一、什么是傳統素描
素描在廣義上是指一切單色的繪畫,狹義上是指用于美術技巧,探究造型規律,培養專業習慣的訓練過程。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態,更重要的是表現物體中各形式的有機聯系。素描是一種用線與面的表現方式來表達。每一個物體在光照下都有亮灰暗三部分,素描也是一種表現手段,是用明暗關系在二維平面上表現三維立體的藝術效果。傳統素描分為全因素式,結構式和以線帶調等三種方式。全因素是對研究對象最寫實最深入的素描造型方式,他不僅注重現物體的外形和結構,更加深入地研究和表現物體豐富而細膩的光影變化。它以單色線條以及線條排列形成調子來塑造物體的形狀和質感,表達物體的結構,質感和明暗關系。結構式素描主要以研究物體外在形態的內部結構為目的,排除光影的因素,用單色線條來表現物體,用線條的疏密和線條的輕重來表現明暗。以線帶面就是用富于變化的線條來表現形體起伏變化而產生的形狀,并以調子為輔助手段交代物體明暗轉折的表現形式。
二、什么是動畫素描
動畫專業學生對造型能力的要求不同于其他專業的訓練目的,更多的是需要對客觀事物做理性分析和概括表現。動畫專業訓練目的是培養能從事動畫流程工作的人才,強調的是準確,高度歸納概括以及快速表達對象的能力。他遵循以結構為主的造型訓練與處理空間場景的構圖訓練結合起來,培養基本的動畫造型能力和空間想象能力。
首先,要掌握基本的素描理論知識,學會正確的觀察分析對象的能力,能夠很好的用素描的方式表現對象的形體進行寫生創作,為更好的進行動畫專業的學習做好準備,打下堅實的造型基礎。
其次,在對動畫專業有了一定的了解和認識的基礎之上,要進行專業的思維訓練,還要對專業技能技法,使學生能夠從動畫基礎素描訓練順利地過渡到動畫專業課程的訓練要求。
最后,動畫基礎素描還要充分的吸收和借鑒傳統素描的科學性和對動畫藝術的時間性把握,除了要對客觀物象的靜態做充分準備還要運用運動規律的基本原理和想象力去展開對靜態物象的動態描繪。
三、動畫素描與傳統素描的區別
(一)觀察方法與構圖安排的差異
觀察通常理解為“看”,要求全面整體的觀察對象的全貌和本質。整體觀察使傳統素描和動畫素描都要遵循的原則,除了整體觀察外,動畫素描還要研究運動規律。運動規律是動畫素描最難也是最重要的規律,它通過對人體形態的把握掌握人體的運動規律已經事物的運動規律。例如,人體在運動過程中,各部分關節都會發生透視,在奔跑的過程中產生的慣性想象等。動畫素描的透視是多視點,多角度,多方位的觀察方法。寫生對象的位置不需要固定,可以經常移動,是全方位的立體觀察,有利于更正確的理解和分析其內部構造的特點。動畫素描的觀察長和測量與推理結合起來,透視原理的運用自始至終貫穿在觀察的過程中,不同于傳統素描注重肉眼觀察的直觀感受。
(二)方法步驟方面的差異性
傳統素描的方法步驟通過幾個階段的逐步深入來進行,掌握力一定的技巧具備了相當的水平之后,要按照嚴格的寫生步驟進行。由于動畫本身的藝術特點,在動畫基礎素描的學習中要注意短期作業和速寫的練習。動畫基礎素描要注重小幅畫面的作業練習,在訓練中涌現來表達不需要進行光影塑造。
(三)思維方式的不同
動畫素描是為動畫專業設置的基礎課程,他與傳統素描最大的區別是造型思維的不同。從靜態上說,動畫造型會對所描繪的客觀物體進行夸張、變形、和重組。從動態上來說,動畫造型除了靜止狀態下的形態,更重要的是表現根據時間的變化而產生的形態變化。造型訓練的根本目的是創造形體的美感,動畫專業也不例外。動畫專業所需具備的修養和素質都應體現于繪制出的畫面,動作,姿態等,應該給人以美的享受。動畫基礎素描需要我們積極地,主動地,深入地觀察和體會所描繪的對象,提升自己的藝術鑒賞能力和表達能力。傳統素描強調的是靜態性,客觀性,直接性的特征,繪畫領域的素描造型更多地體現人們的精神追求,培養動態的視覺感受力,虛擬空間的想象力。它的訓練模式要注重培養視覺觀察能力和歸納,分析的處理能力。
動畫專業的素描學習并不是完全拋棄傳統素描的理論體系,它只是立足于本專業的特色,主要致力于快速培養造型能力和創造性思維能力。他選取傳統素描理論體系中對本專業最有效的部分,進而發展成其獨特的訓練體系。所以動畫素描是來源于傳統素描的。
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