現實主義與類型化影片比較——戰爭電影的深度敘事分析

薛軼文

在人類漫長歷史長河中，戰爭這種再次分配財富的行為從未停止過。戰場上雙方兵戎相見，戰場下敵我也明爭暗斗。電影中的戰爭故事亦如此，恢弘的戰爭場面震撼人心，地下斗爭同樣牽動觀眾的心。銀幕上的1942年，薩拉熱窩，上演了一出人民保衛國家，與德國法西斯納粹斗智斗勇的故事，這便是《瓦爾特保衛薩拉熱窩》。這部拍攝于七十年代初的戰爭片，已經過去了四十年的時間，時至今日，這部影片所展現出的魅力仍經久不衰。

好萊塢在百年中雖然制作了大量的戰爭片，可是如《瓦爾特保衛薩拉熱窩》一般深入中國觀眾內心的影片并不多。但現在值得注意的是，當今影壇好萊塢電影美學甚囂塵上，現實主義電影美學明顯處于頹勢。

一、現實主義戰爭片與類型化戰爭片界定

在研究現實主義戰爭片時會發現，影片往往具有一種打動人心的力量，這種力量來自故事本身，影片所展現的真實的社會背景，平實的人物形象，生活化的語言，在典型環境中塑造的典型人物較之虛構環境中的想象人物更加真實可信。分析現實主義戰爭片和類型化戰爭片的異同會幫助我們對兩者有更深刻的認識。二者在表現形式上是相似的，影片《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中，我們可以看到德軍疾駛的坦克，嚴密的地下掩體，雙方斗智斗勇，德國間諜，瓦爾特的反間計，經典的巷戰場面。類似的視覺元素在好萊塢類型化影片《珍珠港》中也可以看到:日軍空襲的飛機，炸毀的艦船，殘垣斷壁。

兩種不同形式的戰爭片的差異性更大。我們先從影片的情節設置來看，現實主義戰爭片更具有邏輯性。如《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中，我們看到第二次世界大戰德國人正節節敗退，保護輸油線路成為他們的首要任務，于是馮·迪特里施上校出現在了薩拉熱窩。安排假瓦爾特組織了假委員會，炸毀鐵路并吸引真游擊隊員的加入。在影片一開始，敵人就處于了上風。接踵而至的情節便是游擊隊員被捕，聯絡員被敵人擊傷又獲救，真瓦爾特進行的調查，查出叛徒，設計圈套，最終消滅敵人，確保了任務的完成。然而我們在另一部影片《珍珠港》中看到的卻是極具模式化的情節設置，如影片的前三分之一描述人們的日常生活狀態，直到日軍空襲投下炸彈才將平靜打破，人們奮起斗爭，最終贏得勝利，生活也再次回歸平靜。

我們再從影片的段落安排角度來看，現實主義戰爭片的生活段落順序性更為明顯。仔細研究《瓦爾特保衛薩拉熱窩》可以發現，每個段落都是以日常生活為基準貫穿的，假瓦爾特破壞，真瓦爾特進入調查，青年犧牲，雙方對決，混入油庫，炸毀列車這一切進行的是如此流暢。反觀《珍珠港》，為了情節設置需要，犧牲了大量故事進展過程，這就使得影片在段落連接處出現跳躍，使觀眾的觀影過程出現斷裂，無法將自身帶入影片之中。

從兩部影片的主角設定來看，《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中的主角瓦爾特是一位足智多謀的游擊隊領導，他在影片中一登場就擁有了薩拉熱窩的英雄的身份。他在影片中幾乎無所不能，不論是單槍匹馬的與納粹打斗，還是深入敵后劫持火車，瓦爾特都顯得游刃有余。當然英雄并不是完人，瓦爾特也是會有失誤的時候，這種失誤往往導致巨大的災難，當年輕游擊隊員在準備襲擊德軍基地時他沒有及時制止，導致了大量愛國青年的犧牲。但是觀眾并沒有因為他的失誤而痛恨他，相反觀眾對他有了更深的認同，畢竟沒有人會不犯錯。影片《珍珠港》中講述了兩個美國青年雷夫和丹尼，從普通人成長為保衛國家的英雄的全過程。

現實主義戰爭片和類型化戰爭片不僅具有以上三點區別，剩下的我們可以用一個表格來簡要說明，不再贅言。

現實主義戰爭片 類型化戰爭片故事主題 多義的，復雜的 單義的，簡單的情節設置 邏輯化 模式化故事進程方式 按日常生活進行 按情節需要進行完整性 片段式直接切入戰爭 三段式完整表現故事主人翁設置 英雄智慧的展現 英雄的成長歷程影片重心 戰爭進程產生的深層含義 主角本身及視覺奇觀結局 開放性 封閉式

二、現實主義戰爭片的能指

現實主義戰爭片，描述的是具有代表性的某種生活狀態。如影片《瓦爾特保衛薩拉熱窩》就較為真實的展現了南斯拉夫人民在德軍占領期間反抗德國法西斯做出的努力。并不是所有戰爭影片都具有明確的現實意義，影片《珍珠港》雖然設置在太平洋戰爭這一真實歷史背景下，但故事設置卻是為渲染炫目的戰斗場面以及展現在美國精神感召下成長的主人翁服務，缺乏真實性的戰爭片，再火爆的場面也只是視覺盛宴而已。《瓦爾特保衛薩拉熱窩》作為一部典型的現實主義戰爭電影顯然要比類型化戰爭片中對主人翁單方面表現，單層次單向性敘事，以及分明的敵我雙方等情節設置更具有回味與思考。并且避免了觀眾在故事開始時就知道了結局的情況。事實上，在影片的進行中，敵方的高明更能襯托出我方的高明，這有如狡猾的假瓦爾特所襯托出的真瓦爾特的沉著老練一般。

愛情，作為人類永恒話題，正如《荷馬史詩》中曠日持久的特洛伊戰爭，起因是特洛伊和希臘兩國統治者為獲得美麗海倫的垂青。不論是在現實主義的還是類型化的戰爭片中，都無法回避愛情。在類型化電影中，愛情是作為對英雄的獎勵，也是對戰敗者的懲罰所存在。但現實并非如此，戰爭中的愛情是彌足珍貴的，也更能打動人心。優秀的現實主義戰爭片中的愛情也是如此。影片《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中修表店老板的女兒，她與愛人還有一群像他們一樣天真而富有激情的年輕人一起去偷襲德軍駐地，落入敵人布好的圈套，本有機會逃脫的她發現愛人倒在血泊后遲疑了，最后自己倒在血泊中。愛情再偉大也無法與炮火抗衡，但面對死亡時的愛情卻更感人至深。因此我們可以說浪漫的愛情在現實主義戰爭電影中不需要過多描述和渲染，就像《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中的愛情戲雖然只占據影片極少的一部分，但是卻含有催人淚下的力量。在女孩為愛犧牲那一刻，任何語言形式的說教都變得脆弱不堪。將愛情放置在這樣的影片背景下，戰爭的非正義性一目了然，作者想要表現的抗爭者的無畏犧牲精神變得容易被觀眾接受。導演借用電影粉碎了愛情，達到詛咒戰爭，呼喚和平的目的。

結語

通過對現實主義戰爭片和類型化戰爭片的分析，我們可以大致從這樣幾個層面來區分它們的不同:1.故事設置層面:類型化依靠懸念吸引觀眾，讓觀眾跟著懸念一步步進入劇情;現實主義用真實打動觀眾，觀眾因為生活的可信性而進入故事。2.故事目的層面:類型化影片通過奇觀給觀眾視覺的滿足;現實主義借影片的真實性留給觀眾深刻思考與長久回味。3.故事中的愛情:類型化用浪漫修飾殘酷，殘酷過后仍回歸浪漫;現實主義用殘酷破碎浪漫，戰爭中愛情成為易碎品。4.故事中的英雄:類型化英雄，凱旋而歸，收獲名利與愛情;現實主義的英雄在勝利后悄然回到人民中。

在中國也有悠久的現實主義創作傳統，中國電影自產生起，從來就沒有拋棄或者排斥過現實主義美學原則和創作方式，更是在此基礎上產生過大量杰作。二十世紀的四五十年代，中國電影中出現過一大批優秀的現實主義戰爭影片。雖然時代變遷，現實主義題材戰爭片已不再像過去那般受人推崇，但戰爭作為人類的永恒主題不會改變，我們也期待有更多更好的現實主義題材戰爭片能夠打動我們的心靈。

［1］沈義貞.戰爭片與現實主義——關于《瓦爾特保衛薩拉熱窩》的美學隨想［J］.藝術百家，2007(5).

［2］陳卓威.當代中國現實主義電影的勃興與反思［J］.新聞愛好者，2012(4).