古詩詞有效教學初探

譚錦華

古代詩詞的鑒賞學習能很好地激發學生學習古代豐富的文化知識的興趣，提高文學欣賞能力，從而有利于中學生創新思維及創新能力的發展。當前，如何在語文教學中有效地開展古詩詞鑒賞教學已經成為一項重要的課題，筆者認為開展古詩詞鑒賞活動可按照以下五個步驟來進行。

第一步：介紹作者，了解背景

古詩詞創作的年代比較久遠，只有了解作者寫作詩詞時的社會環境與當時的處境，才能在心底里貼近作者。鑒賞的第一步就是了解作者寫作詩詞的時代背景及其生平遭遇，了解了這些就能更好地了解作者的心路歷程，從而為深入鑒賞詩詞，明確主題鋪平道路。如鑒賞《訴衷情》一詞時，應向學生介紹作者陸游，知道陸游的一生以抗金復國為己任，無奈請纓無路，屢遭貶黜，晚年退居山陰，有志難申的生平情況。作這首詞時，詞人已年近七十，身處故地，未忘國憂，烈士暮年，雄心不已，這種高亢的政治熱情，永不衰竭的愛國精神形成了詞作風骨凜然的崇高美。但壯志不得實現，雄心無人理解，雖然“男兒到死心如鐵”，無奈“報國欲死無戰場”，這種深沉的壓抑感又形成了詞作中百折千回的悲劇情調。

第二步：指導吟誦，鑒賞語言

語言是有聲音、有節奏的，不同的聲音、節奏能表達不同的情感。詩詞語言的鑒賞首先立足于吟誦，通過反復吟誦，在多讀的基礎上仔細品味詩詞語言的音韻美、節奏美。在教學中教師有必要把詩詞誦讀節奏的劃分方法與規律傳授給學生。如在教學蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》時，教師可先指導學生劃分朗讀節奏：“大江/東去，浪/淘盡，千古/風流/人物。故壘/西邊，人道是，三國/周郎/赤壁。亂石/穿空，驚濤/拍岸，卷起/千堆雪。江山/如畫，一時/多少/豪杰。”這種短小的句式，急促的節奏，高昂的聲音，本身就讓人產生氣勢磅礴、鏗鏘有力的感覺，表達了詩人高唱入云、雄渾博大的氣魄。吟誦詩詞，還可以配以基調一致的中外名曲，更能展現詩的音韻美和語言美，提高學生感知美的能力。其次，詩詞語言的鑒賞還要在關鍵詞語、詩句的品味上下工夫。教師要引導學生從詩詞中含有詩眼或詞眼的句子來突破，古人寫詩詞，尤其注重煉字煉句，力求一字傳神，一句傳神。如陸游《訴衷情》一詞中的“胡未滅”的“未”字，說明敵寇依然囂張；“鬢先秋”的“先”字，慨嘆自己已經無力報國；“淚空流”的“空”字，飽含作者的滿腔悲憤，也暗含著對被迫退隱的痛心。在實際教學中，教師可設計如“這一聯中最生動傳神的是什么字？為什么？某字歷來為人所稱道，你認為它好在哪里？有什么作用？與某字比較起來，試評論高下優劣”等問題來激發學生的思維。教師再引導學生歸納鑒賞步驟：一是解釋該字在句中的含義；二是展開聯想，把該字放入原句中描述景象；三是點明該字烘托了怎樣的意境或表達了怎樣的感情。這樣，學生的思維訓練落到了實處，鑒賞能力也得到了有效的提高。

第三步：激發想象，再現意境

詩詞是最純粹的語言藝術，它以語言形成一個個意象，配以讀者的想象，可組成一幅幅美妙的畫面。詩詞鑒賞是一種再創造活動，再創造的主要方式是聯想和想象，在教學中我們要充分調動學生的聯想與想象。如李賀《雁門太守行》中“角聲滿天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”，我們把詩中的意象組合起來，眼前好像出現這樣一幅畫面：時值深秋，在一片死寂之中，那號角聲嗚嗚咽咽地鳴響起來。戰斗從白晝持續到黃昏，晚霞映照著戰場，那大塊大塊的胭脂般鮮紅的血跡，透過夜霧凝結在大地上，呈現出一片紫色。在這個教學環節中可設計如下問題：這首詩描繪了一幅怎樣的畫面？表達了詩人怎樣的思想感情？營造了一種怎樣的意境？學生通過合作討論交流之后，教師引導學生掌握再現意境的步驟：一是用散文化的語言描繪詩中展現的畫面。二是概括詩詞中景物所營造的氛圍的特點，一般用兩個雙音節詞即可，如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等。三是分析作者的思想感情。教師在平時教學中也可以引導學生將詩詞的情感進行適當的分類，如可分為憂國傷時類、建功報國類、思鄉懷人類、生活雜感類、長亭送別類等，有了這些知識的積累之后，學生在分析作者的情感時就會容易一些。

第四步：融身意境，領會主旨

所謂意境，是指詩人的主觀情感和客觀事物相互融合而形成的一種藝術境界，是一種情景交融而又虛實相生的藝術形象，是作者的創作與讀者的想象共同創造的結果。融身意境是有條件的。首先，要把握意境的三個方面：景，情，境。景，就是指詩中展現的圖景畫面。境，就是指景物營造的氛圍特點。例如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等。情，就是指詩中傳達的作者的思想情感。其次，循序漸進，分三個層次欣賞詩歌：一是在腦中再現詩人描繪的畫面；二是把畫面中詩人沒有直接寫出的部分補充出來，使之趨于完整；三是領會畫面背后無限深遠的意蘊。如杜牧在《江南春絕句》中，先描繪了七種事物——黃鶯、紅花、綠樹、山村、水鄉、酒旗、春風，這些構成了“江南春景圖”，后面接著又寫了樓臺、寺院等，這樣描寫使江南春天的優美景色又蒙上一

層神秘的面紗，給人以啟示和聯想：難道詩人就是要表現美景？這樣多的樓臺、寺院是怎樣修建起來的？為什么要修建？這樣追問，聯系所學過的歷史知識，就可以感受到詩人隱藏于文字背后的意圖：詩人感嘆晚唐皇帝的腐朽，批判了統治者，從而鞭撻統治者搜刮民脂民膏，修建寺院，勞民傷財求神的愚蠢行為，表達詩人憂國憂民之情。

第五步：分析手法，辨析技巧

詩歌的形象性與抒情性要借助各種藝術手法來表現，在教學中可從表達方式、修辭手法、表現手法、結構模式等四個方面引導學生進行鑒賞。

首先從表達方式的角度來說，詩詞中主要運用記敘、議論、描寫、抒情，其中描寫、抒情是考查的重點，描寫的主要方法有動靜結合、虛實結合、點面結合、明暗結合、正側結合、聲色結合等。如曹操的《觀滄海》，實寫有“水何澹澹，山島竦峙。樹木叢生，百草豐茂”，由此而產生的虛寫是“日月之行，若出其中。星漢燦爛，若出其里”。這樣虛實結合，不但擴大了詩的意境，而且更好地表現出詩人博大的胸懷和浩浩氣勢。抒情又有直接抒情和間接抒情之分。如杜甫的《茅屋為秋風所破歌》，結尾“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山！嗚呼！何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足！”就屬于直抒胸臆。而《詩經·采薇》中“昔我往矣，楊柳依依”則屬于寓情于景的抒情方式。

其次從修辭手法的角度來說，常用的修辭手法有比喻、擬人、對偶、對比、設問、反問、借代、夸張等八種。李白《渡荊門送別》中“仍憐故鄉水，萬里送行舟”兩句，就采用了擬人的修辭手法，詩人離別故鄉，怎能不無限留戀，依依難舍呢？但詩人不說自己思念故鄉，而說故鄉之水戀戀不舍地一路送我遠行，懷著深情厚誼，萬里送行舟。從對面來寫，越發顯出自己思鄉深情，詩以濃重的懷念惜別之情結尾，言有盡而情無窮。

再次從表現手法的角度來說，有象征、聯想、想象、抑揚、襯托、對比、渲染、用典等。如李白《行路難》中“閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊”一句化用了典故，詩人在心境茫然之中，忽然想到兩位開始在政治上并不順利，而最后終于大有作為的人物：一位是呂尚，一位是伊尹。想到這兩位歷史人物的經歷，又給詩人增強了信心。在教學本詩時，教師要引導學生分析用典的作用，更好地把握詩的主旨。

最后從結構模式的角度來說，有卒章顯志、結構對比、伏筆、照應、層層渲染、鋪墊等。如李白《行路難》的尾句“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”，就采用了卒章顯志的方法，表達實現理想的豁達胸襟。

當然，詩詞鑒賞教學是不能通過模式化操作來完成的，上述的鑒賞步驟僅供參考，以達拋磚引玉之效。在具體的教學過程中，還需要教師靈活處理，只有這樣才能開創詩詞鑒賞教學的廣闊天地。

（責任編輯陳劍平）