紅爐一點雪

肖芳

摘 要：“紅爐一點雪”，它強調一種美，一種短暫與永恒的美。張岱的《湖心亭看雪》與它有某種內在的契合。作品描繪的畫面絕少人間的煙火氣，給人以悠遠脫俗的情味，呈現出空靈的審美情趣，而這正是禪宗所追求的空、無我、剎那成永恒的禪境在晚明小品文中的折射，“紅爐一點雪”正是這種禪境的靈魂。

關鍵詞：短暫；永恒；審美；禪境；空靈

“紅爐一點雪”這是一個深蘊禪機的句子，它強調一種美，一種短暫與永恒的美。讀張岱的《湖心亭看雪》俄然間跳出這個句子，總覺得它們之間有某種內在的契合。

晚明小品文在中國文學史上不像先秦散文那樣璀璨奪目，它就像一朵深谷幽蘭，疏影橫斜，暗香浮動，以一種清高拔俗的風韻搖曳綻放。

張岱出身于仕宦之家，明亡前未曾出仕，一直過著狂馬輕裘的悠游生活。明清鼎革使張岱的人生發生了巨大變化，他曾參加過反清復明的活動，但這無異于螳臂當車，他的此舉，正如紅爐一點雪，當片片雪花你爭我攘地投向艷色，到頭來也不過是場無謂的追逐。他在《陶庵夢憶序》中說：“雞鳴枕上，夜氣方回，因想余生平，繁華靡麗，過眼皆空，五十年來總成一夢。今當黍熟黃粱，車旅螳穴，當作如何消受？遙思往事，憶即書之，持向佛前，一一懺悔。”“頓悟紅爐一點雪，忽驚暗室百千燈”，落魄與困頓使張岱充滿負罪感與懺悔意，他只有虔心向佛，以夢的形式神游故國才能解懷醉心，得到精神上的放松。所以，我們讀《陶庵夢憶》和《西湖尋夢》有禪境的空靈之感，這正是作者心境的折射。

《湖心亭看雪》是張岱的代表作品，他以清新淡雅的筆墨，描寫了湖心亭悠遠脫俗的雪景，冰封無化的世界和作者心灰意冷的心境息息相通，片言居要，言近意遠，別有情趣。下面我們就對其試做一點粗淺的賞析。

崇禎五年十二月，余住西湖。

起首兩句，點名時間、地點。作者寫此文時，清王朝已建立二三十年，但作者仍采用明朝朱由檢年號，說明在作者心中明朝始終沒有滅亡，故國之情永在。“羈鳥戀舊林，池魚思故淵”，中國古代文人固有的戀舊情結為全文奠定了傷感的基調。“十二月”這一具體時間點明時值隆冬多雪之時，大的年號與小的時間疊加，可謂是雪上加霜，把作者心中的悲涼、凄苦已和盤托出。“余住西湖”則點明所居之地臨近西湖，一方面點明了題目中的“湖”乃西湖，同時也為后文“更定”時分看雪埋下伏筆。正因為臨近西湖，才無畏路遠雪大，才能領略到西湖洗盡鉛華別具神韻的淡妝之美。

大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。

僅此兩句，就寫出了大雪封湖之狀，讀來有一種徹骨的寒意迎面襲來，這種寒意，是他獨對枯燈心灰意冷的外化。此句巧妙地從人的聽覺和心理感受上畫出了大雪的威嚴，與白居易的《夜雪》有相通之處。“已訝衾枕冷，復見窗戶明。夜深知雪重，時聞折竹聲”作者從三個側面來表現夜雪之大：一是“衾枕冷”，從觸覺寫雪之大；二是“窗戶明”，從視覺寫雪之大；三是“折竹聲”，從聽覺寫雪之大。此外，還可以與柳宗元的《江雪》參照閱讀。看來，張岱的小品文是深得唐詩絕句的精髓的。在這樣的環境下，有人寒夜冒雪去湖心亭看雪，這樣的人的確是一個不隨俗、不從眾、遺世獨立的“怪”人，故而為突出人物品格作了映照。

是日更定矣，余挐一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。

“更定”者，初更時分，寒氣倍增之時也，作者偏偏選擇這個時候出門看雪，是因為他不想看人，也不想被人看，充分展示了作者遺世獨立的孤高情懷和不隨流俗的生活方式。“擁毳衣爐火”則用御寒之物反襯寒氣砭骨，此所謂“狐裘不暖錦衾薄”也。在這種情況下，獨往湖心亭看雪，這是一種何等迥絕流俗的孤懷雅興啊！“獨”字與后文出現的幾個人看起來是矛盾的，實則是作者故意為之，一方面表明自己超凡脫俗，更是在有意鋪墊，為下文湖心亭上遇知音蓄勢，使文章波瀾頓現。

霧凇沆碭，天與云與山與水，上下一白；湖中影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。

這是一幅用白描手法繪成的水墨模糊的湖山夜雪圖！“天與云與山與水，上下一白”，生動地寫出了天空、云層、群山、湖水之間白茫茫難辨的景象，做到了動靜相承，既寫出了雪的精神，也寫出了雪的氣象。視覺鏡頭由遠到近，最后化為一個詩意盎然的特寫鏡頭：“長堤一痕”“湖心亭一點”“余舟一芥”“舟中人兩三粒”。這幾句，不管從意境上，還是節奏的美感上，絕不會輸給元曲中的小令。

這一段寫景卻又不止于寫景。我們先來感受文中的意境，整個畫面以冰天雪地為背景，“一痕、一點、一芥、兩三粒”正是茫茫雪境中的亮點。這幅畫絕少人間的煙火氣，給人以悠遠脫俗的情味，呈現出空靈的審美情趣，而這正是禪宗所追求的空、無我、剎那成永恒的禪境在晚明小品文中的折射，“紅爐一點雪”正是這種禪境的靈魂。人物云天，高低遠近，濃淡疏密，人游此境中，很容易滋生“寄蜉蝣與天地，渺滄海之一粟”“哀吾生之須臾，羨長江之無窮”的人生感慨。人與自然在精神世界達到了高度的統一和諧，在這種禪境中，作者可以暫時忘卻現實的憂慮煩惱，獲得心靈上的解脫，然而，在這種靜穆之中，我們除了感受到作者抱冰雪之操守和孤高自賞的情調外，仍能捕捉到作者內心深處國破家亡的隱痛以及漂泊無依、茫然、無奈的傷感。

接著作者移步換景，用了近一半的篇幅來寫人，繪景寫人相映成趣，西湖的雪景因為有了人的活動更具魅力。

到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒爐正沸。見余，大喜曰：“湖中焉得更有此人！”拉余同飲。余強飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。

“莫道君行早，更有早行人”“獨往湖心亭看雪”，不料有人先我而至。這意外之筆寫出了作者的驚喜，使得前文的“獨”字有了依傍，但作者并不說自己驚喜，卻反客為主，這是古代詩詞常用的一種表達技巧，叫曲筆法。白居易的《邯鄲冬至夜思家》中的“想得家中夜深坐，還應說著遠行人”用的就是這種方法，其異于常人之處在于：不是直接寫自己如何想家，而是換一種角度，把自己的思念轉化成對方的思念，及寫家里人如何想念自己，使思念之情加倍托出。“湖中焉得更有此人！”這一驚嘆雖發之于二客，實為他們共同的心聲。此情此景中的他們，可以說是惺惺相惜，有相見恨晚之感。二客“拉余同飲”，也不問姓甚名誰，“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，意外邂逅的知己之樂，給冰封無化的湖光山色增添了一抹暖色，也給孤寂的作者帶來了些許心靈上的慰藉，這正如那紅爐一點雪，是一種剎那間的永恒。“強”字表明自己平時本不能飲，但此時卻顧不得這些，表現了作者酒逢知己的喜悅和豪爽之情。李白《山中與幽人對酌》中寫道：“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。”我們仿佛看到了那痛飲狂歌的情景，聽到了“將進酒，君莫停”那興高采烈的勸酒聲。一“拉”一“強”暗含“酒逢知己千杯少”的意蘊，而三人鼎足對飲時酒酣耳熱的情態也呼之欲出。飲罷相別，還不知彼此的姓名，倉促間始“問其姓氏”卻又妙在其語不詳，只道“是金陵人，客此”，可見這兩位湖上知己，原都是他鄉游子，短暫的一次邂逅，豐富了這一生，此刻一別，后約難期，怎能不徒增傷感呢？奇遇時的驚喜，短暫相處時的暢快，分別時的傷感，但遇到志趣相投的人又讓作者釋然，這種情緒變化的一波三折，就像那飛舞著投向爐火的雪花，發生在瞬間而又定格成永恒。

及下船，舟子喃喃曰：“莫說相公癡，更有癡似相公者！”

讀至此，真使人拍案叫絕，在“舟子”這個世俗人的眼里，“余”冒奇寒看雪的舉動已經夠傻了，“湖心亭”上金陵客則可謂傻中之尤甚者也！高明的作者，用舟子的自言自語來畫龍點睛，“都云作者癡，誰解其中味”，一個“癡”字，似貶實褒，對作者到湖心亭看雪這一行為給予了肯定與贊賞，還包括了對作者品味、人格的肯定與贊賞。

那一夜的雪是短暫的，那一夜的歡娛也是短暫的，甚至張岱的一生都是短暫的，但《湖心亭看雪》這篇文章卻是永恒的。只要文明不阻斷，它就會搖曳生姿，永遠綻放在屬于它的那方天空。

（作者單位 甘肅省隴南市武都區濱江學校）

？誗編輯 王團蘭