[摘要]聲樂教育培養出來的學生可以是未來的音樂老師,也可以是舞臺上的歌唱演員,無論是哪一種聲樂工作者都應具備全面的歌唱素養,應是時代發展需要的“多元化”人才。在高校聲樂教育中,對于如何培養“多元化”聲樂人才,在教學中應該具備哪些條件,文章對上述問題進行了思考和探究。
[關鍵詞]跨界;聲樂教學;多元化
一、學生能力的培養
(一)培養學生的多元音樂文化價值觀
聲樂教學不單單是聲音技術的訓練,它是面向全球多元音樂文化的教學,是一種視野開放式的學科教學。作為高校聲樂教育應該樹立科學的多元聲樂文化價值觀,從聲樂啟蒙教育開始,就應給學生建立各種演唱形式并存的審美意識,在加強聲音基本功訓練的基礎上,還要更多地引導學生廣泛涉獵不同演唱形式的聲樂作品及理解人類的各種音樂行為,并把“跨界”這種新興的教育理念引入到高師的聲樂教學中去,幫助一些掌握了基本演唱方法的學生,通過學習、了解各種不同風格類型的(如原生態)唱法進行理解與研究,充分挖掘學生的藝術潛質,改變歌唱觀念,拓寬演唱思路,使他們認識到:只認同某種唱法科學性的觀念是狹隘的,是不利于聲樂藝術健康發展的。對于聲音基本功的訓練有一個很生動的比喻:如果將道路修好了,在路上開什么樣的車都會很暢通,聲樂“跨界”演唱現象就是如此。聲樂教育應該突出培養學生全球化眼光和多元聲樂文化價值觀,加強對各族聲樂文化豐富性與多樣性的研究和學習,以此打破聲樂演唱“千人一面”的格局,為今后更高層次的聲樂學習鋪平道路。
(二)培養學生的個性化和專屬化塑造能力
藝術服務于文化,在大眾審美趨于多元化的今天,塑造多元化的風格和音色,打造專屬于自己的演唱個性是每個聲樂學習者不斷努力發展的方向和追求的目標,也是聲樂藝術發展的必然趨勢。我們提倡對學生進行跨界能力的培養,從根本上來說,就是為了使學生的歌唱更加具有個性化,以適應當前多元化的發展需要。在教學實踐中要堅持科學方法與演唱風格相結合的原則,運用多元化的教學手段因材施教發展學生個性。如何真正發揮學生的個性演唱風格,首先要從學生的實際情況出發,根據每個學生的嗓子條件和文化素質的獨特性,尊重他們的興趣和愛好,為他們選擇合理的演唱形式,最大限度地激發他們的學習積極性。其次,要求學生在各唱法科學共性的基礎上深入理解和掌握多種風格作品的演唱方法,在對多種聲樂技巧有著嫻熟的駕馭能力基礎上,再積極尋求自己的演唱的個性,塑造自己獨特的藝術魅力和演唱風格,這樣才能顯示出與眾不同的藝術感染力,才能真正做到方法為作品服務,實現高質量的跨界演唱。最后在多元化的聲樂教學理念指導下,教師可根據學生的具體情況制定切實可行的培養計劃,如對一些有志于將來從事教學工作的學生除了要求他們掌握自己獨特的演唱風格外,還在教學法方面給予他們很多的幫助,要求他們多研究一些聲樂理論以增加修養,真正塑造出多元化的聲樂人才,實現聲樂培養多元化的發展。
(三)培養學生的創新能力
聲樂教學實踐中,教師一定要高瞻遠矚,突出創新精神。第一、要多鼓勵學生學習《創造學》方面的教程,提高創造意識和能力;引導學生在學習過程中要尊重獨特風格的創造者,多接觸具有獨創精神的藝術作品以開闊視野。第二,老師要鼓勵學生根據不同的作品進行多元化音色塑造的嘗試,進一步發掘學生聲音的潛力。在這個過程中,老師要合理引導學生用思維來引領歌唱,多元化的嗓音應該體現出多元化的音色,更應該形成多元化的風格,但是對于聲樂藝術的任何創新,一定要堅持“民族之根”的原則。如李娜和譚晶演唱的《青藏高原》都屬于藏族民歌風格,而她們的個人藝術風格是不一樣的。
(四)培養學生藝術實踐活動的多元化
高校培養聲樂人才的方式應以就業市場的實際需要和大眾審美為依據,以傳統教學優點為基礎,從而指導學生進行多元化的藝術實踐活動。鼓勵引導學生在藝術實踐活動中大膽嘗試多元化的音樂和表演風格。實踐是藝術領域的重要課程,學校可以帶領學生藝術采風、兄弟院校互相交流、開展舞臺實踐課等可促進學生創新精神,開闊學生的思維,增進師生間的交流。舞臺是學生展示最好的平臺。本人設想了這樣一種聲樂教學與實踐模式:在教學中,教授學生確定一種核心唱法的演唱技巧及不同風格的曲目,豐富其聲樂表演知識結構;在實踐中,鼓勵學生嘗試不同唱法、曲風和藝術形式,實現多方面的跨界融合。如適當增加音樂劇演唱的實踐,使傳統聲樂藝術與現代聲樂藝術和諧發展。由于音樂劇是一種把音樂、舞蹈、歌曲和戲劇表演等多種藝術形式融為一體的現代舞臺劇,表演形式多元化,演唱方法不拘一格,更容易讓學生在繼承傳統和借鑒西方聲樂的同時得到創新性的發展,把握好音樂劇中多種風格的作品對拓展學生的表演和歌唱能力有著十分積極的意義。抑或引導學生根據自身喜好和條件,模仿現有歌手成功的跨界演唱方式,使其通過自我實踐更切實地感受到文化音樂的多元化,繼而增強其探索跨界創作的可能性。通過以上方式,聲樂專業學生既豐富了其綜合表演技能,高校又實現了培養創新型聲樂人才的目的。此外,專業教師也能夠更直觀全面的掌握、摸索和總結多元化的文化音樂教育方式和方法。
二、教師素質的提高
學生多元化能力的培養,對教師提出了前所未有的高要求。
(一)教師要有強烈的責任意識
聲樂多元化的發展趨勢使教師真正意識到培養學生跨界能力給學生帶來的種種益處,積極主動地更新自己的教學觀念,提高自身的文化素質和音樂素養,調整教學方法,以適應新型教學的需要。
(二)樹立終身學習的理念
多元化的聲樂發展現狀告訴我們,作為一名聲樂教師也要不斷更新教學觀念,積極不斷地探索不同風格、唱法的聲樂藝術表演形式,提高自身的文化素質和音樂素養,以開放包容的胸襟接納百家之所長,努力學習并掌握先進的現代文化,在豐富的藝術實踐中提高自身的藝術造詣,達到真正的融會貫通,才能適應教學的實際需要。改變從前以美聲唱法或民族唱法為教學目標和方向的單一性,要掌握不同國家的演唱風格、特點、技巧以及作曲家的創作手法,不斷擴大自己的知識面,以滿足學生實際的知識需要為最終目的,達到教學相長的效果。
(三)在繼承的基礎上創新
在教學中教師不宜過早地給學生分門別類,劃分流派,要在繼承中創新,將民族、美聲、通俗、原生態的借鑒與繼承相互融會貫通,融入到教學中,發揚我國傳統音樂。然后將具有自己的特色和時尚元素發揚出來,激發學生的學習積極性,并在“教”與“學”的同時豐富自己的教學手段與教學理念,帶領學生不斷地更新聲音觀念,提高學生的審美價值觀,豐富其藝術修養,與時俱進。
(四)要和學生建立和諧的師生關系
與一般學科教學不同,在高校聲樂教學中,教師與學生單獨接觸機會較多,要想實現聲樂教學工作的順利開展,和諧的師生關系是重要保障。作為教師,要以尊重學生興趣愛好為出發點,鼓勵他們大膽嘗試創新,使自己成為學生的堅實后盾。對于學生來說,在探索的道路上遇到了困難,也會積極主動地向老師尋求幫助,使自己的發展道路更加順暢。正是老師的鼓勵和學生的信任,師生間的和諧關系才建立起來的。從某種意義上說,教師更是學生學習道路上的好朋友,幫助學生盡快找到最適合自己的演唱風格定位和發展方向。
總之,在世界文化藝術多元化發展的今天,聲樂跨界正是藝術多元化格局發展的必然結果。跨界的出現打破了原來各種流派各自為政的局面,給聲樂藝術開創了新的發展空間,對高校的聲樂教育也提出了新的課題。本文主要從培養學生的多元音樂文化價值觀、個性發展、創新能力及教師素質的提高等方面對高校聲樂教育和人才培養進行了探索研究,進一步提高對聲樂演唱的本質認識,認清聲樂教育事業的未來發展趨勢。
作者簡介:梁雪(1981-),女,哈爾濱學院講師,碩士,研究方向:聲樂演唱與教學。