國畫研習的好幫手

大凡“百事通”一類圖書的編纂都甚是不易，能冠之以“百事通”，便其面面俱到、論述詳備，讓人一冊在手，便感覺信息量大，資料收集全，既方便實用，又有頗多知識上的收獲；若真能如此，對作者的要求便相當高了，無論是精力、時間的付出，還是知識儲備的豐實，都是必不可少的。我手中的這冊由浙江人民美術出版社出版的《中國畫百事通》就是傾注了作者大量心血的一部近乎中國畫小百科辭典般的力作。

中國畫藝術的發展，伴隨著整個漫長的中華文明史而發展的。從原始社會繪制在巖壁、陶器之上的圖畫發端，歷經千百年的流變與發展，中國畫逐漸形成了一門寄寓著中國人審美理想與精神追求的獨特藝術。在過去的漫長歲月中，中國畫并不單是作為一種純粹的藝術形式而出現，它還與人們的生存理念、人文情懷相關聯；尤其是占主導地位的山水畫，以獨有的筆墨形式，通過對自然山水的詩意描摹，呈現作者渴望淡泊平和的人生姿態，反映的是對天人合一理想境界的追崇。博大精深的中國畫，凝聚著中國文化的豐厚內涵，至今仍在深深地影響著我們。

有時候，欣賞一幅中國畫作品不是一件容易的事情，因為畫的深邃意韻是深深地潛藏著的，如若沒有一定的認知和鑒賞的基礎，我們便很難感受到。而這種認知和鑒賞能力不僅包含了對思想內涵與藝術境界的領悟，更包含了對畫作中國畫的畫技、門類、流派等各種基礎知識的了解。因此，對于中國畫愛好者來說，如果擁有一冊能涵蓋有關中國畫全方位知識的圖書，將非常有助于自身藝術修養與鑒賞能力的提高。我認為《中國畫百事通》就是這樣一冊圖書。該書從理論與實踐這兩條主線入手，又分出多條支線。理論方面：有中國繪畫簡史、中國歷代名家名作、中國畫的門類流派、中國畫史論畫論介紹等；實踐方面：則有中國畫的用筆、用墨、用水、用色法，中國畫的各種勾、皴、擦、染、點法，山水、花鳥、人物的各種畫法以及中國畫的工具、題跋、用?。贿€有裝裱、鑒定等方面的知識。全書脈絡清晰，層次分明，敘述詳盡。

面對這樣一部設項完備、內容豐富的圖書，不同的讀者應該會有不同的收獲。比如該圖書把中國畫特有的也是最重要的一種技法即皴法作了詳細的羅列：線類皴法有披麻皴以及由此衍生出來的荷葉、解索、卷云、牛毛、破網、亂柴、亂麻、折帶、鬼面等皴法；面類皴法有大小斧劈及刮鐵、彈窩、拖泥帶水、直擦等皴法；點類皴法有米點、雨點、豆瓣、直點、橫點等皴法。正如書中所說，“皴法作為一種傳統表現程式，早已不是一種石紋的表現方法，更是對一種形式美的認知。經千錘百煉沉積下來的傳統形式正是民族文化精神的一種物化形態”。因此我們會看到江南的靈秀蓊郁之氣被極富含蓄恬淡之美的披麻皴詮釋得淋漓盡致，而爽利豪放的斧劈皴則讓北方山巒的峭拔險峻盡顯無遺。各種皴法彰顯出各自的時代背景和地域風貌，也飽含了畫家的審美情趣和風格特征。能如此系統掌握名目繁多的各種皴法知識，并以此為切入點，結合畫家的個性特點、時代和地域背景以及流派傳承，也是我們學習如何欣賞山水畫的一條有效途徑。

對于不滿足于欣賞層面而有習畫之需求的讀者，如何挑選筆墨紙硯，如何執筆、用筆，如何起形、構圖，如何用墨、用色，如何掌握工筆、意筆、沒骨、白描等各種技法，該書便是一系列最基礎的教學課程；雖限于篇幅，只是言簡意賅的講解，卻也具備了清晰而完整的教學思路。比如在講到工筆花鳥畫法一章時，該書從起稿、線描到上色都進行了講解；尤其是上色一節，用整整一頁的篇幅列舉了平涂、背襯、暈染、接染、渲染、罩染、積水積色、沖水撞粉等各種技法，并配以圖例來進行說明，其詳盡程度尤其適合初學者。

該書的讀者并不局限于中國畫愛好者；對于美術專業工作者來說，該書收集詳盡的史論著述、畫論掇英、名家流派，能充分提供查閱和檢索，無疑是在研究、創作的極好參考。對于《畫山水序》《古畫品錄》《畫鑒》《畫史會要》等歷代著名的繪畫史論書籍，該書或摘錄其主要語言，或概括其主要內容和中心思想，并注明所在年代和作者，以便讀者能從這些信息入手作更深一步的研究。為盡量體現該書的實用價值，為創作者提供方便，該書還摘錄了長達72頁的經典作品題畫詩、詞、句集粹，收集了古代有關四時風景、花鳥蟲魚、山川瀑流等各類名句，足見作者的刻意和用心。諸如“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”、“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”、“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙”等等能夠體現美景和情境的優美詩句，讓創作者節省了查尋的時間，信手拈來，落于畫上，更添相得益彰之趣。

《中國畫百事通》不是一部高深的理論研究專著；這種小型實用工具書的體裁限制，使其內容闡述不可能大幅度展開；同時由于該書的讀者定位是中國畫愛好者，因此本書使用的語言力求既簡潔明了、通俗流暢，又能說得準確到位。比如該書僅用2000多字介紹花鳥畫簡史；當寫到五代的代表人物黃筌和徐熙時，以“黃筌作畫用墨線勾勒，施濃厚重彩，人稱‘雙勾體’。徐熙則落墨為格，雜彩付之，稱‘落墨法’。兩人風格截然不同，所謂‘黃家富貴，徐熙野逸’”，短短兩句就點明了五代時期兩大花鳥畫家的不同風格特征。這樣的敘述方式沒有在專業術語上造成與廣大普通讀者的隔閡，滿足了普通讀者對中國畫的基本認知需求。作為一部有關繪畫的大容量的工具書，該書對圖片資料的收集非常完整。全書共收有2000余幅作品和180幅技法示例圖。作品圖片起到了較好的說明功能；技法示例圖則是為學習者掌握各種基礎表現技法而設置的。這些圖片均與文字呼應穿插，使讀者在文圖結合中更易于掌握知識，留下深刻印象。

有些專業圖書由于知識結構過于深奧，常常使那些想要對該領域有所了解的人望而卻步；因此如何化繁為簡、深入淺出，以贏得更為廣泛的讀者群，就成了擺在出版工作者面前的一個課題。《中國畫百事通》的編著者站在普及中國畫藝術的高度，以工具書的編輯思路，對每一個知識點進行通俗化的講解，讓我們通讀完該書后能對中國畫形成一種清晰明了的認知，這樣的編著方式是弘揚傳統文化、普及藝術知識的一種極好方式。主編郎承文是杭州畫院副院長，國家一級美術師，著名的國畫家和理論家。正因為作者理論與實踐兩者的兼擅，既深諳創作之道，又具備豐富全面的理論知識，所以他才能將《中國畫百事通》的編纂理論與實踐兼顧，建構比較完備的知識架構，以利讀者全方位地了解中國畫這一中華民族的優秀傳統藝術。

藝術從來都是人類精神生活不可或缺的一部分。在中國畫越來越多地進入尋常百姓家的今天，會有越來越多的人來親近藝術，重拾傳統，尋找與自然的相諧相通以及心靈的充實愉悅?！吨袊嫲偈峦ā愤@本書就是一種媒介，讓我們能得以漸漸步入藝術殿堂，在倘徉中去領略美的意韻。

（吳敏/浙江人民美術出版社副編審）