論普通高校藝術欣賞課的現狀與改革

孫帥

摘 要：普通高校藝術欣賞課的開設對于大力推進素質教育有著非常重要的意義。但目前藝術欣賞課在高校教育中出現了諸多問題，主要體現在師資隊伍自身的綜合素質需要進一步提高、大學生對藝術欣賞課理解存在偏差、教學方式單一及課程評價體系不完善等方面。藝術欣賞課的改革，應隨時而進、不斷創新，只有在長期的教學研究和實踐過程中不斷完善和提高，才能最終走向系統化、合理化和科學化。

關鍵詞：藝術欣賞課；現狀；改革

1 藝術欣賞課在普通高校素質教育中的作用

藝術欣賞課可以豐富大學生精神生活，促進身心健康，提升人文素養。培養人，提高人的素質，最根本的問題是要提升人的精神境界，人的個性是千差萬別的，社會也需要各種各樣的人才。高校開設藝術欣賞課，有助于提升校園整體文化品位，豐富大學生的精神生活。使大學生的內心得到和諧發展，精神境界得到升華，自身得到美化，促進學生個性健康發展的教育[1]。

2 普通高校公共藝術課程教學現狀及問題

2.1 師資隊伍自身的綜合素質需要進一步提高

普通高等學校藝術教育有了很大的發展，但同時也面臨著師資數量和質量的雙重壓力。尤其是大部分師資來源于專業院校和師范院校，對高等學校藝術教育的性質、任務、內容及特點缺乏應有的理解和認識，時常用專業院校的培養模式來評估普通高等學校的藝術教育，忽視藝術教育本身的審美能力和育人功能，忽視文化藝術素質的提高。為了適應高等學校藝術教育的需要，更好地實施高等學校藝術教育對于全面培養人才的目的，要重視師資隊伍的培訓。

2.2 大學生認識上的偏差也制約著高校藝術欣賞課的效果

大學生認為藝術欣賞可有可無，只是一種娛樂及欣賞活動，與專業教育無法相提并論，忽視了藝術欣賞對提高綜合素質的作用，參與的積極性不高。多數學生對技能訓練、理論研究感興趣的比較少，希望能學習一些接近生活的有時代氣息的內容，而現實中高校的藝術欣賞課很難涉及音樂、美術以外的其他教學內容，因此很難與學生的思想情感相溝通。

2.3 課程教學方式單一、交互性差

目前藝術欣賞課仍普遍采用“一人講，大家聽”的單向傳統型授課方式。而大部分藝術欣賞課選課人數遠遠超過了專業課程的人數，這就導致了兩個問題：

1.教學過程枯燥，交互性差。由于聽課人數多，課堂上本可充分展開的師生對話和教學交互不能很好地開展，而藝術欣賞課較其他類課程相比恰恰更需要學生與教師的溝通與交流，需要學生的積極主動參與才能夠真正達到教學目的。

2.課程容量小，效果差。一般藝術欣賞課為20—40課時，這是由師資力量、課程分配等多方面因素決定的，有其道理。但對于藝術欣賞課來說，這樣的課時無法容納充足的內容。因為藝術欣賞課的學習離不開對大量美術作品、圖片、動畫及影視視頻等素材的討論和學習，畢竟藝術審美能力及鑒賞能力的培養離不開對相當數量的藝術作品的學習和體驗。然而課堂上極其有限的時間，使教師無法將足夠量的藝術作品展現給學生，更無法進行充分的講解和交流。這樣，對于大部分藝術知識本就匱乏的外專業學生而言，課堂時間就成了大局限。不充足的課程容量使教學效果浮于表面，學生甚至只是記住了幾位大師的名字而已，藝術素養的培養和提高根本無從談起。

2.4 課程考核評價方式不完善

簡單來說，課程的考核評價主要包括三個方面：學校對課程教學過程、教學質量的綜合評價；學生對教師教學內容、教學方法及教學效果等方面的評價；教師對自己教學效果的檢驗，即教師對學生所學知識的考核。此處僅就第三個方面進行討論。目前藝術欣賞課的考試常見兩種形式：試卷考試或小論文考查。試卷考試不用多說，是一種傳統的考核手段，有其特有的優勢，常適用于理論課程的考核。但對于藝術欣賞課來說，采用傳統試卷的方式的局限性顯而易見。畢竟藝術不是選擇個ABCD 或僅只判斷其對錯這樣簡單。寫論文的方式近幾年較常被采用，旨在考查學生對某問題的主觀看法。但效果往往差強人意，最終提交的原創文章寥寥無幾，大部分同學是找各種資料七拼八湊成一篇蹩腳的論文，甚至直接找一篇“切題”的，重新冠以自己的大名提交作罷。而教師呢，迫于不充足的課堂時間、學生的非專業背景、選修課本身不受重視等原因，只有睜一只眼閉一只眼，久而久之，形成了非常不好的學習風氣[2]。

3 普通高校藝術欣賞課教學改革的方向

3.1 對師資力量進行合理的培訓與配置

要建設一支既能滿足學校藝術欣賞課需要，又具有實施素質教育能力和水平的教師隊伍并不容易。教師大多從藝術院校畢業，本身在校期間受專業藝術教育培養模式單一的影響，有可能造成重藝（技能、技術） 輕文、知識面窄、人文知識淺薄的缺陷，所以一定要對其進行有關方面的培訓，告訴其教育的對象是來自于各個專業、具有不同知識背景和需求，所以一定要扮演引導學生增加自身藝術修養的角色。當前從事藝術欣賞課的教師大多是美術或者音樂方面的專業人士，戲曲、話劇、電影、文學、舞蹈、雕塑等方面的人才就比較欠缺，這就要求應該增加能講授其他藝術門類的教師的比例，這樣學生就能了解文學藝術、舞蹈藝術、建筑藝術、電影藝術等各門類藝術之美。

3.2 教學方式應多樣化

藝術欣賞課的教學方式應該更加多樣化，教師應增加與同學們的溝通與交流。網絡技術使信息的多點、批量和快速傳播成為可能，網絡也逐步成為年輕人主要的信息來源和交流平臺，藝術欣賞課的教學也可嘗試導入網絡這種開放的、持續的新方式，這樣可以大大突破課堂的局限，擴充課程容量。同時教師可以通過學生們喜歡的微博或論壇等方式與大家進行課程交流。在這里，教師能充分闡述藝術觀點，學生也能充分表達自己的認識和理解，對藝術的感悟可以在討論和交流中逐漸加深。可以把重點放在網絡平臺的建設上，教師只需用少量課時進行重點講授，其余課時進行網絡教學，教師和學生可以就平臺上豐富的資料展開學習和討論，教師可定期組織匯總評價。

3.3 抓好綜合評價與考核

作為素質教育的一部分，藝術欣賞課考核不應過分注重最終的一張考卷，而應該更注重對學生學習興趣的激發以及學習過程的考查。藝術欣賞類課的考查可以結合網絡學習及實地參觀學習展開，以專題式在線討論的方式進行階段考核，最后匯總成課程最終成績，這樣的方式更靈活也更全面。在考核的同時再度激發學生的對藝術的熱情和再學習的興趣，達到長期教育的目的，這才是我們應該推崇的。目前，一些院校教師已逐步嘗試新穎的考核方式，寧波某高校《影像中的美與生活》期末考試是讓學生尋找和“美”相關的“事”。要求每位學生在考試中展示自己認為美的一面，表演形式隨意。教師表示，這種考試方式已嘗試了四、五年，效果很好，學生興趣濃厚，選課的人數也越來越多。

4 結語

以上對于藝術欣賞課的改革構想是基于現存的問題而提出的，具體實施需要多方面共同努力，如網絡平臺的構建，就需要學校提供相應的網絡環境和經濟支持，教師則需要盡快補充必要的網絡知識以更好地對網絡平臺進行管理和應用等。總之，任何改革都不是一蹴而就的，只有不斷發現問題，逐步解決問題，事物才會趨于完善。藝術欣賞課的改革也一樣，應隨時而進，不斷創新，只有在長期的教學研究和實踐過程中不斷完善和提高，才能最終走向系統化、合理化和科學化。

參考文獻

[1]楊恩寰.審美教育學[M].沈陽：遼寧大學出版社，1987.

[2]李研.關于高校公共藝術教育的思考[J].金卡工程·經濟與法，2009（9）.