如何慢慢控制自己的感情，學會對生活中美好的事物進行領悟，更能夠讓學生擁有積極樂觀的學習或者生活態度，這些在今后的道路上都會使學生受益匪淺。