淺談在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的相關問題

承載課題：山西省《創設適應中小學生發展需要的奧爾夫教學策略》

摘 要：奧爾夫音樂教育理念的應用在當今中小學音樂課堂中的作用十分巨大。它可以將課程導入部分變得生動活潑，它可以將音樂主體課堂變得具有愉悅性、趣味性同時也不失音樂性，它能使中小學生主動積極地參與到音樂活動中去，它使學生們真正愛上音樂課。作為一名師范類專業的學生，我通過觀摩音樂教學、積極參加教學實踐等方式感受到了其重要性，并在此利用課堂實例來充分說明在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的意義、方式及利弊。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學理念；音樂游戲；教學技能；情景教學；課程導入

作者簡介：翟宇航，研究方向：音樂教法與世界民族音樂，指導教師：何茜。

[中圖分類號]：J6 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-26-0-02

奧爾夫音樂教育體系是當今世界三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂課堂將語言、動作、舞蹈、表演、美術等諸多元素與音樂相聯系，學生們在老師的引導下將會進入一個豐富多彩、生動活潑的音樂課堂。我們大學生通過教育實踐發現幾乎所有的學生都喜歡音樂，但卻有相當一部分學生不喜歡音樂課。究其原因，是當今中小學音樂課堂中所表現出的教學過分知識化、理性化、教學模式單一等課程特點忽略了音樂教育的主體性、活動性、實踐性、參與性和愉悅性。而利用奧爾夫音樂教學法進行教學不僅會充分開發少年兒童各方面的能力、深入了解中小學學生心智特點、挖掘學生內心韻律并與之產生共鳴，而且會讓學生們從內心真正愛上音樂課堂。

那么，如何將奧爾夫音樂教學理念轉化為一種自然而然的上課模式進而去上好一節學生們真正喜愛的音樂課就成為了我們師范類學生在課堂實踐中著重應該注意的點。我將利用授課實例分點闡述在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的相關問題。

一、在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的意義

（一）可以使音樂課堂充滿趣味且不失音樂性

我們首先來看在音樂課堂上首次與學生見面時可能會采取的兩種截然不同的課程導入與教學方法，并細細分析一下所帶來的不同凡響。

課例1《首次見面時與學生們“玩”起來——訓練節奏感》

【教學目的】選擇奧爾夫教學法中“節奏基石”理念通過為短句編創節奏型，進行單聲部的節奏訓練，培養即興創造能力

【教學建議】

1、教師出示幾個小問題，同學們也可以自己提問

你的名字叫什么？

你喜歡唱歌么？

今天下課去哪玩？

你的愛好有什么？

2、要求學生們為問題編創節奏，從第一個學生開始可以先問第二個同學名字、愛好等，然后接龍下去。

3、全班繞成一個圈圈，為問題創編節奏

【提示】

本游戲適合小學課堂教學中教師與同學們初次見面時使用，不僅學習了簡單的節奏型，并且能夠便于同學們之間相互了解，且能夠立馬拉近老師與同學間的距離，利于今后教學的開展。

課例2《節奏教學與自我介紹》（傳統教學法）

同學們大家上午好！從今天起就由我為大家上音樂課。那么首先，同學們就依次做一下自我介紹互相認識一下吧！

今天我們的主要內容是認識簡單的節奏。在四二拍里，一個四分音符就是一拍，一拍可以分為兩個半拍即兩個八分音符……

通過對比我們可以感覺得到，第一種教學方法即運用了奧爾夫音樂教學理念進行課堂教學會顯得更活潑生動一些，在心理、動作上都與學生們保持一致的說話游戲能夠更好地把課堂搞活，并且從第一節課就能以打下一個師生互動的良好基調，對于營造輕松、愉快、和諧且帶有趣味性和學識性的音樂課堂起到很好的帶動作用，有不錯的教學效果；而第二種教學方法屬于傳統的課堂教學，很難激起學生們的學習興趣，更難以調動學生們的學習主動性及創造性，對于今后課堂中利用奧爾夫音樂教學法進行教學也沒有形成良好的課堂氛圍，不利于音樂課堂的良性發展。

（二）可以緊跟學生們的情感體驗與心理感受

接下來，我將舉一個有關節奏訓練的課堂實例來進一步闡述如何抓住學生心理進而把學生真正帶入音樂課堂中去。

課例3《學習四二拍節奏》

【教學目的】通過用視覺上的沖擊效應來教會學生們擊打節奏

【教學建議】

1、出示本節課重點節奏型

2、引導同學們將音符分為兩類：休止符與八分音符，要求學生們在紙上用不同的組合來表示這條節奏（如：桃李李桃李桃桃李，讓同學們邊拍手邊大聲讀出自己的標記，然后讓同學們拍手只讀出“桃”，引導學生以這樣的方式學習擊打這條節奏）

3、教師在黑板上出示

引導同學們數數，并在讀到比較大的數字時拍手，通過練習，學生們就能夠準確地擊打出上述節奏型。這種方式也可以應用到其他的節奏練習中，以便于學生們充滿樂趣地學習各種節奏型。

【提示】

本游戲適用于小學課堂教學，能夠緊緊把握學生們的心理感受，以一種與眾不同的方式學習了四二拍難點節奏，可以靈活地與課例1同時使用以配合教學。教師可以在學生們標記出不同的組合后選出幾個小朋友利用他們自己的標識或圖畫引導全部同學做游戲，要讓同學們感受到自己設計游戲的愉悅。最后在黑板上出示教師自己的訓練圖示帶著同學們一起做。教學中要靈活掌握同學們的心理，原則是保護同學們的創造積極性。

二、在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的方式

將語言、朗誦、舞蹈等寓于音樂、將兒童日常生活中的動作寓于音樂、將學生們的興趣點及探索性思路寓于音樂、將兒童的創作意識寓于音樂等都是一些在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的很好的方式。下面我將從學生們的興趣點之一——“聽覺上的體驗”出發，再舉另一個課堂實例來講解課題《音樂有色彩與性格嗎？》來論述如何自如地運用奧爾夫教學理念進行教學。

課例4 《音樂有色彩與性格嗎？》（觀摩欣賞課）

【教學目的】

利用同學們所聽到的音樂素材，引導同學們以情感體驗的方式了解音樂的色彩有明亮與暗淡之分，音樂的性格也是多種多樣。

【教學建議】

要充分發揮現代教育技術的優勢，準備好教學音頻等道具

【教學過程】

1、提出問題：音樂有色彩嗎？通過《歡聚一堂》和《一千個傷心的理由》這兩首截然不同但學生們又耳熟能詳的歌曲引導學生們知道：音樂是有色彩的，并可大致分為暖色調與冷色調；

2、提出問題：音樂有性格嗎？通過《蝸牛與黃鸝鳥》和《義勇軍進行曲》這兩首歌曲引導學生們知道：音樂是有性格的，并且音樂的性格是豐富多彩的，有活潑、剛毅等；

3、聽音樂感受畫面：播放《四季》之《冬》（維瓦爾第），引導學生們通過打寒戰感受冬季的寒冷，最終能從音樂中獲得情感體驗；

4、得出結論并小結：音樂是有色彩與性格的。

【提示】《音樂有色彩與性格嗎？》這節課是以符合學生們審美和喜好的音樂片段作為聽覺上的吸引力所在，并引導學生們開動腦筋踴躍回答來引出本課的答案——音樂是有色彩與性格的。在課堂進行中，教師利用示范法等方法對以上音樂片段進行再現，或者直接播放音頻引導學生們進行情感體驗。

三、在音樂教學中融入奧爾夫音樂教育理念的利弊

任何一個事物都是有兩面性的，奧爾夫音樂教育理念也不例外。若充分合理地利用了奧爾夫音樂理念進行教學，則能為音樂課堂添彩；若不能自如地、靈活地利用該理念，則也有可能為音樂課堂帶來不利的效果。

（一）合理利用該理念的優勢

1、課堂氣氛與學生的積極性很容易被調動起來。傳統的音樂教學過程中學生可以說是被動地接受新事物，處于老師教一句、學生唱一句的尷尬情境，而充分合理地利用奧爾夫教學理念能引起學生們最大程度的共鳴。

2、能使同學們真正熱愛音樂課堂。針對很大一部分學生喜歡音樂但卻不太喜歡音樂課堂的這一問題，我們就是要利用這種行之有效的方式讓孩子們主動地參與到音樂活動中去，并在音樂課堂上找到樂趣。從而讓同學們愛上音樂課。

（二）不合理利用該理念的弊端

1、過分注重與學生的互動而使課堂教學缺乏了音樂性

由于在奧爾夫的音樂課堂中，音樂不再僅僅是旋律和節奏的學科，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等學科相聯系的一門藝術，在教學過程中要時刻強調音樂的主體性地位，切記不可在與其他體驗方式結合的過程中偏重了文學甚至美術等別的學科，而把音樂的主體性地位丟掉，要在音樂課堂中靈活地使用奧爾夫音樂教學策略，突出音樂的本質，為音樂課堂的教學過程添彩。

2、過分注重課堂的活躍度而導致課堂教學不能井然有序

這個問題出現的最大的原因就是教師沒能預見學生們所處的年齡階段的特點——活潑好動所帶來的負面影響，學生們在這樣的一種看似自由的奧爾夫音樂課堂中，若沒有教師的及時的、正確的引導，很有可能就會上成一節“活動課”、“玩耍課”，所以，這就要求教師做好充足的備課準備，預想同學們可能出現的任何一種狀況，這樣的話，他們就可能在老師的引導下去關注特定的一個聲源，去傾聽、辨別、想象來自生活和自然界的不同的音樂，去體驗音樂所帶來的情感經歷。

3、過分注重與現代教育理念結合而忽略了課堂的整體性

融入奧爾夫音樂教學策略之后的音樂課堂還容易出現的一個問題就是把一節45分鐘的音樂課變成了幾個音樂小游戲堆砌在一起而忽略了課堂中所要求的整體性。這樣的課堂只抓住了課堂的細節，卻沒能把課堂搞成一個傳播知識的主體。我們要在實踐教學中顧及整體，重視一節完整音樂課中的“謀篇布局”，以達到真正能運用奧爾夫教學策略把音樂課上好、上精。

通過以上論述我們得知充分合理地融入奧爾夫音樂教學理念的音樂課堂正是我們理想中的“一節好課”，明白了在音樂教學中融入奧爾夫音樂教學理念的意義、方式及利弊，我們師范類大學生應該良好把握、充分利用，在借鑒奧爾夫音樂教學理念融入本土音樂文化，進行先進的本土音樂課堂教學。