鋼琴譜《平湖秋月》與《月光》的對(duì)比分析

摘 要：在鋼琴藝術(shù)中自古以來(lái)“月”作為音樂藝術(shù)的一個(gè)題材，被賦予高遠(yuǎn)、潤(rùn)潔、和美、清幽的審美內(nèi)涵。“月”在中國(guó)傳統(tǒng)觀念中的重要性更是與其自身所含有的文化意蘊(yùn)分不開，它象征著和諧、圓滿、寧?kù)o、超脫。本文通過對(duì)陳培勛《平湖秋月》和德彪西《月光》這兩首鋼琴曲在創(chuàng)作手法和音樂內(nèi)涵上的比較，來(lái)剖析其中體現(xiàn)出來(lái)的中、法兩個(gè)民族不同的文化背景和審美趣味，使我們對(duì)這兩首樂曲的音樂形象和思想內(nèi)涵有更加鮮明、透徹的認(rèn)識(shí)，演奏得更加準(zhǔn)確、生動(dòng)。

關(guān)鍵詞：音樂肢體；拍子；和聲

“月”作為音樂藝術(shù)的一個(gè)題材，在音樂作品中占有舉足輕重的地位。陳培勛的《平湖秋月》與德彪西的《月光》更是這種題材中的經(jīng)典之作。這兩首鋼琴曲都以精致的觸鍵、微妙的和聲、輕盈的旋律、流淌的織體等音樂要素描繪月夜的景色。兩個(gè)民族在不同的文化背景和審美趣味下有著不同的視角和描寫特點(diǎn)。這兩首樂曲雖然都屬于標(biāo)題音樂，但它們的標(biāo)題只是力求體現(xiàn)標(biāo)題本身所蘊(yùn)涵著的詩(shī)情畫意，而不重于情節(jié)的展開或矛盾的沖突。下面就這兩首樂曲在音樂創(chuàng)作手法和各種音樂特性因素方面存在的許多異同，做更具體、細(xì)致的分析和比較。

1 音樂作品的創(chuàng)作背景

《平湖秋月》相傳為呂文成（1898～1981，廣東音樂演奏家、作曲家）于中秋時(shí)節(jié)暢游杭州西湖，西湖美麗的景色，使他感慨萬(wàn)分觸景生情，遂創(chuàng)作了這首描寫月夜西湖景色，曲調(diào)輕柔秀美的作品，表達(dá)他對(duì)西湖美景的感受。樂曲奏出詩(shī)般的意境，也寄托了人們向往美好生活、渴望太平的愿望和對(duì)大自然的熱愛之情。描繪出中國(guó)江南湖光月色，詩(shī)情畫意的夜景，表達(dá)了作者對(duì)大自然景色的感受與熱愛。

《月光》是法國(guó)印象派大師德彪西早期鋼琴作品《貝加摩組曲》中的第三首，創(chuàng)作189至1905年，前后歷時(shí)15年。這部組曲在創(chuàng)作過程中受到了同時(shí)代法國(guó)象征派詩(shī)人魏倫敘事組詩(shī)《假面具與貝加摩》的影響。貝加摩是意大利北部的一個(gè)地區(qū)，有著秀麗的風(fēng)光。德彪西留學(xué)期間曾游此地，留下了美好的印象，這部組曲就是這一印象的產(chǎn)物。其他三首分別是《前奏曲》、《小步舞曲》和《巴斯比舞曲》。樂曲以柔和的筆觸、飄逸的旋律、清淡的色彩和詩(shī)意的情感，描繪出一副萬(wàn)籟俱寂、月光如洗的月夜圖畫，其音樂格調(diào)很接近東方的美學(xué)境界。

2 作品的結(jié)構(gòu)特征

《平湖秋月》結(jié)構(gòu)具有民族特點(diǎn)，由核心旋律發(fā)展而來(lái)，沒有明顯的段落，但可大致分為4個(gè)部分：起、承、轉(zhuǎn)、合。首先第一部分，樂曲一開始左手低音區(qū)的空五度非常重要。其次從第10小節(jié)開始旋律音便轉(zhuǎn)移到了左手的中低音區(qū)，與前相比，更為沉郁。然后，三連音開始出現(xiàn)，增強(qiáng)了音樂往前流動(dòng)的動(dòng)力感。不規(guī)則音型的出現(xiàn)，也造成了情緒的強(qiáng)烈不穩(wěn)定感，與音樂上的高潮相對(duì)應(yīng)。

德彪西的《月光》體現(xiàn)著歐洲藝術(shù)的精致、浪漫、和諧的古典主義美學(xué)原則。樂曲可分為三段。第一段，降D大調(diào)，速度徐緩而富于表情，描繪月夜幽靜景色給人產(chǎn)生的印象。中段先轉(zhuǎn)到E大調(diào)上，后來(lái)又回到降D大調(diào)。三段基本上是第一段的再現(xiàn)，但音型上有些變化。樂曲最終是一段尾聲，寧?kù)o的曲調(diào)和分解和弦，把月光下縹緲如夢(mèng)的意境描繪得更富有詩(shī)歌意。

3 中外音樂作品曲式風(fēng)格對(duì)比

兩位作曲家用音符刻畫出的月夜一樣的清新、寧?kù)o，月光一樣的皎潔、迷人。其不同之處在于《平湖秋月》中的月色，有著中國(guó)文人心目中靜、虛、淡、的意境，以及中國(guó)音樂明快和喜慶色彩，音樂性質(zhì)趨于外向。聽起來(lái)可使人感受到大自然與生活的美好，使人心胸更豁達(dá)。由于這首樂曲來(lái)源于廣東音樂，在鋼琴改編中借鑒了許多民族樂器的演奏技巧和音色特點(diǎn)，體現(xiàn)出中國(guó)音樂的獨(dú)特韻味。《月光》中的月夜則更加靜謐清幽，更細(xì)致美妙，透出神秘、空靈的氣氛，使人充滿遐想。音樂性質(zhì)趨于內(nèi)向，旋律與和聲有一絲飄忽不定的特異色彩，給全曲的發(fā)展增加了豐滿的動(dòng)力。體現(xiàn)著歐洲藝術(shù)的優(yōu)雅、精致、柔美、和諧的古典主義美學(xué)原則。樂曲以運(yùn)用大調(diào)音階為主，但為了追求音響色彩和氣氛的渲染，同時(shí)使用古調(diào)式和平行和弦、加音和弦、九和弦、不協(xié)和和弦并列等手法，體現(xiàn)出印象派音樂逐漸脫離旋律、脫離調(diào)性、追求色彩的和聲思維方式。

不同的文化背景和民族特征給人的深遠(yuǎn)影響，同時(shí)也感受到東西方音樂藝術(shù)的相互溝通和吸收。德彪西的《月光》體現(xiàn)著法國(guó)人的優(yōu)雅、精致、浪漫，和法國(guó)民族樂派典雅、明快、柔美、和諧的古典主義美學(xué)原則，幽靜、清冷的月色帶著一絲神秘的色彩。而陳培勛的《平湖秋月》則反映出中華民族追求高潔、潤(rùn)美、細(xì)膩、和諧的傳統(tǒng)美學(xué)原則，以及“寧?kù)o致遠(yuǎn)、淡泊名利”的中國(guó)文人胸懷。在清麗的月色中體現(xiàn)出“但愿人長(zhǎng)久，千里共嬋娟”的美好情懷。兩位作曲家在一輪明月之下，為我們刻畫出了兩種不同的皎潔世界。

4 音樂作品的藝術(shù)特色

《平湖秋月》這首樂曲所特有的以五聲調(diào)式、民歌、民間音樂旋律、器樂曲為基礎(chǔ)，并借鑒了西方鋼琴音樂的創(chuàng)作技巧與手法，改編后還保留著原來(lái)的民族特點(diǎn)，為我國(guó)探索中國(guó)鋼琴作品的民族化奠定了良好的基礎(chǔ)。樂曲旋律明媚流暢，音調(diào)婉轉(zhuǎn)，描繪了中國(guó)江南湖光月色，詩(shī)情畫意的夜景，表達(dá)了作者對(duì)大自然的熱愛與感受。

《月光》這首作品雖然是德彪西早期的作品，但已初步顯示了印象派藝術(shù)的風(fēng)格。德彪西大膽的運(yùn)用了和聲手法與音樂形式處理，引導(dǎo)人們的奇異想象力，塑造出豐富而優(yōu)美的音樂形象。簡(jiǎn)單精悍的片斷旋律和多變的演奏技法，特殊的和聲組合，使整個(gè)曲子籠罩在飄忽不定，萬(wàn)般閃爍的氣氛之中。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂主要表達(dá)儒家、道家、佛家的思想，并且求悟性慧根，因此比較主觀。西方古典音樂著重美學(xué)及功能性，故此比較客觀。中國(guó)傳統(tǒng)音樂境界的表現(xiàn)特點(diǎn)與西方古典音樂不同，西方古典音樂以深刻嚴(yán)肅見長(zhǎng)，突出主客對(duì)立，大都帶有正劇或悲劇色彩，體現(xiàn)出來(lái)的是一種藝術(shù)精神的“壯美”；而中國(guó)傳統(tǒng)音樂以曠達(dá)悠深見長(zhǎng)，突出“情”和“景”的交融，主客統(tǒng)一，體現(xiàn)出來(lái)的是一種“幽美”。歸根究底，藝術(shù)方面上的最大不同在于審美取向和價(jià)值觀。總之，由于社會(huì)文化背景的不同，帶來(lái)音樂創(chuàng)作手法及審美觀的差異：在保持原有風(fēng)格的基礎(chǔ)上相互借鑒、相互促進(jìn)將是二者今后發(fā)展繁榮的必經(jīng)之路！

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作者簡(jiǎn)介： 馮娜娜（1981—），女，畢業(yè)于西安音樂學(xué)院音樂教育系，現(xiàn)就職于寶雞文理學(xué)院音樂系。