論竹笛演奏技巧與情感在樂曲中的體現(xiàn)

陳濤

摘要：在竹笛的演奏中，技巧被其稱為基本，情感被其稱為靈魂，演奏者通過(guò)嫻熟的演奏技巧，將樂譜中富有內(nèi)涵的情感傳達(dá)給觀眾，給人留下深刻印象，獲得美的享受，因此，二者缺一不可，只有將二者結(jié)合在一起，才能更加體現(xiàn)出竹笛演奏的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：演奏技巧；情感；藝術(shù)魅力

竹笛，是中國(guó)最古老的樂器之一，又被譽(yù)為國(guó)樂中的“王子”，古代稱為“籩”。它的音色高亢清脆，婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽，從古到今一直被世人所喜愛。竹笛的表現(xiàn)力極其豐富，演奏者通過(guò)嫻熟的演奏技巧和對(duì)樂譜情感表現(xiàn)的結(jié)合，將樂曲所體現(xiàn)的內(nèi)涵發(fā)揮的淋漓盡致。因此，要想將曲譜的內(nèi)容、感情、等完美展現(xiàn)，竹笛的演奏技巧和樂譜情感表現(xiàn)這二者是缺一不可的，因?yàn)闆]有技術(shù)何來(lái)感情，沒有感情就沒有曲譜自身的價(jià)值，所以二者相輔相成，缺一不可。

一、竹笛演奏中技巧的掌握

竹笛的演奏技巧包括呼吸類技巧和指法類技巧，下面我先從呼吸類說(shuō)起，有人說(shuō)過(guò)“氣為聲之本，氣乃聲之帥”氣息是竹笛演奏的基礎(chǔ)，“氣催聲發(fā)，聲靠氣傳，無(wú)氣不發(fā)聲，發(fā)聲必用氣”這兩句話說(shuō)明呼吸在竹笛演奏中的重要地位。

現(xiàn)在大多數(shù)生理專家和竹笛演奏家都主張?jiān)谥竦蜒葑嘀杏眯馗故铰?lián)合呼吸最為科學(xué)，也就是“丹田之氣”的呼吸方法，即“氣沉丹田，頭頂虛空，全憑腰轉(zhuǎn)，兩肩輕松”。用口、鼻吸氣，吸入的氣息使橫膈膜下降擴(kuò)張，但是氣息不要吸人過(guò)量，這樣容易造成人為壓力，使音色過(guò)于僵硬，也不能吸入過(guò)淺，如果吸的太淺就會(huì)憋在胸部，造成音色單薄，發(fā)漂等，所以氣必須吸下去，聲音才能上得來(lái)，正如古代人所說(shuō)：氣“沉于底”，聲“灌于頂”。呼氣時(shí)還是要保持氣息下沉，呼氣時(shí)要逐步放松，要讓氣息徐徐的吐出，做到有控制的呼氣。同時(shí)要注意不能胡亂換氣，在該換的地方換氣，節(jié)省用氣，而且要做到氣息和聲音是同步進(jìn)行。一首樂曲的高、低、強(qiáng)、弱、抑、揚(yáng)、頓、挫都是由氣息的運(yùn)用而完成。如果吹低音時(shí)，不需要很強(qiáng)很多的氣息，中音時(shí)，用那種近似于說(shuō)話那樣的氣息，高音的對(duì)抗性較強(qiáng)，因此氣息的壓力也必須加強(qiáng)。吹連貫的或長(zhǎng)音時(shí)，呼氣要均勻、平穩(wěn)。吹音程跳動(dòng)較大音時(shí)，橫膈膜的操縱力必須隨著音的升高而增強(qiáng)，吹強(qiáng)音，斷音時(shí)，氣息要凝聚，快速吐出。吹跳音時(shí)，要用橫膈膜和小腹的抽縮動(dòng)作，收縮腹肌，一下吹出。

指法類技巧包括顫音、滑音、剁音、飛指、抹音、疊音、打音、倚音、等等。

顫音是一種常用的指法，它的奏法是先將本音發(fā)出，然后再迅速、均勻的開閉本音的上方二度音孔，使其本音與上方二度音交替均勻的出現(xiàn)，吹顫音時(shí)，要均勻而又彈性，不要忽快忽慢。

滑音分為上滑音、下滑音、柔滑音三種。上滑音，有低音向高音滑動(dòng)，手指從下往上向左前方滑動(dòng)，移動(dòng)的音程度數(shù)可為二度以上不等。下滑音，與之相反。柔滑音是上滑音與下滑音的結(jié)合，運(yùn)用氣的強(qiáng)弱變化、手指的上下滑音及上下唇左右交叉快速移動(dòng)二形成的。

歷音也可稱為列音，分為上歷音和下歷音，他們的奏法是按排列的音階快速上行或下行的手指運(yùn)動(dòng)。

飛指，奏法是右手一手持穩(wěn)笛子，左手食指、中指、無(wú)名指一起在四、五、六孔上快速來(lái)回抹動(dòng)，聲如笛內(nèi)有珠滾動(dòng)；或左手持笛，右手飛指。它適于表現(xiàn)粗獷，激情類的音樂。

二、竹笛演奏的情感表現(xiàn)

情感表達(dá)在任何藝術(shù)形式表現(xiàn)中都占有非常重要的地位，情感是音樂的靈魂。不同的音樂有不同的內(nèi)涵，要想表現(xiàn)出一首樂曲的內(nèi)涵，我們就要首先分析這首樂曲的創(chuàng)作背景，因?yàn)槊恳粋€(gè)作者的作品都是結(jié)合自己真實(shí)的感受，靈感等創(chuàng)作的，我們就要先揣摩作者的思想感情，以換位法來(lái)體現(xiàn)和想象作者當(dāng)時(shí)創(chuàng)作曲譜時(shí)的心里。其次，我們分析樂譜的結(jié)構(gòu)，分析它的曲式，調(diào)性。然后，分析作品的風(fēng)格，由于受限于歷史、地域、文化及風(fēng)土人情的差異，我國(guó)笛子傳統(tǒng)樂曲就有著南北兩大流派，南方人委婉含蓄、北方人耿直豪爽的人格特性，也就帶來(lái)南北格調(diào)之別，南派風(fēng)格強(qiáng)調(diào)以情感人，情景交融，北派風(fēng)格強(qiáng)調(diào)氣勢(shì)恢弘，浩瀚無(wú)邊，所以樂曲風(fēng)格的把握也是表現(xiàn)樂曲情感的重要部分。

總之，要想讓一首竹笛樂曲完美的體現(xiàn)，就必須要達(dá)到演奏技術(shù)和情感表現(xiàn)的統(tǒng)一，因?yàn)槎呦噍o相成，缺一不可。下面我就以《秦川抒懷》來(lái)體現(xiàn)演奏技巧和情感在此樂曲中的重要性。

此樂曲為馬迪所作，通過(guò)模仿板胡的壓弦法，創(chuàng)造了笛子的揉音技術(shù)，此曲風(fēng)格獨(dú)特，具有濃郁的陜西特色。

樂曲由四部分構(gòu)成，引子、慢板、快板、舒展壯闊的結(jié)尾。

引子部分，表現(xiàn)了面對(duì)八百里秦川的激動(dòng)心情。演奏時(shí)要激昂，自由地。這一段要注意吐奏的力度，口分稍微放大，特別要注意揉音的技法，其中的揉音多用在降7上，要領(lǐng)是：左手食指與中指（按半孔）同時(shí)像弦樂揉弦那樣來(lái)回揉滾指頭。注意，頻率不要太密，要形成降7與1之間的滾動(dòng)音，本譜以“u”代表揉音，持續(xù)揉音為u慢板部分，具有很濃的秦腔韻味，要注意倚音和滑音及揉音的技法，吹奏時(shí)要細(xì)膩，開始時(shí)力度弱一點(diǎn)，然后逐漸加大并與開始部分形成力度對(duì)比，吐音力度不需太重。此段強(qiáng)弱變化鮮明，抒發(fā)了秦川人民對(duì)這片土地的深厚感情。

快板部分，是本曲的高潮部分，熱情奔放，要注意吐音，手指要靈活，吐高音時(shí)口分微收，低音則相反，收音時(shí)要干凈利落，注意力度的對(duì)比、強(qiáng)弱。循環(huán)換氣的長(zhǎng)音高音Re要盡情抒發(fā)、強(qiáng)弱變化鮮明。而且吹奏歷音時(shí)速度要快、流暢、完整。樂曲在旋律上層層遞進(jìn)，把情緒層層推上了高潮。

舒展壯闊的結(jié)尾，表現(xiàn)了秦川人民對(duì)美好未來(lái)的向往和追求。要演奏的奔放、壯闊、氣勢(shì)恢宏，注意雙吐音，吹奏時(shí)要輕巧、清晰、飽滿。結(jié)束音用指顫音，逐漸加強(qiáng)力度，在歡快中結(jié)束。