崔皓越
摘 要:中國電影《白日焰火》摘得第64屆柏林國際電影節(jié)“金熊獎”,并經(jīng)受電影市場洗禮,取得一億元的票房,這對拍攝獨立影片出身的刁亦男來說是不錯的成績。獨立制作的文藝片與大投資的商業(yè)片一直以來是電影拍攝不可忽略的矛盾體,追求影片的藝術(shù)性與票房收益為目的似乎是不可調(diào)和的悖論。對于中國電影市場幾十年的改革來說,這部文藝電影依靠商業(yè)元素的市場化運作,成為中國電影市場多元化發(fā)展的一個契機(jī),也是一個重要的轉(zhuǎn)折。
關(guān)鍵詞:文藝;黑色電影;商業(yè);市場
[中圖分類號]:J9 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-26--01
一、西方經(jīng)典類型片——黑色電影的本土化
一直以來“黑色電影”這個概念,為眾多電影創(chuàng)作者和影迷津津樂道,事實上至今并沒有一個明確的界定。正如《黑色電影札記》的作者保羅·施耐德所言,“黑色電影不是一種類型,它不像是西部片或強(qiáng)盜片類型那樣由環(huán)境或沖突來決定,而是由更微妙的調(diào)子和情緒特點來界定”。在一定程度上來說黑色電影是復(fù)雜的電影元素的統(tǒng)一,融合了好萊塢的黑幫暴力題材,德國表現(xiàn)主義風(fēng)格以及以法國存在主義作為思想的內(nèi)核,并在經(jīng)典好萊塢時期達(dá)到了影片類型的巔峰。“黑色”在新時代的電影創(chuàng)作中已經(jīng)蛻變?yōu)橐环N元素,可以和任何一種類型的影片雜糅在一起,形成電影獨有的一種情調(diào)和表達(dá)風(fēng)格。
《白日焰火》講述了一個犯罪與偵探的故事,其中廖凡扮演的警察張自力因為自己的疏忽導(dǎo)致同事喪命,從此混日于工廠保衛(wèi)科喝酒度日萎靡不振。偶然當(dāng)中面對五年前一樁懸案不斷的逼近真相,在情感和人性之間掙扎。這部影片具備了冷血美人獨行偵探,這樣黑色的電影常有的重要元素,但是從某種程度上更具有“中國特色”。廖凡扮演的警察常年邋遢不堪,糊涂潦倒,在他身上看不到硬漢偵探的影子,張自力的表現(xiàn)真實的還原了中國北方小城市的現(xiàn)實生活。在他被工廠保衛(wèi)科嘲笑的時候,不知羞恥反而嬉皮笑臉的時候,在他毫無緣由毆打洗衣店的客人的時候似乎就讓我們感受到了比電影還要黑色的生活本身。在這部電影當(dāng)中最值得稱道的莫過于對西方經(jīng)典類型的中國本土化的創(chuàng)作,在類型的基礎(chǔ)上傳達(dá)出對中國社會荒誕乃至超現(xiàn)實的真實寫照。
二、文藝電影與商業(yè)電影摩擦中的生存
導(dǎo)演曾經(jīng)談到《白日焰火》的籌備,一直是和商業(yè)、市場不斷磨合調(diào)整的過程,我們可以感受到他在這種摩擦中找到了兩者的契合點。在如今商業(yè)電影和文藝電影呈現(xiàn)兩極化趨勢的環(huán)境中他將兩者通過想象把現(xiàn)實過濾成一個故事。文藝電影與商業(yè)電影如何實現(xiàn)對接,《白日焰火》帶給我們一些啟發(fā)。在商業(yè)元素充足的黑色懸疑的外殼下包裹的是文藝主題的內(nèi)核,同時還將確立了影片中國化的價值觀趨向,廖凡扮演的警察張自力在頹廢和扭曲之后選擇了回歸。影片最突出的特色是對于鏡頭語言的設(shè)置和剪輯,在這其中體現(xiàn)了導(dǎo)演刁亦男對于藝術(shù)電影的執(zhí)著。在以好萊塢為主導(dǎo)的電影美學(xué)潮流中歐洲的藝術(shù)電影創(chuàng)作被逐漸的排斥在邊緣地帶,但是在《白日焰火》當(dāng)中我們看到了歐洲電影美學(xué)風(fēng)格的回歸,并且展現(xiàn)出新的內(nèi)涵。
《白日焰火》使得藝術(shù)電影和商業(yè)電影形成有機(jī)的統(tǒng)一,體現(xiàn)了中國藝術(shù)電影發(fā)展的新形態(tài),改善了以往觀眾心里歐洲國際電影節(jié)獲獎影片以往節(jié)奏緩慢、劇情沉悶的印象。刁亦男在影片定位和訴求上作出探索和轉(zhuǎn)變,《白日焰火》彌合了藝術(shù)和商業(yè)之間的鴻溝。
三、文藝電影的契機(jī)與審美差異
如今,中國電影市場面臨的一個最大的問題,就是票房是決定電影價值的唯一標(biāo)準(zhǔn),這樣使得眾多的電影淪為票房的附庸,長期以來,我們的電影市場缺乏文藝片的生存空間,受到票房和觀眾審美的雙重擠壓,文藝片在這樣的土壤下難以開花結(jié)果,藝術(shù)片在國內(nèi)院線的上映十分困難,再加上缺少關(guān)注度,缺乏有力的扶持和展示的平臺,往往在國外參展獲獎之后,在國內(nèi)才能得到肯定,文藝電影的市場運作模式長期受到這樣的限制和困擾。一直是藝術(shù)片導(dǎo)演的刁亦男強(qiáng)調(diào),如果把藝術(shù)稱作雅,把商業(yè)稱作俗,在《白日焰火》里,他找到了藝術(shù)和商業(yè)的結(jié)合點,是雅俗共賞。《白日焰火》在獲獎之后的短短三個小時,就已經(jīng)有15家公司有意向洽談購買,國際發(fā)行的行情一路看高。這對我們中小成本文藝電影創(chuàng)作的轉(zhuǎn)向有著轉(zhuǎn)折性的意義和良好的契機(jī)。
《白日焰火》對于中國電影結(jié)構(gòu)調(diào)整和市場多元化有著積極的作用,這對于文藝電影來說是個很好的契機(jī)。觀眾審美的差異化是促使這個契機(jī)形成的推動力,正是電影的多樣化和觀眾自身審美需求的變化。在這樣的一個特殊的時機(jī)下這部影片應(yīng)運而生,引起電影向差異化和多樣化的轉(zhuǎn)向,引導(dǎo)觀眾向藝術(shù)電影的品質(zhì)和內(nèi)涵進(jìn)行思考,為未來的電影市場培養(yǎng)更多的有藝術(shù)審美追求的觀眾群體。
結(jié)語
《白日焰火》的出現(xiàn)可以說為中國文藝電影在市場的洗禮帶來新的契機(jī),在目前票房大幅度增長的電影市場應(yīng)運而生,這部影片的創(chuàng)作正如導(dǎo)演本人所說,從不放棄對于商業(yè)和市場的追逐。這樣的創(chuàng)作理念,使得影片在藝術(shù)表達(dá)上與觀眾的接受在一定程度上形成統(tǒng)一,以后會有一些導(dǎo)演受到啟發(fā)調(diào)整創(chuàng)作理念,去尋找與觀眾的共鳴。
參考文獻(xiàn):
[1]《黑色電影札記》保羅·施拉德1971年(施拉德為洛杉磯電影節(jié)策劃的短片專題的小冊子)
[2]《刁亦男+廖凡從堅持自我到一夜成名》晶報/2014年/02月/18日
[3]兼顧市場需要的藝術(shù)把控 ——關(guān)于電影《白日焰火》的思考 周星 光明日報/2014 年/3 月/31 日/第 014 版