論色彩在陶瓷雕塑中的運用

摘 要：陶瓷雕塑是一門具有悠久歷史的藝術(shù)文化，更是具有傳統(tǒng)特色的藝術(shù)。隨著時代的發(fā)展，陶瓷雕塑也在不斷的創(chuàng)新、不斷的進步，在制作陶瓷雕塑的時候，藝術(shù)家也在不斷的引進新的元素，而色彩在陶瓷雕塑中的運用幾乎是無處不在的，本文就色彩在陶瓷雕塑作品中的發(fā)揮還有陶瓷雕塑中色彩的表現(xiàn)方法以及色彩運用到陶瓷雕塑上應(yīng)注意的問題等幾方面進行分析討論。

關(guān)鍵詞：色彩；陶瓷雕塑；運用

隨著時代的發(fā)展以及社會的進步，人們生活水平的提高，人們的審美觀也隨之上升了一定的層次，對于陶瓷雕塑作品，已經(jīng)不再局限于以前舊時代的白瓷或者單一色彩的雕塑作品，人們現(xiàn)在更傾向于有寓意有創(chuàng)新的作品，所以現(xiàn)在的陶瓷雕塑藝術(shù)家更加注重色彩在其中的運用。陶瓷雕塑本身在制作的時候是有一定的顏色的，但是這些顏色過于陳舊還有單調(diào)，所以色彩在陶瓷雕塑的運用逐漸興盛起來，時代的進步使得色彩在陶瓷雕塑中的運用越來越如火純清。顏色本身就是五彩繽紛的，陶瓷雕塑需要的就是用五彩繽紛的色彩點綴它們的生命，然而色彩在陶瓷雕塑中的運用有很多方式也還存在一定的問題。

1 色彩在陶瓷雕塑作品中的發(fā)揮

現(xiàn)代陶瓷雕塑的形體和色彩是密不可分的，甚至可以說是合為一體的，其實在色彩也可以展示一個人的心理，藝術(shù)家在給自己的作品配色時是帶著自身的情感的，進而給陶瓷雕塑帶來生命還有活力。就古代時候的色彩而言一般就是傾向于特定的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫還有黑、白、灰這十種顏色，所以那時候的藝術(shù)家對陶瓷雕塑上色的時候還是具有一定的局限性的，所以那時候的陶瓷雕塑其實還可以說是一種單純的藝術(shù)，但是在現(xiàn)代社會，在美術(shù)這門藝術(shù)上來講，色彩已經(jīng)有不止百種，所以現(xiàn)在陶瓷雕塑已經(jīng)不再單純了，它是一門具有整體性、多元性、創(chuàng)新性的整體藝術(shù)。陶瓷雕塑是具有靈魂的，而色彩的加入，使得陶瓷雕塑的靈魂更加活靈活現(xiàn)，每個陶瓷雕塑的靈魂都是不同的，每個藝術(shù)家的風(fēng)格也不同，不同的藝術(shù)家在色彩的運用也有不同的形式和手法。

2 陶瓷雕塑中的色彩的表現(xiàn)方法

制作陶瓷的第一步是選擇粘土，而粘土本身在顏色上就有區(qū)別，粘土除了顏色上的差別，在質(zhì)量上也有一些不同，而且在制作陶瓷之初，藝術(shù)家可能會使用不同的原料進行混合，這就要考慮兩種或兩種以上的原料的色差還有原料的質(zhì)地，泥土本身豐富多種的顏色為藝術(shù)家對陶瓷雕塑之后的上色處理也存在一定的影響。在陶瓷中釉色是陶瓷雕塑中的色彩表現(xiàn)的方法之一，釉指的是依附于陶瓷胚體表面一層很薄的均勻的玻璃質(zhì)層，釉在陶瓷作品中有很多作用，它可以使陶瓷作品看起來更加的有光澤，在觸感上也增加了光滑度，在視覺效果上也有很大的作用。釉色是因為釉中含有的金屬元素顯色從而呈現(xiàn)出來的顏色，但是給陶瓷雕塑上釉其實是一項難度系數(shù)稍高的技術(shù)，因為在上釉時可能會不均勻，或者上完釉后可能會出現(xiàn)裂紋，這樣制造出的陶瓷是瑕疵品。釉色在陶瓷雕塑的制造工藝里可以說是一項比較高超的技術(shù)，這項技術(shù)與陶瓷雕塑相輔相成，而且隨著時代技術(shù)的進步，現(xiàn)代釉色的種類也越來越多，同時釉的種類也是多種多樣的，不同種類的釉呈現(xiàn)出來的顏色也是不一樣的。陶瓷雕塑是需要燒制的，釉色在燒制的過程中可能因為溫度等因素使燒制出來的釉呈現(xiàn)的顏色有不同的效果，但是不可否認的是，釉色在陶瓷雕塑中占有很重要的地位。在陶瓷雕塑中，還有一項技術(shù)在色彩上的運用是不可忽視的，那就是彩繪，彩繪與釉色相比，顏色的種類更為豐富，雖然在視覺效果上，彩繪不能夠使陶瓷雕塑看起來更具有關(guān)澤，但是彩繪在對色彩細節(jié)的處理上更為細膩。陶瓷雕塑，可想而知肯定有很多形式，最早的時代就有“送子觀音”、“如來佛祖”等人物形象，而現(xiàn)代更是有各種各樣的人物動物植物形象的雕塑，而彩繪在這方面就具有絕對的優(yōu)勢。

3 色彩在陶瓷雕塑中的作用

單純的就一個物體而言，它具有的肯定不單單只是一個形態(tài)，它還具有色彩，陶瓷雕塑是一門藝術(shù)，美術(shù)繪畫也是一門藝術(shù)，其實在一定程度上，美術(shù)繪畫和陶瓷雕塑還具有一些共同點，色彩的運用就是其中一個方面。就現(xiàn)代陶瓷雕塑而言，色彩的運用是很普遍的，色彩可以增強藝術(shù)家的主觀情感，藝術(shù)家是一些具有相當豐富的感情的群體，而他們要把自身的情感傾注在自己的作品中，色彩是一個很好的表現(xiàn)形式，世界上也正是因為有色彩人們的生活才變得豐富多彩。色彩的視覺效果在人們欣賞陶瓷雕塑作品的時候也是不一樣的，色彩可以增強雕塑的視覺感，色彩還可以營造氛圍，在這個大千世界，不管是人還是動物可具有視覺，而不同的色彩給我們帶來的視覺沖擊也是不一樣的。像綠色，在人們的印象中就是健康的顏色，紅色，給人們的感覺就是喜氣和熱情，藍色代表著天空的廣闊無垠，不同的顏色都有不同的定義。在陶瓷雕塑中，多種顏色的混合使用，可能會給人們有那種煥然一新的感覺。雕塑是一門藝術(shù)，色彩在一定程度上可以完善雕塑的藝術(shù)性，色彩在空間上也會產(chǎn)生視覺性的效果，陶瓷雕塑是一個靜態(tài)的物體，但是合理的色彩的渲染可以增加雕塑的立體感，在空間的角度上使陶瓷雕塑看起來立體性大大的增強。

4 色彩運用到陶瓷雕塑上應(yīng)注意的問題

雖然說現(xiàn)代陶瓷雕塑在色彩上的運用技術(shù)已經(jīng)很高超了，但是還有有一些問題是需要注意的。陶瓷雕塑是有生命有靈魂的，藝術(shù)家在對雕塑進行顏色的處理的時候必須要選擇與雕塑的形體相配的，而且作品的色彩之間的搭配也要做到協(xié)調(diào)統(tǒng)一，因為哪怕有一種顏色處理不當，可能會影響整個作品的整體美觀，而且每個作品都是有一定的背景的，藝術(shù)家在對作品的顏色處理上也應(yīng)該要符合作品的背景。陶瓷文化本身來說是一項比較傳統(tǒng)的文化，可能在一定程度上，許多藝術(shù)家更喜歡追隨傳統(tǒng)的模式，但是隨著時代的進步，藝術(shù)家們應(yīng)該更加重視與時俱進，跟隨時代的腳步，盡管不應(yīng)該背棄傳統(tǒng)，但是在一定程度上，創(chuàng)新還是發(fā)展的最好方式。在陶瓷雕塑的制作上，色彩的運用應(yīng)該順應(yīng)時代的變化，傳統(tǒng)的藝術(shù)應(yīng)該也要站在時代的前沿，現(xiàn)代文明特色也更加明顯。人們的審美觀也在隨著時代的進步不斷的提高，所以對一些藝術(shù)的要求也不免越來越高，一件能給人們還來歡愉的感覺的作品比什么都強，所以在色彩上的搭配什么的都有一定的難度，首先，雕塑的形體與色彩必須要十分契合，不能用十分突兀的顏色，再者，在色彩的視覺效果上不能給人帶來疲勞感。

5 總結(jié)

陶瓷是具有幾千年文化的藝術(shù)，是傳統(tǒng)的藝術(shù)，但是時代的進步引領(lǐng)的陶瓷雕塑走向新的時代，陶瓷雕塑也需要創(chuàng)新。色彩不僅僅是自然界中的色彩，還有一些是人們精神上的色彩，這些色彩可以給人們帶來不同的感覺，而現(xiàn)代陶瓷雕塑對色彩運用的要求也越來越高。藝術(shù)可以是人們的精神糧食，陶瓷雕塑也可以很好的詮釋這一點，而色彩是陶瓷雕塑的詮釋者，但是并不是盲目的給陶瓷上色，而是站在藝術(shù)的角度利用色彩給予陶瓷生命和靈魂。

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