我們的荊楚書道

應王岳川教授的邀請，今天很高興來到北大跟大家一起交流書法創作，共商書法事業的發展，同時向大家匯報荊楚書道。

荊楚書道是湖北當今書壇的一個口號、一面旗幟。在歷史的長河中還沒有誰提過荊楚書道這個概念。我們現在提出“荊楚書道”，在理論上還只是一個大課題的開篇，有待大家一起來深入研究。

要想把荊楚書道講清楚，首先要從概念談起：什么是“道”？什么是“書道”？什么是 “荊楚書道”？以及“荊楚書道”和“荊楚文化”有什么關系？

去年湖北舉辦明代大興武當紀念活動，我為武當山創作并書寫了一幅作品：“武當道，道通天地非常道，德養乾坤浩，愛鑄古今驕，楚韻宏圖耀。”我談到了“道”。《易經》里面講：“一陰一陽謂之道。”《老子》里面也講：“道法自然。”道，就是萬物的本源，是規律性的東西。后來，老莊美學思想中關于“自然之道”的論述也就成為中國書法藝術重要的美學資源。最早將道和書法藝術一起來討論的是秦朝的李斯，他說：“夫書之微妙，道合自然。”包世臣的《藝舟雙楫》中說：“自唐氏有為古文之學，上者好言道，其次則言法。”這是從形而上和形而下兩個層面談論書道。他還總結說：“書道妙在性情，能在形質。”所以說，書道就是書法創作的文化之道、藝術之道和學養之道。如果說得更具體，就是一個民族、一個地域或一個創作群體從歷史積淀、文化特色、發展趨勢到藝術追求、創作風格以及書法理論、書法教育等等的系統概括。

我們講荊楚書道，必然要和荊楚文化相聯系。荊楚是一個流變中的地域概念。大體而言，荊楚文化是指古代楚人或者說荊楚部落所肇始，以江漢地區為中心，在原始宗教、巫術、神話等文化土壤中發展起來的、具有濃郁地方色彩的、開放多元、瑰麗多姿的南方文化。荊楚文化融匯東西南北，博大精深，形成了獨具特色的地域文化。它有三個方面的特點：第一是信巫鬼，重淫祀。荊楚民間鬼神之道倡熾，巫覡之風盛行。這些在祭神歌舞、神話傳說、詩歌、書法與繪畫中都有表現。第二是浪漫瑰麗，自由奔放。這一點我們從屈原的作品中就能深刻感受到。他的想象力非常豐富，詩歌意象紛呈。他上問天下問地，思想不拘一格，自由奔放。第三就是超越常規，追求卓越。楚人“不鳴則已，一鳴驚人”。武漢人常說的一句話叫“不服周”， “周”是什么意思呢？就是楚人不服當時正統的周朝的氣，不愿意臣服。可以這么說，荊楚書道是受楚文化氛圍的影響，或在其中孕育而成，是具有獨特藝術風格的書法美學思想。從廣義的角度來看，荊楚書道則囊括了荊楚大地的書法創作、書法理論、書法教育和書法文化建設。

我先簡單說說荊楚書道的總體特征，然后再來分析蘇東坡、黃庭堅、米芾等人的作品。荊楚書道有四個方面的特點：一是天人合一，師法自然。二是天真浪漫，瑰麗狂逸。三是取法多元，兼收并蓄。四是敢于創新，喜變善變。作為一個地域性的書法流派，荊楚書道和中國其他地域性書法流派是什么關系呢？它們同中有異，異中有同。

吳門書道整體上表現出精致、典雅的風格。代表人物祝允明（枝山）、文徵明。“吳門書道”的書家們大多詩文書畫皆擅，具有較為全面的藝術修養。在審美觀念上，他們崇尚優雅平淡、高逸疏朗的文人趣味，少有狂怪之風；而在書法觀念上，他們較注重傳統，又不拘于古法，追求個性自由，敢于破格創新；在書法風格上，他們完全擯棄了明初臺閣體的束縛，追求灑脫的個性。強調表現書法的天籟之美，追求暢神適意的文人意趣。

“中原書風”是對河南地區書風的整體概括，風格雄強峻健、大氣磅礴。河南安陽是中國甲骨文的故鄉。東漢時期蔡邕，不僅擅長篆書和隸書，而且獨創了飛白書，他的隸書被后人稱為“八分”，有“八分圣手”的美譽。三國曹魏時期，河南許昌人鐘繇首創了楷書，后人稱之為“楷書之祖”。北魏鄭道昭的《鄭文公碑》橫掃一世，被稱為圓筆“魏碑之祖”。唐朝禇遂良被后世譽為中國書壇上的初唐四杰之一。中原書風從形式上看，粗獷豪放，不拘小節；從內涵上看，質樸、講究力度與氣勢；從審美追求上看，崇尚氣勢、追求雄渾厚重的美學風格。

有比較才有鑒別，有鑒別才有發展。荊楚大地處中國中部，武漢是九省通衢之地、長江和漢水交匯的地方，這個地方包容性強，八面來風，兼收并蓄。所以，荊楚書道里也吸納了其他書風的審美、文化元素。地域個性與文化共性要辯證地來看。

荊楚書道的這個理論框架是我個人的體會，屬于一家之言。下面，我們把話題轉向荊楚書道的歷史，來一個尋根之旅、溯源之旅。

典雅秀麗話楚簡

我們首先講楚簡，這是荊楚書道的根和源。2000年，我接到一個書法家的來信，說郭店楚簡已經出土了將近20多年，遺址沒有得到很好保護，石碑被放牛的用來拴牛了。它建議我給人大提議案，希望能在沙洋建立一個楚簡藝術的博物館。我當即聯名30位人大代表提了一個議案，人大非常重視，責成沙洋迅速拿出了方案。為什么楚簡這么重要呢？1993年于荊門出土的郭店楚簡是保存得最好的一批竹簡，一共有13000多個字，這是當年考古界的大事。首先，從書法角度看，楚簡作為簡書墨跡，是中國迄今發現最早的自成一體的南方書寫體系，也是荊楚書道之根。第二，它上承殷商，下啟秦漢。李斯統一文字的時候，其中一個來源就是楚文字。第三，楚簡作為東方六國墨跡的典型代表，以其輕松、自由、浪漫的色彩在一定程度上滿足了楚人疏離正統的審美訴求，對所謂正統的宗周書法帶來了沖擊。

我認為楚簡有這么幾個特點：一是體態扁式，字型基本上是扁的，呈扁平狀；第二是首粗尾細，開頭比較粗，尾巴比較細；第三是圓轉流暢；第四是自由奔放，線條的走勢呈更大的自由，而且造型很奔放。這也可以回應我剛才講的荊楚書道的特點，它也是對楚簡的文字形態、書法造型某些特征的概括。楚簡出土以后，我們馬上組織了人員進行研究。2011年，湖北省書協、湖北書法院和華中師范大學聯合召開了全國楚簡研討會，出版了論文集和作品集。湖北的楊斌慶先生專攻楚簡，荊門也有幾位書家對楚簡有深入研究，在全國舉辦過展覽。我也嘗試用楚簡的筆意寫過“山舞銀蛇，原馳蠟象”。

楚簡是荊楚書道的重要發端，我們珍視這個根，重視這個源，還會開展更多的研究。

千古絕版蘇東坡

蘇東坡是曠世奇才，詞方面同辛棄疾開創了豪放派；散文方面名列唐宋八大家之一；創作了近4000首詩；賦也有很高的成就；書法上創造了“蘇體”。如果評比“十大全能”中國文化名人的話，東坡先生絕對是前三甲。蘇東坡說他一生到過三個地方最難忘，一個是黃州，一個是惠州，一個是儋州。黃州就是我們湖北的黃岡。余秋雨說了一句話很絕妙：蘇東坡成全了黃州，黃州也成全了蘇東坡。余秋雨的話充滿了辯證法，沒有黃州這個荊楚文化寶地的熏陶，就產生不了《寒食帖》，產生不了前后“赤壁賦”，也產生不了《念奴嬌 赤壁懷古》。當今，黃岡市委市政府很重視對蘇東坡這個文化品牌的樹立和彰顯，專門批了5公里的水域修了遺愛公園，就是由《遺愛亭記》而來。公園里建了遺愛碑林，黃岡也被中國書協命名為中國書法名城。

看蘇東坡的書法，撲面而來的是學養氣，他的文人字端莊穩健，被稱為“蘇體”。那么，蘇東坡在黃岡有些什么作品呢？

過梅花嶺時，他寫了《梅花詩帖》：“春來空谷水潺潺，的皪梅花草棘間。昨夜東風吹石裂，半隨飛雪渡關山。”通過寫景表達心情。被貶之后，蘇東坡的心境是悲憤、悲涼的。這幅作品，開始是很理性的，到兩行之后便如脫韁烈馬，從小草書到大草到狂草，筆墨酣暢，氣勢淋漓，一瀉千里。

再說被稱為天下第三帖的《寒食帖》。蘇東坡到黃岡后，精神上郁郁寡歡，經濟上窮困潦倒，《寒食帖》就是這種狀況的真實寫照。看這幅作品，感情變化非常鮮明，通篇凌厲激蕩，氣韻流暢，用筆多變，有的是中鋒，有的是側鋒，有的大字比小字大五至六倍，疏密有致，參差錯落，不拘一格。從中可以看出浪漫主義的風格。蘇東坡的詩文、書法都是隨著他的情緒波動而變化的。

由《寒食帖》我聯想到一個話題——我們常講三大名帖，這里不妨做個比較。首先看看年齡。王羲之寫《蘭亭序》時50歲，顏真卿寫《祭侄稿》時50歲，蘇東坡寫《寒食帖》時47歲，都是年富力強、飽經風霜、知天命的年齡。此時，他們的技法、筆法、章法和思想都成熟了。他們的作品表現出一個共同特點，就是“心手合一，文書雙暢”。將他們文章和書法結合起來可以看到，心靈、文字、書法技巧水乳交融在一起。第二個方面就是即興創作，隨性生發。也就是說三大名帖全部是即興寫作，由心底流出來的。《蘭亭序》記載的是一段美好時光，朋友一起聚會，在小溪邊吟詩喝酒。在游戲中思索人生，看到了人生苦短，但又表達了對生命價值的向往和執著。在魏晉時代，王羲之是入世的，他的思想是比較積極的。再說《祭侄稿》。安史之亂，顏真卿的侄子被殺，他在憤慨中奮筆疾書而成，寫錯了涂抹掉繼續寫。從字里行間可以看到他對叛匪的憤慨，對親人的思念。既表達了顏真卿的政治觀點，也表達了他的生命情懷。《寒食帖》的創作也是這樣的。第三點，這三個帖都技法圓熟、書藝高妙。《蘭亭序》是王羲之書法的一個高峰，他的才華得到了完整的體現。無論結體、筆法、章法，都有無盡的意妙在里面。蘇東坡曾講，書法寫得好要有三個功夫，一個是腦中要有學養，一個是眼中要有見識，一個是手中要有功夫。這也就是“行書三竅”。反思我們當前的創作，對“三個功夫”的修煉很不夠，帶來了一些弊端。古時大師，絕大多數人在琴棋書畫方面都有造詣、“三個功夫”俱佳，絕大多數都是書寫自己創作的作品。

繼續說蘇東坡。后人對他的評價也是非常高的。黃庭堅說：“東坡此詩似李太白，猶恐太白有未到處。此書兼顏魯公、楊少師、李西臺筆意，試使東坡復為之，未必才及此。”董其昌也評價《寒食帖》：“余生平見東坡先生真跡不下三十余卷，必以此為甲觀。”中國書法的寫意性在蘇東坡這里得到極度張揚。由此，書法為中國文化提供了詩性的家園，哲學、美學、文化意蘊得到提升。

松風清月黃山谷

黃庭堅與蘇東坡的經歷有相似之處，他是“蘇門四學士”之一，政治上和老師共進退，書法上自創一體。黃庭堅家鄉修水離湖北崇陽很近。他有個姑母住在崇陽，因此他常來姑母住的那個村莊。相傳當地還有一個他當年洗硯的地方。我寫過一首《浪口溫泉詠》，其中有幾句，“古有黃庭堅，寄居潤墨章；近有王世杰，招賢辦學堂。”說的就是黃庭堅寄居此地留下了很好的墨章。我也是學古人，看見了那里的景色，了解了當地的典故，然后一氣哈成創作了這首詩，并書寫出來，表達對黃庭堅的敬仰之情。

在中國書法史上，黃庭堅為我們留下了一件行書代表作品《松風閣》，這件作品就是他在我們湖北鄂州創作的。黃庭堅為什么要寫《松風閣》？當年，他被貶到鄂州，游覽西山，看到松風閣，就用柏梁體寫了這首詩。柏梁體流傳于民間，一韻到底。這首詩寫了松的茂密、樓的雄偉、風的清越，借景抒情，懷念老師蘇東坡，思念朋友張耒，“東坡居士已沈泉，張侯何時到眼前”。這個作品非常厚重，極富張力，有這么幾個特點：一是，黃庭堅的“眼中有法，法觀萬物”。他的法就是自己獨特的世界觀、藝術觀，以此觀照萬物，天人合一。他把看到的蛛絲、松藤等自然的造型化到了自己的點橫豎撇捺里面。他的字極富特點，筆力頓挫，起筆頓挫感很強烈；造型豐富，內緊外松。他的撇捺很有特點，很長，起筆和收筆很穩，中間的變化多。第二，他是字形創造大師。他的字不像米芾那樣流暢，也不像王羲之那樣靈動，而是顯得艷媚。他的字看似很拙，但又很奇特，整體上給人一種大艷大媚的感覺。從美學上看，黃庭堅的字具有健、雅、艷、和、奇、拙的特點。現在，鄂州建了黃庭堅的紀念館，西山碑林也成為湖北十大碑林之一。

癡藝癲狂米襄陽

米芾這個人是為藝術而生的，涉獵面很廣。 他個性怪異，舉止顛狂，遇石稱“兄”，倒頭膜拜，因此人稱“米顛”。宋徽宗詔他為書畫學博士，人稱“米南宮”。他的畫自成一家，史稱“米點山水”。他是宋代“四大書家”之一，書法風神瀟灑，氣勢凌厲。皇帝朝他詢問書法，他自稱“刷字”。

米芾七八歲開始寫字，站著寫，面壁而書。早年學柳公權、顏真卿，又學褚遂良、鄭文公。蘇東坡來到黃州后，他上門求教，怎么樣才能把書法寫好。東坡看了他的字以后說：“你的功力很好，回去再學學魏晉吧。”米芾就臨摹鐘繇和王羲之的作品。從王羲之那里，他得到了啟發：絢爛生于平淡，平淡蘊含絢爛。由此他“開了竅”，悟到了“道”，將過去學的各種技法統一到一起了。過去說米芾“刷字”，帶有貶義，其實這個觀點有些偏頗。米芾的用筆是很活的，玲瓏而有氣勢，融入了很多書家的特點。他在點橫豎撇捺彎鉤等等上有自己的創意。大家通常說的蟹爪勾，他之前也是學別人的，后來他把這個勾固定化、米氏化了。還有撇、捺，他都加入了自己個性化的東西，就成了米式風格。

中國書協命名全國書法名城，我們力推襄陽，它是米芾的故鄉。在命名儀式那天，我和趙長青等人在米芾的雕像前深深鞠躬，表達對他的敬意。現在襄陽正在建設米芾書法文化產業園，把米公祠公園翻新了，還建立了米芾碑林。

我想提個問題，整個宋代，包括蘇軾在內，誰的書法技法最豐富？董其昌說過，米芾當屬第一。可見他在書法史上的重要地位。

我們下面分析《蜀素帖》。曹寶麟說過，我們現在編寫十大行書欣賞，如果再來評十大名帖的話，米芾的這個帖可以評為第四。這雖是一家之言，但也說明這個作品的確是精品。當年米芾38歲，到江浙一代游覽。一個富豪拿出一段四川產的絲綢，請他寫字，他就創作了這個《蜀素帖》。高士奇曾題詩盛贊此帖：“蜀縑織素鳥絲界，米顛書邁歐虞派。出入魏晉醞天真，風檣陣馬絕痛快。”從這個帖可以看出米芾的特點：一是“兼收并蓄，八面來風”；二是張狂雄健、沉著痛快；三是風神瀟灑、氣勢凌厲；四是勇于創新、不懼陳規。

米芾還有個作品叫《硯山銘》，創下了新一輪書法市場拍賣的天價，近3000萬。這個作品現收藏在故宮博物院。它的章法跌宕多姿，大小參差，自由放達，不受法度的拘束。雖然沒有《蜀素帖》那么精到，但也不失為一篇佳作。

革故鼎新傳書道

在講晚清的兩位大書法家之前，先介紹一下張之洞與湖北。張之洞是改革的先鋒，在湖北創辦了漢陽鐵廠、大冶鐵礦，修建了粵漢鐵路，還派出了許多留學生，修建新式學堂，創立圖書館。一時間，湖北文化開放，群英薈萃。正是在這樣的背景之下，涌現了一批文化大家，張裕釗、楊守敬就是其中的代表。

張裕釗是湖北鄂州人。他是“曾門四弟子”之一，曾國藩贊揚他：“門徒中望有成就者，端推此人。”他創造了“張體”，被康有為譽為“千年以來無與比”的書法家。

我們看看他的代表作《重修南宮縣學記》。張裕釗追求的是帖學和碑學合一，碑體里面主要是汲取了張猛龍碑的營養，但又進行了變化，藏頭護尾，在寶蓋頭轉彎處、勾的起筆處重點改良了，顯得高古深穆。正是在湖北這種創新的風氣之中，張裕釗養成了很強的創新意識。張裕釗的字體后來就演變成新魏體。現在，國內學張裕釗的書家不多，但是他在日本非常流行。張裕釗有個弟子叫宮島詠士，他把張氏書法帶到了日本。至今，宮島家族經歷了四代傳人，在日本成為了一大宗派。

楊守敬是湖北宜都人，他的成就很多，地理學研究與王念孫、段玉裁的小學和李善蘭的算學被譽為清代“三絕”；他是“儲藏之富，當世罕匹”的金石學家；他還是藏書家，藏書十萬余卷，其中海內外孤本逾萬卷。楊守敬的書法成就非常高，既有金石碑碣的蒼勁，如刀劈斧削；又有法帖的秀逸，有英姿而無媚骨。有一次我到楊守敬故居看到一副對聯：海鳥浮波殊自樂，山花滿地不知名。我就分析一下這副對聯中“點”的寫法吧。一共出現了21個點，但沒有一個點的寫法雷同。有的點像瓜米，有的點像驚嘆號，有的點像蝌蚪，有的點有隸書的味道，有的點有碑的味道，各不相同。一篇作品中連續出現相同的字是比較難處理的，往往是書家的“攔路虎”，如果沒變化就成了硬傷，如果變得不高妙就會露拙。楊守敬的字出古法而有新意，蘊含著豐富的學養。

楊守敬還被日本人稱為現代書道之祖。光緒六年至十年，他擔任出使日本大臣庶昌的隨員期間，廣泛搜集國內散佚的書籍，為日本帶去漢、魏、六朝、隋、唐碑帖13000余冊，致力于六朝北碑書法的傳授，為中日文化交流作出了特殊貢獻。楊守敬還對蘇軾的作品進行了整理，主持刊刻了《景蘇園帖》。

靈珠荊玉漢上風

漢上指的是武漢，漢上風指的是荊楚書道的一個支流。大家知道，湖北的許多書家水平很高，但是社會知名度還不夠。我今天要給大家做一些介紹。

我首先講講唐醉石。他是西泠印社的創始人之一，又是東湖印社的創始人。陳振濂說過，東湖印社是繼西泠印社之后在全國可以排第二位的。當年唐醉石在創建過程中起了很重要的作用。唐醉石在篆刻方面名氣很大，與王福庵并稱，被比喻為京劇中的梅（蘭芳）陳（硯秋），唐醉石就相當于陳硯秋。他的書法靜穆高雅，學養非常足。

黃亮，20來歲就出名了。孫中山先生去世，他寫了幅榜書對聯，轟動一時。他隸、楷、行、草樣樣精通，但我認為最好的還是行書，靈動優雅。他的榜書很有特點，形神兼備，握筆比較低，用短頭筆，不用長鋒，在筆根上走，腕力非同一般。

鄧少峰，書畫雙絕。湖北省政府拿他的畫作為禮物送給毛澤東，鄧少峰在畫上題字“澤東仁兄惠存”，成為一段佳話。他的書法沉雄高古，氣象博大。他在行書中融入了碑味。

曹立庵，也是金石書法俱佳。當年重慶談判的時候，毛澤東給柳亞子抄寫了《沁園春·雪》，可是沒印章，柳亞子就請曹立庵刻印。曹立庵刻了“毛澤東印”和“潤之”兩方印，雄渾勁健，頗有大將風度，毛澤東非常喜歡。曹立庵的隸書寫得凝重厚實，行草也可圈可點。

陳義經的字風格鮮明，被譽為“陳體”。當年他在南京國民政府當工作人員，頂頭上司是沙孟海。“總統府”三個字就是陳義經寫的。陳義經人書俱老，書風敦厚凝重、灑脫遒勁。

張昕若的一個重要貢獻是領導創建了湖北省書法家協會。他是清華大學畢業的，很早就參加革命。他法度嚴謹，學二王書風，但在點挑這些地方用圓潤的弧形，形成自己的風格。可惜他英年早逝，如果無假年壽應該成就更高。

吳丈蜀是蘇東坡那一類心手雙暢的書家。他說過，“兩分筆硯三分看，余事還在廣讀書”，就是說要臨帖，更要多讀書。他的書法樸實凝重，含蘊深厚，疏淡嫻雅，格高趣清，用武漢話說“經睇”，也就是很耐看。他的學養深厚，在詩詞方面也是獨樹一幟的。

徐本一現任湖北省書協主席。他的行書師從李北海，有秀美的一面，還有奇趣的一面。他的章法筆法都有獨到的地方，夸張、變形與文雅結合，美學品格很高。他有家學淵源，文化底子也很深厚。

金伯興，最大的特點是創新。他的字看上去很怪，很野，很拙，但是非常耐人尋味，別有一種審美情趣。他是“我書寫我法”，既有創作實踐，還有理論主張。

他們兩位有許多弟子，還形成了團體，一個叫漢尚堂，一個叫聚藝廳。講藝術傳承，師徒相傳是很重要的方式。

再說說湖北的書法理論家。劉綱紀先生是著名美學家，武漢大學教授。他與李澤厚被并稱為“北李南劉”。他的《書法美學簡論》影響很大。可以這么說，中國當下書壇的領軍人物這一撥，當年都吸收過這本書的營養。陳方既先生獲得了蘭亭獎終身成就獎，還獲得過中國文聯文藝評論獎特等獎。代表作有《漢字書寫何以能成為藝術》、《氣息論》、《書法是抽象造型藝術》等。他已經94歲高齡，仍然堅持研究書法，不斷攀登藝術高峰。他不追求名利，有非常好的心境。著名作家姚雪垠說過一句話，“生也馬拉松，死后馬拉松”。他說的意思是，要比創作的價值，不僅是活著時，還要看死后，要放在漫長的歷史過程中來檢驗。這是文學家的理想，書法家也要有這樣的追求。

荊楚墨韻千帆舞

上面講了荊楚書道的源與流，接下來再簡單談談湖北當前的書法事業發展情況。

首先講湖北的書法媒體——《書法報》走過了30年的歷程，中國書壇重要人物、重要事件幾乎都與《書法報》有關聯。現在的《書法報》正在創品牌，一是走出國門，二是舉辦有影響的活動。

第二是湖北的書法教育。我們成立了長江書法研究院，正在編撰《十大行書賞析》、《十大楷書賞析》、《十大草書賞析》系列。《十大行書賞析》出版后大家評價非常高，都是有研究心得的專家寫的文章，既講文化，也分析筆法章法，力圖對大家學習、臨摹有幫助。

第三是書壇活動。 2009年在北京中國美術館舉辦了“荊楚墨象——湖北省書法篆刻作品展”。這次展覽是“荊楚書道”的一次小結和升華，具有里程碑的意義。我們為了推廣荊楚書道，還舉辦了兩屆湖北書法節，推出了100項書法活動。通過這個平臺把全省的書法活動整合起來，就形成了規模效應，效果顯著。

第四是書法項目建設：我們已經在建長江書法博物院，總投資10.8億，占地1000多畝，依山傍水，風景宜人。主要分為：長江書法博物院，約5萬平方米；湖北書法院（東湖印社），約1萬平方米；長江書法院辦事機構，5000平方米；書法公園；書法文物景觀。建成后將是全國第一的主題鮮明的書法大觀園。這個項目是由全國人大環資委副主任、湖北省中華文化促進會名譽會長、原湖北省委書記羅清泉親自在抓，已經奠基動工。

我還要說說湖北的十大碑林。碑林是書法文化集大成的表現。先說首義碑林。2011年辛亥革命100周年時，我們在武昌建成了首義碑林，占地1.4公頃，是中國目前最大的辛亥革命碑林，有石刻、碑刻100方，木刻楹聯5副。目前已經成為四星級景區。另外，還有遺愛碑林、帝王碑林、黃鶴碑林、蓮花山碑林，目前正在建設武當山碑林。碑林可以傳世，等我們這代人作古之后，它還能向大家訴說荊楚書道。

2011年襄陽被中國書協命名為“中國書法名城”，位列十大書法名城之九。由中國書協舉辦的“全國九大書法名城巡展”2012年9月在襄陽舉辦，展出了268幅名家力作，影響很大。2012年黃岡被中國書協命名為“中國書法城”。

我們在歷史的時空中進行了一次遨游，尋根問祖，線條式地回顧了荊楚書道的發展歷程。我一直在想，荊楚書道作為湖北的重要文化遺產，值得珍視。我寫了四首詩表達自己的情感。一個是《詠竹簡》：“靈珠荊玉起郭店，典雅秀麗稱楚簡。尋根華夏翰墨源，承前啟后傳經典。”這個經典我們一定會傳下去的。還有《詠蘇軾》：“心手雙暢彌足珍，氣韻激蕩可通神。遺愛亭中話遺愛，人間絕版千古存。” 蘇東坡是千古奇才、人間絕版，令人仰慕。當我走到松風閣時，聯想到“法觀萬物”，寫了《詠黃庭堅》：“枯藤蛛絲入法眼，萬象風姿呈媚妍。體勢縱橫出新奇，松風清月別洞天。”我寫《詠米芾》，用行草表達對他的贊美之情：“墨海癡藝性顛狂，風檣陣馬躍雄強。高韻超逸形神備，當數荊楚米襄陽。”這四首詩既是紀念先賢，也是自我勉勵。

荊楚書道這個旗幟要高高舉起來，因為旗幟就是方向，就是力量。在湖北書協換屆時，我倡導要“弘揚荊楚書道，彰顯荊楚書風”。我說，文章有文風，書法有書風，荊楚書壇要成為敬畏藝術的競技場，不要成為沽名釣譽的名利場。書法家要成為板凳甘坐十年冷的藝術創作者，不要做拜佛怕焚三天香的偽居士，為什么呢？當今書壇仍然有追名逐利的傾向，有的書法家心態浮躁。人有人品，書有書品，我們的書法家要內外兼修，要擔當起宏揚荊楚書道的歷史重任。

北大的未名湖連著湖北的千湖，她連著屈原行吟低徊過的東湖、劉備躍馬征戰過的古鴨湖、文學家蘇軾游歷過的磁湖、書法家張裕釗臨池潑墨的梁子湖、京劇表演藝術家譚鑫培潤嗓行腔的湯遜湖，還連著赤壁古戰場旁的陸水湖、洪湖赤衛隊戰斗過的洪湖……她更連著我們文思潮涌、藝海聽濤的心湖。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”！

謝謝大家！

（根據錄音整理，本刊發表時有刪節）

（劉永澤，湖北省文聯黨組書記、常務副主席 ）