潑得水墨更淋漓

蘇少版美術第十七冊第三課“筆情墨意抒胸臆”是一節水墨花鳥畫課，我緊緊圍繞水墨花鳥畫中的人文特點，讓每一個學生都能體會到水墨畫的文化內涵，潑得水墨更淋漓。我從以下四個方面展開教學。

1.添磚加瓦。

上課時我帶了一幅已經裝裱好的水墨畫作品掛在墻上，學生驚訝地問：“老師這是怎么畫的呀？太復雜了，太漂亮了！”我也被學生夸得飄飄然了。“畫上其實是一些由很簡單的雙鉤線條構成的草地，這些線條并不難畫，但要有耐心地不斷添加，就像砌墻不斷添磚一樣，”我快速地在黑板上示范著，“同學們的耐心很重要。”我一邊在下面輔導一邊叮囑道。不久有學生畫好了，我示意她到黑板上展示出來，第二位同學畫好了，第三位也好了……

“添磚”的第一步已經成功，下面開始“加瓦”，即在畫面的右上角添加麻雀。畫麻雀可要比畫草地難度大，我邊畫邊說著口訣：一筆點頭，兩筆點身體；一筆畫尾巴，兩筆畫翅膀；一筆畫嘴，兩筆畫眼（其中一點是黑色斑點）。學生被我這一二一二的口訣搞得大笑，不過在笑過以后他們也就正確掌握了麻雀的畫法。“加瓦”的目的達到了，學生也很有成就感。

2.畫蛇添足。

“畫蛇添足”是個創新的過程，學生在畫畫時總是有些不“安分守己”，這個時候需要教師因勢利導，隨類賦形。

課堂上一位學生臨摹完了虛谷的《枇杷》，順勢在枇杷下面畫了一道弧線，有同學說他瞎畫，我循聲過去一看，便暗自驚喜，于是把他的畫拿出來和同學們一起探討，大家褒貶不一，可貴的是有位同學認為那圓弧可以改畫成盤子。我很欣賞這位同學的想象力，順勢把圓弧畫成了一只竹籃，又在竹籃外添了幾只枇杷，同學們被我這個舉動“感染”了，紛紛“畫蛇添足”起來，有的添加了茶壺，有的加了案幾，有的在枇杷下面畫了一張芭蕉葉，結合得非常自然，很是天真爛漫。

3.得寸進尺。

寸有所長尺有所短，這長短之間暗合了很多自然現象和美學原理，這一點充分體現在畫樹的過程中。樹的干枝都是由“寸”和“尺”組成的，體現在線條的粗細變化、長短結合上，古人畫樹枝有“女”字式，為三筆，這三筆有一筆粗、二筆短、三筆長的特點，所以一筆短了跟上一筆就要長，即為“得寸進尺”。長短相交才能有無窮變化。我時常帶領學生在校園里寫生，他們在寫生時總是能夠找到那三筆：“老師您快看，我又看到‘得寸進尺’了。”一些看似玩笑的話雖弄得大家哈哈大笑，但學生在輕松愉快的氣氛中巧妙地掌握了畫樹的方法。

4.錦上添花。

唐代王勃在《滕王閣序》中把“落霞”與“孤鶩”、“秋水”與“長天”結合得意趣盎然。在水墨畫教學中引入古詩的意境可謂錦上添花。我用水墨表現了一個“大漠孤煙”的場景，其余畫面大面積留白，讓學生想象“長河落日”的景象，請一個學生上來畫，其余學生在下面提建議，場面很熱烈。借用古詩“竹外桃花三兩枝”的畫面，我讓學生體驗“春江水暖鴨先知”的生活狀態。學生在詩與畫的碰撞中激發出了繪畫的靈感，保持了對水墨花鳥畫永久的新鮮感和強烈的繪畫興趣，并且在實踐中凸顯出成就感。

“中國水墨花鳥畫”是有著較深文化內涵的造型基礎課，教師不僅需要扎實的國畫基本功，還要具備一定的文學素養。美術教師不一定是詩人，但不能夠沒有詩性。一位沒有詩性的美術教師，他的課堂氣氛即使是活躍的，那也只是凡俗的喧鬧。另外，這門課對教師的繪畫示范性要求極高，沒有較高水準的示范作為水墨畫教學的支撐，教學就會流于形式。

（作者單位：江蘇省金壇市第三中學）