品味音符上的中國味道

王甜甜

【摘 要】中學音樂課程中號子、山歌的教法，可以讓學生欣賞后說出它與普通歌曲不一樣的特點，然后分組用“一領眾和”“分角色演唱”等形式來學唱。小調最典型的教法是“異曲同唱”，班級分組同時演唱不同的版本。北方少數民族民歌的教法，則因曲而異。曲藝音樂的教法，可以讓學生欣賞作品后，列表分析不同曲藝樣式的流行地區(qū)、方言、曲調、伴奏、風格等。戲曲音樂的教法，可以讓學生先看視頻，再分段模仿演唱，課后再組織豐富的教學延伸活動。

【關鍵詞】中學 民族音樂 教學

中國有56個民族，豐富多彩的各民族音樂，就像五彩繽紛的花朵，在民族大家庭中散發(fā)出自己的文化魅力。中國的民族音樂又是世界民族之林的一棵古老而長青的參天大樹，它以豐富璀璨的繁花碩果、深廣久遠的歷史傳統(tǒng)、獨特多樣的個性風貌，風格鮮明地屹立于世界音樂之王國。

中國民族音樂教學是中學音樂課程中的一部分。民族音樂的教學，不僅可以擴大學生的知識面，增長學生的音樂見識，也有助于培養(yǎng)學生的愛國主義精神，增強學生的民族自豪感。同時，在潛移默化中陶冶學生的情操，培養(yǎng)和提高學生的民族文化歸屬感。

學習民族音樂，宜從教材中感性的具體音樂作品入手，當然也不能僅僅局限于具體的音樂作品，教學中必須做到感性認識與理性認識相結合。同時，民族音樂的學習，由讀到聽顯然是遠遠不夠的，學生必須由學唱到背唱整首作品，才是真正的掌握，才能成為自己的東西，從而品味出音符上的中國味道。如果有條件，教師還可以帶領學生去我國各民族音樂的發(fā)源地，做一些實地考察。

一、民歌的教學

民歌的體裁分為號子、山歌、小調三大類。號子是人們在體力勞動中編唱并直接為其服務的民歌，這一特點是號子區(qū)別于任何一首歌曲的不同之處。直接來自于勞動的特點形成了“號子”這類民歌鮮明的音樂特色：節(jié)奏鏗鏘有力、大多無伴奏、形式多為一領眾和，音樂性格堅定、果敢等等。例如，《川江船夫號子》中，有在平靜江面上航行時唱的旋律舒暢、悠揚動聽的《平水號子》和《下灘號子》，也有發(fā)現險灘準備投入緊張戰(zhàn)斗時唱的堅定有力、充滿信心的《見灘號子》，以及在闖灘奪險與兇灘惡水搏斗時唱的急促緊張、氣勢強烈的《上灘號子》和《拼命號子》。在教學中，首先要讓學生仔細聽，最好能說出它的特點，然后讓學生分組用“一領眾和”的形式來學唱，要唱出號子豪邁、強烈的特點。大多數號子是沒有歌詞的，教師可以依據音樂情境，配以適當的情境圖片，來調動學生欣賞的積極情緒。

山歌產生在遼闊寬廣的山水之間，具有聲調高亢、嘹亮，節(jié)奏和感情抒發(fā)自由的特點。八年級的欣賞課中，《什么水面打跟斗》就是一首很好聽的山歌。在教學中，教師可以讓學生先欣賞一遍，再回答出“對唱”這種演唱形式的特點，比如聲調高亢嘹亮、節(jié)奏較自由、常用上揚的自由延長音來抒發(fā)情感、字里行間滲透出主人公的情緒與性格等等。最后，可以把學生分成兩部分，分角色演唱劉三姐和秀才的旋律，讓學生更好地把握和體驗山歌的情感和演唱特點。

小調是產生在群眾休息、娛樂、集慶等場合中的民間歌曲。小調形式較規(guī)整、表現手法多樣化，具有曲折、細致的表現特點。小調的流傳最為廣泛、普遍，七年級音樂教材中的《茉莉花》，是最好的小調教材。這首最早取材于《鮮花調》的民歌，經過多年的改編、修改、整合，成為大眾心目中“小調民歌”的代名詞。最常見的有兩個《茉莉花》版本，學生都非常熟悉，只要播放伴奏音樂，他們就會哼唱起來。近幾年來，在這首經典民歌的教學中，有了很多創(chuàng)新的教法。最典型的一種就是“異曲同唱”，即把全班學生分成兩部分，同時演唱不同的版本，會取得非常美妙的效果。2013年4月在鎮(zhèn)江舉行的“蘇少版初中音樂教材培訓會”上，就有專家讓在場的音樂教師分成男女聲來進行“異曲同唱”，結果發(fā)現效果更好，這也給中學音樂的民歌教學帶來了啟示：民歌的旋律久唱不衰，但教法可以不斷創(chuàng)新。

北方的少數民族民歌的教法可以因曲而異。有的可以從歌曲的背景故事入手，如蒙古族民歌《嘎達梅林》，教師在教學中可以先講述關于“嘎達梅林”這位民族英雄的故事。有的也可以從民歌的種類開始，比如《上去高山望平川》是一首“花兒”，這就需要教師先給學生講解“花兒”和“花兒會”，然后再學唱歌曲；還有的則可以從介紹作者開始，比如新疆民歌《青春舞曲》，上課前可以讓學生搜集“西部歌王”王洛賓的資料和歌曲，然后從欣賞他的代表作《在那遙遠的地方》開始教學，等等。

二、曲藝音樂的教學

曲藝是一種表演藝術，泛指說唱音樂，大致可分為：鼓詞、彈詞、道情、牌子曲和琴書五類。八年級欣賞課中，有一課為欣賞彈詞開篇《蝶戀花·答李淑一》和京韻大鼓《重整河山待后生》。這兩種曲藝離中學生的生活都比較遠，教學中要重點引導學生了解其特點和形式。蘇州評彈有著抑揚頓挫的音調、優(yōu)美儒雅的音律。《蝶戀花·答李淑一》是為毛澤東詩詞譜曲的優(yōu)秀作品，是一首抒發(fā)悼念情感之作。作者運用革命現實主義和革命浪漫主義相結合的藝術手法，通過奇特而瑰麗的聯(lián)想，表達了對革命先烈的深切悼念和崇高敬意，歌頌了革命先烈生死不渝的革命情懷。《重整河山待后生》是為電視連續(xù)劇《四世同堂》“度身訂制”的主題歌，這部電視劇改編自老舍先生的同名小說，而老舍先生的小說本身就“京味”十足，契合這一背景，詞曲作者特地選用了京韻大鼓這一北京傳統(tǒng)曲藝作為主要表現形式。駱玉笙先生的演唱，蒼潤、渾厚、開闊，而且通俗、自然。但是，作為電視劇的主題歌，它又帶有很強的流行音樂元素。

欣賞完以上兩首作品后，教師可以讓學生列出一張表格，分別從流行地區(qū)、方言、曲調、伴奏、風格幾個維度，比較、了解南北方有代表性的說唱音樂片段，充分感受曲藝音樂的特點。然后，再欣賞四個音樂片段，分別是京韻大鼓、蘇州彈詞、山東琴書及東北二人轉的幾個唱段，要求學生根據音樂語言的特點，獨立地分辨出具體而又風格迥異的民族音樂表現形式。

三、戲曲音樂的教學

戲曲是一種綜合藝術，有唱、念、做、打等多種藝術表現手段，其中最基本的是詩歌、音樂、舞蹈三種要素。戲曲音樂的唱、念是詩歌化和音樂化的，做、打則是舞蹈化的。讓戲曲走進音樂課堂，可以使學生在戲曲的氛圍中親身體驗戲曲豐富的韻腔、內在的神韻，品味中國民族音樂的內涵，使學生對中國傳統(tǒng)文化有更多的認識和了解。

八年級第五單元的《梨園漫步》是一堂戲曲音樂課，教材內容主要是京歌《唱臉譜》和黃梅戲《山野的風》。學唱前，可以讓學生先看一段原版的《唱臉譜》演唱和一段黃梅戲《天仙配》的錄影視頻。《唱臉譜》的旋律，學生相對比較熟悉，很快可以激發(fā)學生想學唱的欲望。接著，教師可以從我國的國粹——京劇入手，講述它的起源、四大行當、兩大唱腔等。然后再講解黃梅戲的特點，即黃梅戲唱腔淳樸流暢，它以明快抒情見長，具有豐富的表現力。在進入教學互動體驗環(huán)節(jié)中，教師可以請學生一一說出歌曲中臉譜上呈現的人物分別是誰，最后再分段模仿演唱。集體做“回放”游戲，要求學生回憶黃梅戲《山野的風》的旋律，并努力模仿演唱出其中的一兩句。

這樣形式多變的音樂教學方法，正是為了激發(fā)學生對“京歌”“黃梅戲”的興趣，在學唱“京歌”“黃梅戲”的同時，也對京劇、黃梅戲等地方戲曲有了充分的認識和了解。

課后的教學延伸也非常重要，比如，要鼓勵學生主動了解更多的民族戲曲知識；嘗試認識戲曲伴奏的樂器，嘗試演奏戲曲合奏樂器；觀看戲曲影視節(jié)目或者看現場演出，欣賞戲曲人物造型，模仿簡單動作；了解本地區(qū)戲曲樣式，學唱其中的精彩片段；策劃、組織學生開展戲曲模仿秀活動；在校園重大演出活動中，植入戲曲音樂板塊，等等。

中華民族文化博大精深。據不完全統(tǒng)計，我國的民歌約有30萬首左右，民族民間器樂也有200余種，戲曲約有360多個劇種。民族歌曲與人民的生活密不可分，滲透著民族文化的精魂。“只有民族的才是世界的”，中學音樂教師作為音樂文化的傳播者，應該努力激發(fā)學生的音樂興趣，強化學生對民族文化的認同感，為我國的民族音樂教學貢獻自己最大的力量。

（作者單位：江蘇省揚州大學附屬中學東部分校）