



為紀念新中國公派青年美術家留學蘇聯60周年,中國美術館于2013年3月1日隆重推出“20世紀中國美術之旅——留學到蘇聯”大型美術作品展,展覽展出至3月28日。500多件美術作品匯聚一堂,600多件珍貴文獻打開記憶——此次展覽是20世紀50至60年代一代留蘇美術家群體的第一次集中亮相,豐富的展覽內容、新穎的展示設計為首都人民獻上了這一席春天的視覺盛宴。
共和國成立伊始,為發展美術事業,推動美術教育走向正規化,國家決定公派留學生赴蘇聯學習美術。從1953年到1961年,國家先后選派了7批品學兼優的美術留學生共33人。這些留學生分別是:第一批——李天祥、錢紹武、陳尊三、程永江;第二批——林崗、全山石、肖峰、齊牧東、周正、李春;第三批——羅工柳、鄧澍、郭紹綱、徐明華、周本義、冀曉秋、王寶康、馬運洪、李葆年、李玉蘭(晨朋)、邵大箴、奚靜之;第四批——伍必端、馮真、李駿、張華清、譚永泰;第五批——董祖詒、許志平;第六批——蘇高禮、曹春生;第七批——王克慶、司徒兆光。這些留學生主要在蘇聯列賓美術學院學習油畫、雕塑、舞臺美術和美術史論專業。在留蘇的那些日子里,一代青年學子與祖國共命運,肩負歷史使命和事業重托,刻苦學習、認真研究、積極創作;他們取得了豐碩的成果,也在自己的心底里留下了難忘的青春歲月。
歸國以后,這批藝術家為新中國的美術教育、美術創作和美術理論事業辛勤耕耘,成就卓著,影響深遠,書寫了20世紀下半葉中國美術史上舉足輕重的壯美篇章。中國美術館為該展專門組織了策劃小組,用近一年時間策劃和籌備展覽,從策劃思路、展覽內容到展示設計等多方面都實現了創新。一代留蘇美術家的代表、美術史論家邵大箴教授擔任該展顧問。
首先,展覽以一代留蘇美術家為研究對象,是目前為止對這一代留蘇美術家的藝術成就最為全面的集中梳理和展示。展覽通過深入挖掘這個群體的求學經歷,整理和概括他們的各類藝術成果,再現了這個群體的學習、研究與創造。展覽中,每一位美術家當年的素描、速寫、油畫人物、人體和風景寫生資料以及創作稿構成不同的板塊,讓人領略到他們當年接受俄羅斯文化尤其是蘇聯美術教育和訓練的規范:在素描作品中,可以看到嚴謹的結構和深入的刻劃;在風景寫生中,可以看到俄羅斯廣袤的大自然和富有抒情詩意的色彩;在畢業創作中,可以看到他們活躍的創作思想,其中大量作品是第一次公開亮相。展覽中還有一批他們在蘇聯的著名藝術博物館面對歐洲與俄羅斯繪畫大師作品的臨摹作業,其中臨摹的既有提香、倫勃朗、雷諾阿、高更等人的大家名作,也有列賓、蘇里科夫等19世紀俄羅斯“巡回展覽畫派”大師的經典手筆。
其次,展覽通過大量珍貴的圖片、手稿、實物文獻,再現了一代美術家留學生涯的現場;讓公眾走進展廳之時,能夠穿越歷史的時空,去領會他們當年為藝術而燃燒的激情。展覽從北京老火車站上的“走出國門”開始,通過“基礎訓練”、“寫生實習”、“創作研究”、“感受經典”、“青春風采”等板塊,將藝術作品與文獻資料混編,讓情境再現與歷史線索敘事,重新打開了涅瓦河畔的青春記憶,展示了一代學子的求索之路,使人們立體地了解了他們學習、研究、創作的過程,真切地感受到那段特殊年代里的火熱生活。當年留蘇學生的學生證、借書證、課程表、課程筆記、讀書筆記、油畫箱以及他們省吃儉用購買的圖書、畫冊、石膏像,一直到后來俄羅斯文化部授予他們的“普希金文化獎章”和母校頒發的“榮譽教授”證書等實物,記載了這一段艱苦奮斗的歷程,讓整個展覽充滿了可以“視讀”的細節。
在新的歷史條件和文化發展形勢面前,來舉辦這次“20世紀中國美術之旅——留學到蘇聯”美術作品展,有益于進一步認識我國在20世紀50至60年代留蘇的這個美術家群體對新中國美術事業的使命與貢獻;有益于加強對新中國美術發展歷史的研究,也能讓廣大公眾欣賞和感受這一代美術家所創造的異彩華章。重溫這段歷史的精神實質,對促進當代美術教育和美術創作都具有重要意義;特別是在當前國家提倡文化強國戰略的背景下,中國美術館致力于以高水平展覽服務社會,將彰顯21世紀的中國文化精神。
(圖片提供/中國美術館)