古詩文是經千百年歷史沉淀下來的文化精華,中華民族的文化之根,凝聚之源。它高度凝練,言簡意賅,總是以最少的文字表現最豐富的意境。因此,我們閱讀古詩詞時常感到困難。但一旦進入古詩詞的境界,又會沉醉在她的無盡魅力中。
一、借助想象,拓展詩詞中的意想空間。在我國古詩詞中,有的寄情民生。抒發憂國憂民情懷;有的懷古嘆史,抒寫昔盛今衰的感慨;有的寫鄉情鄉思的哀怨惆悵;有的寫絕意仕途的悲涼無耐;有的寫歸園田居的淡懷逸志,有的寫邊塞征戰,堅苦卓絕的軍旅生活;有的則以想象的描摹闡釋至言哲理;等等。
那么,怎樣才能把這些豐富的內容讀出來呢?我們要借助想象,正確理解詩詞中物象的含義。
比如,陸游的,《詠梅詞》。首句是:“驛外斷橋邊”,若從字面上理解就是驛站外一座斷橋的旁邊。“詩言志”“詩傳情”,那么,作者寫這物象的目的是什么呢?我們就可以作這樣的想象:驛站外,自然人少,又是一座斷橋,便是絕路,絕不會有誰跑上去。因此可以看出,這短短五個字,給我們展現了極為荒涼的環境,極為落寞的情感。
再如,溫庭筠的《商山早行》中的“雞聲茅店月,人跡板橋霜”,廖廖十字,寫了六種景物,無一字直接抒情,但通過我們的想象,那看似枯燥的語言就變得豐富,生動起來,化成動態畫面;晨雞長鳴,月映茅店,一位風霜仆仆的旅人在寒氣逼人凌晨,踏過結滿白霜的簡陋的木板小橋,留下一串遠去的足跡……因為我們這樣想象,調動了自已已有的,相似的生活經驗,透過文字進入詩人筆下的情境中,讀到的就不蛤是“圖景”,還有詩人給景中寄托的情感;羈旅孤獨的心情,行路漫漫的艱辛。
二、知人論世,聯想詩人的內心世界去欣賞。我們在讀現代文時,往往會知人論世地去品評作品。而古詩文的意境往往比較深遠。知其人,論其世,同樣也能在古詩詞鑒賞中發揮強有力的作用。
如曹操的《觀滄海》:“東臨碣石,以觀滄海。水何澹澹,山島竦峙。樹木叢生,百草豐茂,秋風蕭蕭,洪波涌起。日月之行,若出其中。星漢燦爛,若出其里。幸甚至哉!歌以詠志。”從字面上看,寫的是滄海全境,虛實結合,寫島上的樹木百草,海面秋風秋波和天空中的日月星漢,勾畫出了大海吞吐日月,包蘊萬千的壯麗景象,無一字提到感情。但如果我們通過聯想同曹操本人的氣度,性格聯系起來,由此及彼的聯想,就能體會到開闊的景色還是曹操開闊的真實寫照,其中融入了統一中國,建功立業的遠遠大抱負。
能深入地走進詩人的世界中,了解他的生平,個性等,我們就更容易把握詞的內在世界——詩人的情志,這樣就更有我們把握詩詞的深遠意境。
站在盛唐中間名垂青史的不是帝王,而是才華橫溢素有“詩仙”之稱的李白!在那個歌舞升平的時代,盡管他有著“舉杯邀明月,對影成三人”的孤獨。但他卻傲然于“鐘鼓饌玉不足貴,但愿長醉不復醒”,更有著“天生我材必有用”的樂觀豁達與“直掛云帆濟滄海”的豪情壯志,于是李白訪遍青山綠水,且歌且行,用浪漫的筆調,豪邁的詩文,繡出半個盛唐!
歲月流轉,在戰爭連綿的北宋,在秋風綠水之中,我們又看到了蘇軾——手中青青竹枝,腳下破舊芒鞋,被雨淋濕的背脊,更有那“一蓑煙雨任平生”的寵辱不驚,笑對蒼茫的風采。我們也能聽到那“千騎卷平岡”的宏偉之聲,感受氣宇軒昂的豪情壯志。在那個時局動蕩的年代,蘇軾不甘沉淪,他用自已的筆墨揮灑出刺眼的光芒,射向那些習慣于黑夜的眼睛,承受著官場和文壇一齊潑來的污水。然而,蘇軾仍然堅持著,堅持著自我!
走進詩人的世界,盡可能多的了解他們,跟他們對話,猶如蕩舟在歷史的長河中。這能讓我們看到時代的變遷與文人的情志,看到詩人的靈魂。