詠嘆調《沸騰激動的心靈》的帕瓦羅蒂和多明戈演唱版本分析

摘 要：詠嘆調《沸騰激動的心靈》是威爾第的歌劇《茶花女》中的著名唱段，經常被男高音歌唱家作為保留曲目在音樂會中演唱，本文將對世界著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂和多明戈對本曲的演唱進行比較、分析，試圖找出兩個版本的異同點，并歸納出各自的特色。

關鍵詞：詠嘆調；帕瓦羅蒂；多明戈；演唱版本

盧奇亞諾·帕瓦羅蒂和普拉西多·多明戈都是世界頂級的男高音歌唱家，曾與何塞·卡雷拉斯一起被稱為世界“三大男高音”。帕瓦羅蒂和多明戈都曾成功演繹過《茶花女》中的男主角阿爾弗雷德，并在許多音樂會和重大演出中演唱過這首詠嘆調。以下我將以帕瓦羅蒂錄制的唱片Nessun Dorma Arias And Duets和多明戈錄制的唱片《史上最著名的歌劇詠嘆調》為依據，對這兩個版本進行比較、分析，找出其中的異同點，并歸納出各自的特色，以幫助我們正確地把握這首詠嘆調的風格，指導我們更好地進行演唱。

1 兩個版本的異同比較

1.1 相同點

（1）對作品風格的準確把握。不論是帕瓦羅蒂還是多明戈在對這首詠嘆調的整體風格把握上都是一致的。他們都采用了較為抒情的音色來表現男主角阿爾弗萊德的內心情感，將他在獲得茶花女愛情后的幸福喜悅心情充分體現出來。音樂從宣敘調開始，通過幾次速度的變化逐漸過渡到詠嘆調，演唱中兩位都能準確把握速度的變化，使宣敘調自然過渡到詠嘆調。同時帕瓦羅蒂和多明戈都全面理解了作品的內涵，準確把握住作品的要求，將宣敘調和詠嘆調演唱得層次分明。宣敘調如朗誦般地旋律他們都演唱得較為平緩，而在演唱詠嘆調時則根據作品情緒需要，將旋律唱得連貫、流暢，并賦予詠嘆調更深情、更熱烈的情感表現，煥發出極強的感染力。

（2）對歌曲技巧上關鍵點的準確處理。帕瓦羅蒂和多明戈演唱技巧的高超自是無需多言的，這首詠嘆調中那些技巧性特別強烈之處，經他們的演唱，都顯得輕松自如而不留絲毫“技巧”的痕跡。尤其值得一提的是，在高音的演唱上，兩人雖然嗓音條件各具特點，但對高音演唱的技術運用卻是一致的，都是在深厚的呼吸基礎上，打開歌唱的腔體，使聲音結合咬字在各個聲區自由轉換，讓高音和低音、中音的音色統一，其結果都是明亮的、圓潤的、具有穿透力的，達到了作品所需要的歌唱效果。

1.2 不同點

盡管這兩個版本在整體風格的把握上是一致的，但是在音色、強弱處理、換氣位置、高潮處理等方面還是有各自的特點，其不同之處如下：

（1）音色。多明戈的音色豐滿，剛柔兼備，能勝任從抒情到戲劇型的各類男高音角色。在演唱詠嘆調《沸騰激動的心靈》時，音色有明有暗，富于變化。演唱充滿感情，極富感染力。

帕瓦羅蒂音色純凈、圓潤，極具穿透力。在詠嘆調《沸騰激動的心靈》中，他的演唱抒情、流暢，尤其是高音的演唱給人留下深刻的印象，聲音明亮而輝煌，具有強烈的自然美感。

（2）強弱處理。在強弱處理方面，多明戈的最弱（ppp）處做得較明顯，如46、54小節和61小節處的最弱（ppp）他都有明顯的減弱音量，輕聲進入，與前面的樂句形成對比。另外在結尾處的高音“g2”，多明戈還十分明顯地做出了短暫的漸強隨即漸弱。帕瓦羅蒂在這幾處最弱（ppp）處，沒有明顯的強弱對比，最后結尾處的高音則是一直以強音量持續到結束。應該說，多明戈的弱做得更到位。而在樂句的漸強直至高音的處理上，帕瓦羅蒂得天獨厚的高音使得他的漸強強勁有力，絲毫不懈怠，一鼓作氣唱到高音，而且在59-60小節處連續3個“ba2”處，他一個音比一個音音量強，帶給人很強的沖擊力和震撼力。多明戈在強音上的效果則顯得沒有這么突出。

（3）換氣的位置。帕瓦羅蒂和多明戈換氣位置有三處明顯的不同。

第一處是在32～36小節，即宣敘調結束前的高潮處，“scordo ne’gaudi suoi tutto il passato（大意為：在歡樂中我忘記了過去的一切）”這一句中，多明戈是唱完高音“ba2”時換了一口氣。帕瓦羅蒂沒有在最高音處換氣，而是旋律從高音“ba2”級進下行至“bb1”后才換氣。

第二處是在48～50小節，“vivere io voglio ，io voglio a te fedel（大意為：我愿意為你忠誠地生活）”這一句中，帕瓦羅蒂在49小節第二拍的第一個十六分音符“b1”后換了一口氣，而多明戈是一口氣唱下來的。

第三處是在58～62小節，“dell’universo immemore io vivo，io vivo quasi，io vivo quasi in ciel（大意為：我忘記世上的一切，我好像生活在天堂里）”這一句中，帕瓦羅蒂有兩處換氣，分別在59小節第三拍的第一個高音“ba2”后和61小節第二拍的第一個十六分音符“f1”后。而多明戈僅在61小節的“f1”音后換了一口氣。

（4）高潮的處理。在宣敘調的高潮，高音“ba2”處，多明戈是按照譜面的要求在高音上唱了2拍，換氣后級進下行；而帕瓦羅蒂在此處延長了一拍，共唱了3拍，且在最后半拍提前滑到“g2”音，沒有換氣直接連接后面的級進下行旋律。詠嘆調的高潮重復了兩次，兩次高潮在旋律的音高、節奏和歌詞上相同。多明戈采用了不同的處理方式，第一次高潮的演唱時，在第一個“ba2”處（第52小節）延長了一拍，并換氣；第二次重復高潮時，在第一個“ba2”處（第59小節）沒有換氣，一直唱到連續的第三個“ba2”，并稍稍延長此音，與第一次高潮形成對比。帕瓦羅蒂在演唱這兩次高潮時，運用了相同的處理方式。即在兩處的第一個“ba2”處（52、59小節）比多明戈多延長一拍，并換氣，在連續的第三個“ba2”處又延長了一拍，且這些高音演唱得音色明亮，氣息充足，充分展示了其高音的威力

2 兩個版本的特色歸納

2.1 帕瓦羅蒂演唱版本的特色

帕瓦羅蒂作為“抒情男高音”歌唱家，他演唱這首詠嘆調《沸騰激動的心靈》可以說具有得天獨厚的優勢。在語言方面，帕瓦羅蒂是用自己的母語在進行演唱，純正的語感，清晰的發音都給聽眾留下了深刻的印象。而且這首歌曲正是適合抒情男高音演唱的詠嘆調。帕瓦羅蒂曾被人們稱為“High C之王”，他的嗓音純正，唱出的高音，音色明亮，氣息連貫，毫不費勁，具有極強的穿透力。在這首詠嘆調中的幾處高音，帕瓦羅蒂都明顯唱得游刃有余，比多明戈明顯拖得時間長，充分展示了其演唱高音的超強能力，甚至于在高音的長音處都不換氣，直接連接級進下行的旋律，將音樂處理得十分連貫，音樂流動，一氣呵成。帕瓦羅蒂在對音樂的處理上有許多自己獨到的見解。他的強弱處理不是在大段的漸強減弱，而是在每一句的語氣上的自然起落。

2.2 多明戈演唱版本的特色

多明戈的音質明亮，外形俊美，音質圓潤而又具有金屬色彩，使得他非常適合扮演《茶花女》中的男主角阿爾弗萊德。多明戈演唱這首詠嘆調的最大特點是表現出極高的音樂修養。

多明戈不僅是一位世界級的男高音歌唱家，還是一位指揮家。他在許多大歌劇院都曾親自指揮過包括歌劇《茶花女》在內的許多歌劇，如《蝙蝠》、《藝術家的生涯》、《羅密歐與朱麗葉》、《托斯卡》等。可以說他是一位多才多藝的藝術家。因此多明戈演唱的詠嘆調《沸騰激動的心靈》處理非常細致，曲中的強弱記號多明戈都極準確地表現了出來。尤其是最后高音處的漸強后又立刻弱，做得細致、收放自如，表現出多明戈極高的藝術修養和極深的演唱功底。