淺談音樂課中的“留白”之美

摘要：大美無言，大音希聲，總有一些美不是語言所能描述的，總有一些美不是畫面所能展示的。讓她留在那一片空靈之中，為我們的思想增添一份靈性，為我們的生活增添一絲愜意，為我們的課堂增添一縷創意清風吧。在音樂課中，要適當地使用“留白”，培養學生感悟美、創造美的能力。留白是一種智慧，也是一種境界。

關鍵詞：留白；音樂教學；冷靜；藝術美

中圖分類號：G633.951 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2013）16-0119-02

“留白”，源自中國畫術語。指的是在畫面布局上留下一片空白，給觀者一個想象的空間。留白是藝術的技巧，也是生命的藝術。留白既可以給人帶來心理上的松弛，也可以給人帶來緊張與節奏。繪畫需要“留白”、書法需要“留白”、人生需要“留白”，我認為，教學這門藝術仍需“留白”。課堂教學是一門藝術，因而可借鑒“留白”手法，把它運用于教學當中，并以此激發學生的求知欲，啟迪其思維，使音樂課因“留白”而更精彩。在此談幾點思考。

一、“學唱留白”——為學生提供獨立思考、自學探究的空間

課堂是學生的課堂，更是學生發展自我的操練臺。做為教師，不要把自己的“筆墨”觸及課堂的每一個角落，每一個時刻，而教師在課堂中沉默地等待，正是課堂中一份令學生想象不盡的“留白”。在學唱歌曲這一環節中，教師要讓學生知道自己的能力，要讓學生心中記住一句話：老師不教唱，我也能會！至于這個問題，我已經有了很多次的實踐證實了，孩子們真的有我們想象不到的“超能力”。我記得在教山東民歌《茉莉花》一課時，我只給孩子們播放了一遍歌曲，孩子們已經都會唱了，而且還有學生，給大家演唱了江蘇民歌《茉莉花》，這當然和他們在電視上聽到過有關系，但是這不經意的記憶，對于孩子來說，已經是很不容易的事情了，所以我對他們發出了贊賞的語言和眼神，孩子們的臉上立刻露出了得意和喜悅的表情，那個時候我明白了，教師有必要改變“教唱、示范、講解”為主的教學方式，為學生多留一片獨立思考、自學探究的空間，他們會為你帶來想象不到的滿足感。

二、“欣賞留白”——為學生提供靜靜傾聽、思考想象的空間

教師要給學生充分的時間和自由去欣賞作品，讓學生在音樂欣賞中感受、品味和思索。這時，學生才能和作者的思想感情產生共鳴，真正進入音樂世界，從音樂作品的內涵和藝術特色中，獲得一種精神的滿足和思想教育。教學中教師應留出情感體驗的空白。音樂欣賞過程中，教師不要用自己的“標準答案”來解說，音樂欣賞不是配樂朗誦，要把音樂還給學生。欣賞完一部音樂作品，教師也不要急于講解，此時無聲勝有聲，繞梁的余音正是把學生帶入欣賞音樂最高境界的最好媒介，也就是老子所說的“大音希聲”。美國有位教育專家說，在每個問題提出之后，對學生的回答至少要等待3秒鐘，這樣做有很多好處：可使更多的學生主動而又恰當地回答問題；可減少卡殼現象；可增加學生的信心；可提高學生的積極性；可增多發散思維的成分；可增加學生回答問題的多樣性，等等。孩子們會學會在傾聽中學會欣賞和理解別人的不同意見，在傾聽中開拓視野增長見識、發散思維。若不給學生留思考的時間，提問也就失去了價值。

三、“活動留白”——為學生提供盡情操作、體驗創新的空間

當學生在課堂上學習時，他們經常在做的是對自己認知發展的過程演繹，短短四十五分鐘，不是每個學生都能完全達到教師所需要的發展結果，但是卻可以完成一兩次精彩的認知過程演繹。“手和腳之間有著千絲萬縷的聯系，手使腦得到發展，使它更明智；腦使手得到發展，使它變成思維的工具和鏡子。”——蘇霍姆林斯基。思維是一種能力，更是一種過程。有的教師只注重結果，而忽略了思維過程，問題一提出，就馬上要求學生發言，不給學生充分思考的時間，只要學生說出正確答案，教師就心滿意足。這種教學方式使學生的思維受到限制，能力培養也成了一句空話，也就不會體現“以人為本”的教育理念，不會體現教師是課堂的主導、學生是學習的主體的教育原則。“留白”的設計并不是對于部分知識的舍棄，而是通過“留白”的設計去調動學生思維的主動性與積極性，通過自己的探索研究去獲得空白處的內容，教師讓學生以其特有的經驗和方式對學習材料進行選擇、加工和改造，讓學生自己去構建和完善知識，從而達到對知識的掌握。在課堂上應盡量為學生提供盡情操作的空間，讓他們在動手、實踐、觀察、操作、分析中把抽象的、靜止的知識變為形象的、活動的、感性的操作，讓他們盡情做的過程中把知識內化。

四、“探究留白”——為學生提供冷靜反思、感受拓展的空間

對于教師來說，上完每節課后我們都會寫教學反思，有的老師匆匆忙寫完，有的老師馬馬虎虎的應付，而我會靜靜地坐下來，反復地思考后才會去寫，在寫之前我會認真地感受上課時的過程，也許你們不會發現，回想上課的過程有時真的是一種享受，而我已經習慣了這種享受。德國哲學家黑格爾專用“反思”一詞指對思想本身進行反復的思索即對思想的自我運動，簡單地說反思本身就是一種創造性的學習。但是在平時的教學中我們很少會顧及這一重要環節，新知一旦得出，我們馬上就會把學生拉向練習，基本沒留空間引導學生讓他們對得出新知的獲取過程進行反思，“反芻”、小結。其實反思可以為學生積累更多的學習方法，對他們以后的終身學習可謂是意義不凡啊。

音樂課堂“留白”，留給學生思考上剎那時刻的火花閃現；留給學生心理上醞釀許久的自我超越；留給學生一份寧思的權利；留給教師一份反思的義務。這樣就使課堂多了幾分耐人回味的余地，就給學生們留下了想象的空間；留下了自主探究的空間；留下了體驗創新的空間；留下了感受拓展的空間。同時，音樂課堂“留白”給了我意想不到的收獲與見解。

擅長繪畫的人會合理的在圖畫上留有空白；擅長音樂的人不需要借助紛繁復雜的音符就能表達出自己的情感；善于修身養性的人會丟棄內心不值得保留的東西，以保持內心的空靈純真。作為教師，我們何不等待，等待學生呈現自己的理解，也許會有許多的不成熟、不成功、不成文的認知思考，但請相信學生吧！總會有一次令人驚喜的火花閃現，哪怕只有短短的一剎那，那也意味著又一個“愛因斯坦”完成了他的第三只小板凳。而對于學生來說，正當氣氛濃郁、討論激烈的過程中，不妨給學生留一片空間，讓他們“靜靜傾聽、靜靜思考、靜靜理解、靜靜總結”留一處“白”。