論雕塑教學中藝術理念的培養

摘 要：莎士比亞曾說過：“一千個人眼中就有一千個哈姆雷特”。每個人對藝術的鑒賞能力大相徑庭。本文意在從中國雕塑教育的現狀和鑒賞中西方不同的藝術風格里看出藝術理念的發展，了解在教學過程中各種藝術理念的融合，從而幫助學生發現雕塑創作中的藝術生命潛能。

關鍵詞：雕塑教學；理念；培養

1 中國雕塑教育的現狀

1.1 中國式雕塑教育

雕塑是為我們日常所熟知的一種藝術表現形式，而雕塑教育我們更是從小就對其有所接觸，泥塑，木工等基礎的雕塑技藝在我們美術課上成為老師與學生共同交流的平臺，深受廣大學生的喜愛。而我們應該承認的是，在中國過去幾千年雕塑藝術在師承傳授方面未曾有過規?；⑾到y化即學院式教學體制，有很多東西停留在“經驗”水平上，沒有較完整系統理論，本世紀初才有一批批有志者遠涉重洋去學習西方雕塑藝術及引進西方教學模式，過于“西式”的教學模式既帶來了新血液，但隨之而來的也是本民族的雕塑教學迷失了自己的特色。在當今世界文化競爭、藝術發展異彩紛呈的形式下，我們反倒對本民族優秀的藝術形式了解和研究得不夠，使其在教學過程中得不到重視與發展。作為教學，如果這樣一代一代下去，我們民族教學體系的建設就一直難以被重視，我們民族自己的雕塑藝術傳統就得不到繼承、發揚、發展和光大，最終將會過度的同西方化而取消了自己的意識。

1.2 中國式學院教育

我們國家目前有幾十所專門的藝術院校設有雕塑系或者雕塑專業，但是我們縱覽一下，就會發現這幾十所的藝術院校的雕塑教學總體來看都是一個模式，更為突出、甚至嚴重的問題就是都仍然采取著單一的西方造型手法和西方的教學體系。

現中國大多學院采取了以學習西方古典雕塑的技巧、語言和表現方式的教學方法，更加傾向于視覺審美。亦或是通過各種方式，接受西方現代雕塑的資訊，從事形式語言的探討，強調雕塑的自身造型規律和語言，進行抽象、半抽象的實驗，進行新材料的嘗試。當然，在這之中也有部分學院注重了民族藝術的理念，比如西安美院雕塑系就把研究學習民族優秀雕塑遺產并逐漸建立民族特色的雕塑教學體系列為長遠目標，這是一種自覺的文化選擇，在中國引進了西方現代主義雕塑體系之后，一部分雕塑家在接受西方現代主義雕塑影響的同時，自覺將它們與中國傳統的、民間的雕塑進行嫁接和融合，希望完成民族雕塑的現代轉化。只有民族才是世界的，中國的雕塑教育要學會從民族藝術的基礎上衍生，與世界的多元化藝術相融合，共求發展。

2 中西雕塑藝術風格

2.1 中國雕塑

在中國古代其實是很少純粹的藝術雕塑藝術品，這是一般人不重視中國古代雕塑的主要原因。中國古代的雕塑作品受到當時的社會制度、文化、哲學與宗教的影響甚大。中國遠古時期重視禮教，尊鬼神，藝術重心傾向于工藝美術，在禮器、祭器上發揮藝術才能，并且以此形成傳統，影響深遠。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發展出以裝飾功能為主的實用性雕塑，在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類，一類是純粹的工藝品，例如象形器皿和供擺設的小型工藝雕刻。一類是建筑裝飾，如大型陵墓或者皇宮的修建里的裝飾雕刻及各種雕塑成品。中國的雕塑作品大都講求“神韻”，中國的古代雕塑同古代建筑、繪畫、書法、詩詞、歌舞、戲劇等一道，構建出不同于西方而屬于自己的完整獨立體系，在世界藝術之林占有極其重要的地位。我們應當深入研究和充分認識本民族藝術體系的可貴之處。

2.2 西方雕塑

西方雕塑發源于古代希臘，古希臘人重視人體，將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神，也崇拜和神一般完美的英雄——戰士與運動家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀念像。如此形成傳統，在西方世代相傳，成為一種純粹的雕塑藝術。在西方，“摹仿說”的藝術思想指引了古典寫實主義的藝術發展道路，也帶領其寫實主義造型手法的古典雕塑藝術達到高峰，創造像古希臘的、古羅馬、文藝復興以致19、20世紀寫實雕塑的燦爛輝煌，出現了無數雕塑大師，留下了大量優秀的寫實性雕刻藝術遺產。

3 在雕塑教學中藝術理念融合

3.1 藝術理念融合

世界是一個復雜的多面體，站在高山上和坐在草原上看到的事物千差萬別，每個人對于藝術的理解也是大相徑庭，梵高的星空絢麗又神秘，達芬奇對刻畫人物細膩入微，畢加索的自畫像瘋狂又激烈。它們都是公認的世界藝術，不管作者感受也好，怎樣理解也罷，但對美的詮釋無疑是他們創造藝術最核心的部分。中西方的藝術理念縱然有許多不同之處，但美的表達和欣賞卻是它們都完成了的。何為“雕塑”？就是將無形的東西加上自己的主觀意愿最終以實體的方式呈現出來，那里包含了你的思想，你的語言，沒有情感的雕塑作品與堅實的鐵塊，山上的石頭沒有任何區別。藝術之間相互融合、互相借鑒以成為雕塑作品的大多數形式，藝術的發展規律既然如此，那么藝術教育當如何發展？是否可以套用一種模式、一種體系？我認為藝術教育模式同樣應該是豐富多樣的。

3.2 培養藝術理念

在學習培養藝術理念時，我們首先要打破原有觀念的認同，在學習中要不只從民族的角度也更要從世界的角度去看待藝術的發展，在雕塑教學中采用中西觀念結合的方式，不過分的夸大西式教育的有益條件，善于引導學生發現不同風格的藝術之美，同時重視民族藝術的學習和吸收，強化造型和材料技能訓練，引導學生充分感悟材料，深化藝術思想和觀念表達，展開并實施實驗性探索，培養學生的綜合創造力。將其與當代藝術相銜接，并敞開胸襟主動接受西方藝術的沖擊，積極借鑒西方藝術道路的成功經驗，進而構建具有中國當代精神的理論基礎和藝術形式，才能使中國當代藝術真正屹立于世界藝術之林。

4 結語

從本文中我們了解到中西方不同的藝術理念，也明白了中國現有的雕塑教育中所存在的狹隘之處及如何來看待并解決這一問題。歷史的發展就是不斷的綜合，唯有堅持自我的發展并積極的吸收外來的理念，藝術才會越來越豐富多彩。眼界的開闊才能讓學生感受到來自世界更多的美。

參考文獻：

[1] 梁思成.中國建筑史學家[M].中國雕塑史，2011.

[2] 孫振華.中國古代雕塑史[M].中國青年出版社.

作者簡介： 謝子揚（1978—），男，湖南冷水江人，本科，助教，湖南人文科技學院美術系教師，研究方向：雕塑教育。