動漫專業創意培養教學改革初探

【摘要】本文闡述了我國動漫產業的現狀，提出結合市場需求培養人才是高校動漫專業目前需要解決的問題。重點論述了創意培養在動漫專業教學中的作用，用自身的教學實踐，概述了創意培養教學是學生能力提高的快速途徑。

【關鍵詞】動漫；創意培養；改革【中圖分類號】G424 【文獻標識碼】B【文章編號】2095-3089（2012）21-0044-02

隨著我國國民經濟的發展，文化事業開始進入一個繁榮時期，文化產業已經成為國家未來發展的新熱點，而動漫產業是文化產業中一個重要的環節。現在，國家越來越重視文化產業和動漫產業的發展。要發展一個產業，人才是關鍵。為了改變動漫人才稀缺的狀況，全國各地的很多大學都先后開辦了動漫專業。同時，國家為了扶持動漫產業出臺了多項優惠政策。目前，我國成為了年產動畫片時間最長的國家。但是，與數量相較，國產動畫片的質量仍然不能讓人樂觀。

1我國動漫產業的現狀

我國是世界第一人口大國，動漫產品在我國有巨大的市場前景，而動漫產品的衍生產品市場空間更大。據統計，我國目前每年文具的銷售額為人民幣600億元，兒童食品每年的銷售額為人民幣350億元，玩具每年的銷售額為人民幣200億元，兒童服裝每年的銷售額達人民幣900億元以上，兒童音像制品和各類兒童出版物每年的銷售額達人民幣100億元。可以說，在某種程度上，這些行業今后的發展與商品行銷都有賴于動漫這一新興產業的帶動作用。以此計算，中國動漫產業將每年擁有超千億元產值的巨大發展空間。

由于動漫節目及產品對青少年兒童的行為成長過程會產生重大的影響，廣電總局要求中央及各地方電視臺開播少兒頻道，并且所播放的動畫節目要以國產優秀動畫片為主。這從政策上為中國動漫企業創造出了巨大的市場需求。目前，全國動畫片產量距電視臺規定的播出節目時間相差約一半。現在，這個空缺暫時都由進口動漫作品來填補了。不可諱言，由于國產動畫片與外國動畫片在質量上還存在著一定的差距，所以，一些外國動漫形象成為我國少年兒童耳熟能詳，甚至競相模仿的形象。

動漫產業從本質上看是一種文化娛樂業，但它卻能默移潛化地影響著青少年的成長。目前，我國動漫的主要消費群體還僅僅是青少年，大部分動漫制作和播出企業并沒有抓住國際上動漫產業成人化的趨勢帶來的產業機遇，沒有將成人作為目標消費者并創作適合成人的動漫產品，極大地制約了購買力的提升，造成了播出環節的廣告不足而影響其收益。現今中國的動漫主要的目標定位是兒童群體，而據統計顯示：14—18歲的青、少年喜歡動漫的比例超過80%，其中經常觀看動漫的達到40%，而我國國產動漫在這塊市場基本是空白。但外國的動漫業卻多把18—30歲人群定位為主要客戶群，比如日本有名的動畫《名偵探柯南》，它以偵探推理的故事情節吸引著較高年齡層的觀眾；再如美國的《冰河世紀》等動畫，是以高成本的大制作來抓住成年人的眼球。與兒童客戶群相比，成年群體更具有自主購買力。所以，我國的動漫產業和動漫創作應該綜合考慮，如何創作出符合各種年齡層次的作品以適應市場的需求。

中國動漫市場需要什么樣的人才，如何培養能夠符合目前中國市場的動漫人才。是高校目前需要解決的問題。結合市場需求培養人才，是我們需要思考行動的目標。目前高校動漫專業學生存在普遍性問題是缺乏創意，動手能力偏弱。手繪基礎薄弱，迷信軟件等問題。這樣培養出來的大多數學生只是學習到一些軟件的皮毛，對于動畫的整體制作有一定了解，卻不能較深入地制作，特別是缺乏創意思維。要解決這些問題，需我們要從重新定義教學的模式。

2創意培養在動漫專業教學中的作用

創意是動漫創作和動漫產業發展的靈魂。例如，一直在建設新型的創意經濟的英國政府從1998年開始就非常重視創意人才的培養。1998年英國正式提出“創意經濟”的概念，同時西方理論界掀起了一股研究創意經濟的熱潮。經過數十年的研究和發展，西方的創意經濟也趨向于成熟，創意人才的培養模式也正趨于形成。然而我國在創意經濟的研究上仍然遠遠滯后于西方國家。并且我國現有的教育模式帶有顯著的設計教育色彩，通常的教學模式是提供通用的基礎訓練課程以及設計理念課程，然后開始按照專業提供進一步培訓。這種方法在發展理性和應用性知識方面非常有效，但對于發展針對諸如創意和革新的復雜系統的全面理解和知識時卻起不到太大作用。高等教育與市場需求脫節、理論教學與專業實踐脫節、師資質量與教學要求脫節、學術研究與專業教學脫節， 在我國動漫專業依然是普遍現象。

目前我們動漫專業的對應學科教學基本以模塊式教學為主，所謂模塊式教學，即通過設置基礎知識、專業知識和實踐三大模塊，根據不同的人才層次和文化創意產業的需求狀況來調整各個模塊的課程比重。這是近年來針對文化創意人才培養的要求而進行的教學模式改進。但是，目前的情況是，“模塊”的設置，使得“學習”和“實踐”被相對的隔離開來。在這種情況下，“實踐”變成了“學習”或是“教育”的附加物，并沒有成為教育的有機組成部分。

那么如何改變這種現狀呢，一些外國政府的作法或許能夠給我們一些啟示。英國政府為了解決文化創意產業人缺乏的問題，于1999 年就啟動了名為“創造性的伙伴關系” 的文化項目， 由國家文化主管部門和地區文化主管部門共同負責， 制定項目方案，通過創意機構（電影院、電視工作室、藝術中心、歷史建筑、圖書館、博物館、網站設計組織等） 與學校合作從事一些長期文化項目，為5到18歲的學生和教師提供開發他們創意思維的機會，提供時裝設計、電視廣播、互聯網、舞蹈、電視和戲劇的指導和制作等新技能， 從而為創意產業的未來發展造就一大批潛在的產業人才。我國香港地區為培養并激勵專業人才投身創意產業，特區各個政府部門都提出了各自關于人力資源和人口政策的策略。特區政府一方面堅持對教育的投資，積極開發本地人才資源， 通過學士、副學士學位和證書課程教育，多渠道多種類培養專門技術和職業從業人員。同時，特區政府制定了一系列優厚的人才政策，著力吸納各方面的外來人才，保障為香港文化創意產業提供人力基礎。新加坡培養創意產業人才重視軟環境建設和軟力量培育。在全體國民中提出培育創意能力，將設計、媒體、藝術融入到各個階段的教育中；在著名的大學中設立藝術、設計和媒體學院， 加強和領域中的頂尖學校的合作；建立媒體實驗室，鼓勵專業人士互相合作并加強和國外專家交流等等。印度教育本土培養的學生一般都到國外尤其是美國深造，上世紀90 年代以來出現了“回國潮”，這些“海歸” 具有明顯的文化資本與社會資本優勢，既熟悉本國的文化和社會經濟環境，又了解海外的文化和社會狀況，掌握著先進的技術、領導和管理經驗，還與國外的大學、科研機構和企業有著千絲萬縷的聯系。他們已經成為印度社會和商業網絡的重要組成部分，推動著印度創新和創業能力的提高。

他山之石，可以攻玉。從以上境外動漫人才培養的成功案例，我們可以說， 培養創意人才需要教育體制、教育思想更新的保障。著眼社會現代化進程， 發展創意產業應該采用新的體制教育： 一是創新教育， 創意需要有創新意識和創新本領。二是個性教育， 創意是個性的、求異求新的。三是復合式人才教育， 創意產業人才知識思維結構要跨越藝術、文學、經濟學、哲學等多個學科。三是實務性教育。創意產業教育一定要強調實務教學， 突出教學內容的可操作性和現實針對性， 切忌理論空談。要深入剖析創意產業的各個層面， 致力于向學生傳授文化生產的特殊規律、運作過程、生產技藝，例如動漫產業需要講解動漫產業的形成、管理及動漫衍生品的具體操作方式與規則等。還要大量采用案例教學、活動模擬教學以及加大課外實踐。

3創意培養教學實踐是學生能力提高的快速途境

我國動漫教育目前最大的問題是缺乏創造力的培養，學生原創精神匱乏。目前我國動漫產業的整個大環境就是缺乏原創性，很多學校不重視學生創造力的培養，而是過多地強調技能性。從而造成動漫產業從業人員整體缺乏原創力和原創精神。這個弊端必須加以改變。

創新與發展型動漫人才應該是大學動漫專業主要的培養方向。在教學實踐中我們注重引導學生運用動漫思維與理性知識相結合，引導學生運用發散思維，在大量的生活背景資料下把各個時代的知識題材，特別是民族文化知識融入到動漫創意中去，通過動漫實驗短片的制作，實現對動漫作品的本質與思想內涵的提煉和升華，從而培養學生想出好的創意，創作出好的動漫題材。

我們的學生是有個性差異的個體，對學生創意培養教學也應該允許異步發展，使學生能力發展具有主動性。作為教學主導者的教師，就是要在教學中，理性地關注學生的個體風格，關注學生的能力、創造、思維的培養。在《動漫概論》、《劇本創作》等課程的教學中，我們嘗試通過教師引導，學生自主收集課題資料，開展課堂討論，學生自主參與，自由擬題的教學活動，引導同學們學習興趣的提高。對學生創意思維的培養工程，有一個值得我們十分注意的問題，就是對學生學習過程的評價。評價應調動學生積極參與，促進其能力的提高。學生創意能力的提高需要外部推力，將評價貫穿學生學習的全過程，使之成為激勵學生能力發展的手段，往往會收到事半功倍的效果。我們在教學中注重培養學生的創意思維為目標，將學生創意能力的全面提高作為評價對象。建立了創新思維、技術能力、協作能力、責任心等指標。在教學過程中，學生每完成一項任務，我們就讓學生首先進行自我評價，然后由小組進行集體評價，最后由指導教師作客觀講評。這樣，整個創意培養學習的過程就成為一個人人參與，發揮學生學習和思維的主動性的過程。讓同學們更多的參與教學實踐環節，增加了他們的自主積極性，開拓了視野，促進他們創意思維的發展，取得了良好的成果。大多數同學在良好的課程環境中學會了思考問題的方法，這是之前的課程中少見的。課程結束后，多數同學的劇本創作水平有大幅度的提升。

4結語

2009年7月，國務院通過了《文化產業振興規劃》的綱要，這對所有文化產業界人士都是一個巨大的鼓舞，而“大力培養文化產業人才”的振興措施羅列其中。文化產業要實現從“中國制造”到“中國創造”的轉變，走上創新型國家的發展道路，就要摒棄傳統的人才培養模式，進行文化創意人才培養的總體規劃和教育資源的宏觀調配與整合。創意人才的開發培育需針對產業鏈上不同人才的不同特點進行，特別要加大對文化創意生產者和文化創意經營者的培養投入，通過各種有效平臺的搭建，建立多樣、完整、暢通的人才培養的渠道，構建起文化創意人才培養的完備鎖鏈，從而為推動我國合理高效的文化創意產業鏈的形成提速。高校的動漫產業的人才培養也要乘上這股變革的春風，不斷探索發展符合我國國情和發展思路的創意型人才培養模式，是高校和教師不可推卸的社會責任。