芭蕾舞基本功練習和藝術表現力的培養

摘 要：芭蕾舞起源于歐洲，最開始在歐洲皇室小范圍流行，近代，隨著時代的變遷，芭蕾舞已經比較普遍。當今，芭蕾舞作為一種高雅的藝術在我國非常流行，芭蕾舞的培訓也逐漸興起。在芭蕾舞訓練中，很多教師非常注重芭蕾舞的技巧和姿勢的準確度，對藝術表現的學習沒有重視起來。本文就芭蕾舞基本功練習和藝術表現兩方面進行簡單的研究。

關鍵詞：芭蕾舞；基本功練習；藝術表現力

在我國，很多人在少年兒童時期就開始學習芭蕾舞。在他們當中，有些是自愿選擇的，有些是家長要求的，將學習者送到芭蕾舞培訓班，老師會針對不同學員進行有目的的訓練。學習芭蕾舞，可以培養一個人的內在氣質，挺拔身姿，增加自信。芭蕾舞的學習和其他舞蹈不一樣，芭蕾舞講究“開、繃、直、立”，對學習者要求非常嚴格，需要學習者有充分的思想準備，還要有堅強的毅力。很多芭蕾舞教學中，也對芭蕾舞的基本功和技巧性要求較高，這在很大程度上放松了對藝術表現力的要求。

1 芭蕾舞基本功和藝術表現力的關系

芭蕾舞是表情藝術，依靠肢體動作傳達藝術表現，所以，藝術表現力是芭蕾舞表演中不可或缺的元素。芭蕾舞的學習和其他知識的學習一樣，需要由淺入深，循序漸進，所以，基本功是芭蕾舞學習的基石，只有基本功扎實，才能學習更高超的表演技巧。芭蕾教學要求不僅嚴格，而且細致，從演員的站姿，手位，腳位開始，一步一步地由簡單動作過渡到連續動作，再加上有難度的技巧性動作，就基本形成一小段舞蹈。……