運用形式美的規律進行美術教學

【摘 要】 在進行美術教學活動的過程中，一個重要的課題是講授形式美的法則，使學生能運用形式美諸法則來表現內容。形式美談的是形式反映內容的規律問題，目的在于達到內容與形式的和諧統一，使藝術源于生活又高于生活。

【關鍵詞】 運用；形式美；規律；進行；美術教學

美術課是對學生進行美育的一門課程，通過繪畫理論和實踐，對學生進行美的陶冶，培養學生對自然美、社會生活美和藝術美的感受與愛好，提高審美能力，促進學生德育、智育、體育、美育的全面發展。

在進行美術教學活動的過程中，一個重要的課題是講授形式美的法則，使學生能運用形式美諸法則來表現內容。形式美談的是形式反映內容的規律問題，目的在于達到內容與形式的和諧統一，使藝術源于生活又高于生活。所以，我們必須在重視內容的前提下，教授給青少年形式美的規律，以提高其審美能力，并使他 們在作畫時能運用形式美的規律來表現思想內容，在日常生活中也能運用這些規律，以增添生活中的美。藝術體裁盡管不同，藝術風格盡管有別，但美的準則卻是共同的。寫生畫這樣，圖案這樣，其它各畫種也是這樣。

一、統調

一張畫就內容說，要有個主題，就形式說，要有個主體。主體就是統調，就是體現主題思想的東西，處在主要位置，即所謂畫面中心。其它客體（人或物）只能處在從屬的地位，次要的位置，起映襯的作用。但為了很好地表現主題，表現主體，要想盡辦法使客體人物的面部表情、眼神、手勢和身體各部分的動勢以及光線透視等都向主體集中，使主體好比北辰居其所而眾星拱之，更為突出，更加鮮明了。統調在色影方面稱作主調。如暮春三月，雜花生樹，草長鶯飛，春色擾人，但作為共同的調子來統一春日景色的，實為一片新綠。這樣，綠就成為色的統調，就要以綠為主色，使畫面的一切色彩都傾向于這一主調，以取得調和。

二、對稱與均衡

物體中心成一垂軸，左右同樣增減的形式叫做對稱；女日果左右的形不相等而量相等，則這種形式就叫做均衡。繪畫上的構圖為避免畫面呆板，一般不采取對稱的形式而采用均衡的形式。畫面上所有的人和物，以至明暗色彩的分布，都要力求均衡。但如果物體過分集中 在一邊而另一邊留下一大片空白，那也就不均衡了，為著保持均衡，就必須在另一邊畫些和主題有關的東西，然而也不是所有的空白都得填滿，否則，畫中人物就喘不過氣來了。如在學習想象畫這一課題時，除了搜集材料、編造故事等過程外，設計主體是孫悟空，為了突出主題，做到主次有別，教師緊接著出示 幾個不同角度的主角，引導學生觀賞主體，發表見解，說說它的動態變化、表現方法，讓學生在構圖時注意畫面各物體的分布，運用對稱均衡形式表現主體。對稱在圖案、建筑上運用很多。

三、調和與對比

把對象看一下，如果調子或色影差不多則為調和，如果差得太遠則為對比。例如，純黑色的漸次轉到淡黑、純白，則純黑及其次的次黑就是調和，黑白兩端則為對比。素描的明暗處理要運用這一法則，要畫得有疏有密，有實有虛，層次分明，參差互見，取得調和。色的調和是素描和色彩畫的主要形式。形的方面也有對比，如方圓并列，或大小同形的東西放在一起都是。如教學原色與間色時，本課屬于繪畫知識課，在對最基本的色彩知識的了解過程中，使學生們開始從盲目的隨意涂抹顏色到有一定理論依據的運用顏色。開始習慣以科學的方法認識和理解色彩世界。同時發掘教材該特點，加強認識，注重實際應用。出示“我們未來的美麗校園”設計草稿，及各人的簡筆畫，要求運用本課學習的色彩知識，原色與間色給它們加以色彩裝飾表現，色彩的選擇，可以根據該事物的固有色，也可以大膽的構思，表現更美觀的色彩，誰調得既準又快的，到黑板上涂一涂集體創作，也可以在下面為自己的簡筆畫裝飾表現。

四、比例

把復雜物體進行比較得出很好的比例關系的，就叫做比例。比例的主體是形。大小兩物一行相處就可看出比例來。比例在建筑、家具和手工藝品上都具有無上的價值，這些東西造型的好壞多取決于比例法則運用恰當與否。

在繪圓上，從描寫物到畫面的縱橫安排都有比例好壞之分。比例與均衡、調和近似，往往混同使用；但嚴格說起來，均衡是左右的事，調和以色為主，而比例則完全是形（或長度）上的事，實不盡相同。在進行寫生課“建筑工地”的教學時，先讓學生去收集相關的建筑工地的圖形材料，不同建筑風格的樓房樣式，嘗試去整理畫稿，然后在課堂上畫出記憶中的建筑工地的情景。在自主學習過程中，結合所學知識，充分運用比例法則進行構圖，達到生動、豐富，呈現蒸蒸日上、日新月異的畫面。

形式美的法則不止這些，還有漸層、反復等等。不過，法則雖多，運用起來要力求多樣統一，這可舉十八世紀法國畫家塞尚的畫來說明。塞尚的畫，筆觸奔放，看似粗陋，囿于習慣，不為一般人所欣賞，實則他對待構圖，態度極其嚴謹。他熱衷于多種多樣的形，圓的水果，橢圓的盤子，平的桌線，斜的擱板，帶有斜紋的桌布，畫中所有的東西都經過精心選擇，力求多樣統一，沒有一件是出于偶然而放進去的。

長期以來形成一種傳統的看法，認為美就是和諧，和諧就是多樣統一，具體表現在整體與局部的數量關系上，例如比例、均衡、對稱等等，這些就是形式美的規律。歐洲文藝復興時期有許多藝術大師就窮畢生之精力研究這一類問題，尋找美的線、形、明暗，進行構圖。形式美的規律是前人在長期的實踐中摸索總結出來的客觀規律，對于繪畫很重要。