舞臺藝術實踐對舞蹈學習的重要促進作用

摘 要 舞臺藝術實踐作為舞蹈教育成果的一項重要檢驗標準，是舞蹈教學的主要內容，同時，也是舞蹈學習者走向舞臺的真實演練，是舞蹈學習者尋找舞蹈生命力的方法和手段。因此，為了充分認識到舞臺藝術實踐對舞蹈學習的重要促進作用，本文從舞臺藝術實踐特征和促進作用兩個方面進行了簡單分析和探討。

關鍵詞 舞臺藝術實踐 舞蹈學習 促進作用

中圖分類號：J70 文獻標識碼：A

1 舞臺藝術實踐與舞蹈教學的關系

舞蹈教育為舞臺藝術實踐奠定了良好的理論基礎，強化舞蹈學習者的基本功。而在舞臺藝術實踐中，通過綜合燈光、舞美、人物表演等因素，舞蹈學習者的表演張力提升，真正地感受到舞臺表演的心理狀況，開闊舞蹈專業學生的視野。舞蹈教育通過舞臺藝術實踐中的舞臺設計、道具鋪陳，強化舞蹈表演者的內心情感，豐富表演者的內心情緒，實現舞蹈表演的集中與濃縮，同時，有助于舞蹈學習者精簡功底，提升舞蹈表演者的綜合性能力。

另外，舞臺藝術實踐能將舞蹈的特征和旋律生動活潑地表現出來，使得舞蹈學習者深入感受舞蹈的熱情奔放和深刻寓意，舞臺教育與舞蹈實踐有著密切關系，兩者相互依存、相互支撐。在舞臺藝術實踐中，通過燈光、舞蹈、服飾這些舞蹈作品的構成元素和輔助元素，為舞臺教育的發展提供了一個良好的實踐性平臺，使得舞蹈學習者在學習的過程中，將自己的理論知識應用到實踐當中，更好地表達舞蹈所要展現的內容。

2 舞臺藝術實踐對舞蹈學習的重要促進作用

2.1 加強理論與實踐的聯系

舞臺藝術實踐有助于理論聯系實際，舞蹈學習者一旦踏入舞臺的時候就會發現，自己在平常學習的過程中，所掌握的東西，并沒有得到靈活的運用，所以，舞臺藝術實踐可以更好地促進學生對舞蹈學習的思考，并且有助于學生從中得出經驗，獲得一次切實的舞蹈表演體驗，不斷地提升自己的個人舞蹈表演能力。

另外，在舞臺藝術實踐中，學生的舞蹈技能得到培訓和強化，更加貼近現實藝術，增強舞蹈學習的實用性，對于舞蹈藝術發揮的重要性更是有著不可忽視的關鍵作用，與此同時，還可以有效地解決在平常的舞蹈學習中常見問題，如舞蹈動作標準、舞蹈的風格以及舞蹈的情感表達，通過舞臺藝術實踐，大大提升學生的舞蹈能力。

2.2 增強學習學習舞蹈的興趣

學習舞蹈，最為關鍵就是興趣。因此，結合自身條件，舞蹈老師要根據學生的情況，提高學生的興趣，才能達到舞蹈教學的效果，而舞臺藝術實踐正好可以有效地提高學生學習舞蹈的興趣。因為，在舞臺藝術實踐中，通過表演藝術就是將聲樂歌曲的情感更好地表現出來，舞者可以通過眼神、表情和肢體動作跟音樂，將舞蹈的內容詮釋出來，這樣，舞蹈學習者在舞臺上會將自己所學到的理論知識全部發揮出來，長期下去，舞蹈學習者對舞蹈的興趣也會得到發展與培養。

2.3 培養更多的舞蹈人才

舞臺藝術實踐可以為國家培養更多的舞蹈人才，如桃李杯舞蹈大賽女子獨舞，通過公平公正的舞蹈比賽，讓學習舞蹈的兒童學會用平和健康的心態，欣賞各類舞蹈，并通過學習各種舞蹈，體會和領悟人類舞蹈的精華，通過實踐，總結、吸收和掌握各類舞蹈的精髓，并且在為我所用，同時，還教學會這些舞蹈學員不可用太多的好惡心態來對待舞蹈藝術，真正地了解舞臺藝術。

2.4 推動舞蹈教學的發展

首先，在舞臺藝術實踐中，通過學生之間的互動交流，有利于學生積極思考舞蹈的根本問題，同時教師也可以更加了解學生的性格，做到因材施教，根據學生的性格特征、智力來教育，以此來提高舞蹈教學的教育魅力。其次，舞臺藝術實踐是一門舞蹈學習的實踐過程，是舞蹈專業學生學習舞蹈及表演基礎等課程必不可少輔助課程，在很大程度上優化了舞蹈專業教學計劃中實踐教學環節，它對于培養舞蹈表演能力有很大的意義。第三，舞臺藝術實踐可以解決舞蹈教學中存在的實踐基地建設問題，一般情況下，大多數學校由于資金問題，舞蹈實踐設備和場地不足，使得目前實踐教學條件難于滿足舞蹈實踐教學的需求，通過舞臺藝術實踐，使得舞蹈實訓教學的質量得到有效的保證，強化舞蹈實踐教學的考核，并且在此基礎上，有利于建立規范的實踐教學考核辦法，將實踐教學與理論教學緊密地結合在一起。

2.5 提升學生綜合能力

舞蹈作為一種可以傳達人類信息的情感語言，具有一種很好的律動作用，并通過其情感因素，進而增強學者的責任感、合作感，尤其是對于集體舞，所有學者一起隨著音樂進行律動，自然就會形成一種良好的整體感、配合感與協調性，這樣，不僅可以增強學生的舞蹈能力，而且可以增強學生的人際交往能力。另外，舞蹈還是情感和思想的一種表達方式，通過舞臺藝術實踐，強化舞蹈訓練，一方面，既可以提高學生的審美能力，而且可以培養學生想象力、感知力以及理解能力，實現情感教育滲透的教學目的。

2.6 提升舞蹈藝術能力

舞蹈表演作為是一門綜合性的舞臺藝術，借助文學、音樂、美術等藝術手段塑造舞臺藝術形象，揭示社會矛盾反映現實生活，并且通過對人類行為的記錄和方式的展現與表達，這些都成為舞蹈藝術的構成與載體，因此，舞臺藝術實踐也是一種表演類型的文化，如作為舞美有湖藍色的舞蹈傘加上淺藍色的服裝，還有優美的舞蹈動作，唯美的伴奏音樂，舞臺就會變得極為漂亮。與此同時，還可以通過舞臺布景的陪襯，演員、舞臺布置的實景配合，整個舞臺藝術效果進行得到全面的提升。另外，舞臺藝術實踐可以幫助舞蹈學習者樹立自信，提高其舞臺表現力，舞蹈演員的天職就是創造真實、鮮明、優美生動的有著獨特性格特征的人物藝術形象，因此，舞臺藝術實踐就將舞蹈教育的目的性是落實在根本任務上，通過舞者肢體、五官、身心、語言乃至感情狀態的結合，感染更多的觀眾，這樣，學生就會從中找到認同感，進而進一步增強學習舞蹈的興趣和學好舞蹈的自信心。

3 總結

總而言之，舞臺藝術可以通過細致的觀察，抓住事物的特點，準確、細膩的表演，通過服飾、動作、舞姿、神態、外貌等方面尋找舞臺藝術的真實表達，確實讓我們感受到了舞蹈藝術之美，不僅可以提高學生的審美能力，而且可以強化學生的個人情感。因此，需要加強對舞臺藝術實踐的分析，引導學生學習舞蹈的興趣，激發他們的積極性，通過理論與實踐，提高學生綜合素質和舞蹈表現能力，與此同時，還可以有助于教師的經驗積累，幫助教師的教學能力提高，進行為國家培養更好的舞蹈藝術人才，促進我國舞蹈藝術事業的發展。

參考文獻

[1] 郭羅樂老師個人舞蹈展[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2011（4）.

[2] 韓淑英，陰曉曉.追夢紫砂遺韻——對舞蹈創作與江蘇紫砂文化的研究[J].蘇州教育學院學報，2011（6）.

[3] 古心.昆舞印象[J].藝術教育，2009（11）.

[4] 韓淑英，劉憶，龐靜.關于“當今藝術院校舞蹈專業大學生科學學習理念”的調研報告[J].藝術教育，2010（1）.

[5] 韓淑英，劉憶，龐靜.當今藝術院校舞蹈專業大學生科學學習理念研究——對舞蹈專業“教”與“學”的思考[J].藝術教育，2010（2）.