當代中國水墨畫發展已經形成多元創新的格局,藝術家在繪畫形式上追求變革和突破是當代水墨畫向前探索的一個共性。這種多樣的形式來源于不同藝術家的不同藝術思想、藝術觀念、審美趣味、技法表現等多個方面,而無論針對哪一方面,藝術家對其深入獨到的認知,都會產生不一樣的藝術形式,而作為更為直觀的形態方式,技法的表現成為藝術家對突破傳統水墨形式建立個性繪畫語言的關鍵所在,也是水墨畫能否在當下建立起符合當代風尚新面貌的重要角色,但無論是對藝術家個體而言還是對水墨畫的大發展來說,汲取多方繪畫資源,借鑒多種表現形式來充盈民族藝術是水墨畫持續發展最有效方式。
水彩雖然是源于西方的畫種,它在藝術理念上和中國的水墨畫有著本質的區別,但在對水彩和水墨的綜合表現的學習和研究之后,中國的水墨畫在吸收一些西方構成概念和色彩技法表現等藝術規律后,能夠形成別具一格的個性水墨又具有中國傳統情懷的當代水墨畫作品。所以,對水彩的借鑒實驗完全可以對中國水墨畫發展開辟出新的表現空間。
1 對水彩借鑒的可能性
1.1 材料性能的相似之處
水墨用的毛筆和水彩筆在制作上大致是相同的,它們都是以動物的毫毛制作而成,所以基于筆的材質相同,在運用上就會有很大的相通之處。兩種筆都可以分為長短、軟硬,在繪畫過程中可以產生很多種樣式的筆觸。……