早期兒童民族音樂審美教育新探

摘要 民族音樂是兒童審美教育取之不盡、用之不竭的文化資源。針對年輕一代漠視中國民族音樂文化的社會現象，本文從審美本質的邏輯起點和內在理路追尋民族音樂的意義所在；從生態藝術環境和可持續發展探求現實的教育行為；從民族音樂的產生和存在方式，闡釋了情感體驗和表達是早期兒童審美教育的核心本質。

關鍵詞：民族音樂 早期兒童 審美教育

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A

中國民族音樂藝術源遠流長，異彩紛呈的表現形式，多姿多彩的風格特色，是民族精神特質的結晶，是民族審美心理的凝聚。然而，伴隨著“歐洲中心論”體系的歷史慣性，伴隨著當下全球化趨勢增強和現代化商業社會的急速變遷，影視、互聯網、通訊設備、電子傳媒技術飛速發展帶來的感官沖擊，中國民族音樂日漸式微已是不爭的事實，一些傳統國粹藝術普遍遭受青少年的反感和排斥，甚至到了青黃不接、完全斷層的境地，呈現出民族音樂文化傳承乏力的社會現象。

那么，對于民族音樂的漠視態度和瀕臨失傳的境地，追本溯源，是否可能通過審美本質的邏輯起點和內在理路來找尋民族音樂的意義所在？如何讓優秀的民族音樂種子在幼小的心靈中播種、生根，成長為牢固的根基呢？是否可能從早期兒童的生態藝術環境和可持續發展來探求現實的美育行為？

一 早期兒童審美教育特點

兒童天生是藝術家，美育則是激發本能繆斯的最佳形式和理想境界。兒童早期是藝術審美能力形成及發展的敏感期，是人一生精神成長的“胚胎期”，為其終生良好的審美情趣、愛好、興趣、能力等提供契機，從小結下的情感會隨著歲月的綿延而增強，為其一生的審美傾向和精神品質奠定基礎。如果沒有豐富的美育環境，錯過了藝術“敏感期”，到了成人階段時期根本無法彌補。自然界的一草一木、藍天白云、蟲魚鳥獸，生活中美好的人、事、物，鮮活的生命力和廣闊的空間情景，都能豐富兒童的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。藝術乃人類社會不同形式之美的高度集中，音樂則是藝術門類中最為獨特的表現性符號系統，也是最善于表現情感的藝術。

每個兒童都具有音樂天賦。多元智能理論的創始人——哈佛大學教授加德納在藝術領域的長期研究發現，8歲是兒童藝術感知發展繼續進步或是退化的分水嶺。在個體可能具有的所有天賦當中，音樂天賦是最早出現的，而這種能力會隨著年齡的增長而退化。當代心理學家和神經生物學的研究也發現，音樂形式要素的敏感期是3歲左右，音樂動作接納的最佳時間為5歲左右。8歲后進入繼續進步和可能的退步階段。這完全取決于8歲之前早期教育對音樂感知、感受、制作過程中音樂經驗的獲得。

早期兒童大腦處于開放狀態，待發展的空間大，對環境的易感性強，這正是形成感性體驗和培養審美趣味的最佳時期。但早期兒童正處于審美心理發展初期，審美經驗相對缺乏，趣味相對狹窄單一。音樂趣味的形成，和個人的生活環境、閱歷經驗、個性氣質、文化教育、藝術熏陶等各方面關聯密切。一方面，審美主體對同一審美對象可表現出不同敏感程度的審美反應，發生不同的想象和愉悅，并且隨著審美經驗的擴展可發生轉移和變化；另一方面，除了遺傳和本能因素，個體后天的生活經驗和心理能力以及其所處的社會、民族、地域、時代息息相關。它往往取決于人們接觸和欣賞的藝術品種和傳統，取決于內在的藝術素養和人生修養。長期的音樂感受和無數次的審美經驗積累，沉淀在人的無意識深層和個性之中，影響著審美主體對音樂體裁和種類、音樂表演形式和風格的選擇。一個民族，共同的生存環境，蘊含著相同的歷史傳統、風俗習慣、社會風尚、文化心態、宗教信仰等，表現出不同于其他民族的藝術特色和審美情趣。如內蒙古樂曲豪放、遼闊；江南民歌婉轉、秀麗；陜北信天游高亢、奔放；云南山歌明麗、清新；新疆歌舞活潑、歡快等。這就是一種“集體無意識”的審美趣味，從這個意義上可能存在著音樂審美上的“共鳴”，音樂文化中的“傳承”。

民族音樂是在各民族自然生態環境和生活習俗以及民族語言等基礎上形成，與兒童生活經驗貼近，與他們生活的共同體文化貼近，能夠極大地激發兒童本能的繆斯靈性。優美純樸的民歌；自然簡約的兒歌；爽朗質樸的山歌；形象生動的民族歌舞；種類繁多的民族樂器；生動有趣的民間玩具等，表現形式風格迥異，地域色彩豐富多樣，民族特色濃郁別致，都為美育活動設計與組織提供了豐厚的資源沃土和廣闊的教育空間。我們應把握藝術審美潛能激發的關鍵期，盡可能大膽選擇通俗自然、膾炙人口、充滿濃厚生活氣息的民族音樂素材，和風格各異的審美對象，抓住兒童心理特點，確立新穎逗趣的教育手段和教學形式，積累寬泛適宜的聽覺語匯基礎。隨著審美經驗的積累和藝術視野的開闊，避免了偏狹封閉的、片面單一的音樂趣味，在眾多的審美體驗比較鑒別中逐步建立起多元開放、高雅健康的審美趣味。

世界著名奧爾夫音樂教育體系，提倡“原本性的音樂”，即接近土壤、自然、機體的，能為每個人學會和體驗的音樂。其教材五卷《學校音樂教材》主要來自德國兒童熟悉并喜愛的民歌、諺語、童謠和兒童游戲。只有來自生活的教材，才可能是最符合兒童天性的、最自然的、最富有生命力的東西。兒童是自然之子，其心性在自然中最為放松快樂。中國民族音樂藝術尊重自然、崇尚自然，是自然的文化形態和方式，是人民日常生活的一部分。從樂器講，民族樂器多以自然材料制作，笛、笙、箏、琵琶、二胡都是用木、竹、革等天然材料制作而成。就民歌來說，它來自于生活、田野、民間，代代相傳，樸素清新，真摯淳樸，優美動聽，短小精干，易于傳唱。這與兒童的自然質樸、純真敏銳的心性、心靈相一致，與隨口吟唱的繆斯能力完全相匹配。因此，本族人類審美發生的共源具有強大的親和力與傳播力，民族音樂能夠與兒童生活成長環境聯系起來，珍視兒童審美敏感期的繆斯本能，通過母語體系的“耳聽心記”而不是樂譜文本“生硬灌輸”，在耳濡目染和潛移默化的藝術自覺建構中，獲得持久的審美動力，激發兒童繆斯天性。

二 生態和諧的兒童審美理念

兒童精神世界的初始狀態是整體化、綜合性、混沌的、“主客體未分化的”。兒童和世界存在著和諧的一體化，自然地實現了“天人合一”的生存狀態。兒童特有的“泛靈”天性給一切物質都賦予了生命的色彩，花草樹木、飛禽走獸、日月星辰、山川河海、風霜雪雨都可以擁有人的思想感情、喜怒哀樂，這正與中華民族“天人合一”的傳統宇宙觀和審美觀相符。中國民族音樂藝術善于借景抒情、以物喻人，如《茉莉花》《瀏陽河》《春江花月夜》等，浸濡著人與自然生態和諧共處的廣闊胸襟，透射出傳統藝術移情物化的精神境界。從兒童感知和表達的特點出發，不僭越其發展的自然進程，應當是一種“整體化”的兒童審美教育。

民族音樂是一個生態綜合體，是人類文化信息的凝聚體，它存在于以族系和地域為特征的自然生態中，存在于豐富多彩的民族民間文化為載體的人文生態之中。它能建立各門藝術互補互生的生態關系，將藝術和產生藝術的整體生存環境緊密聯系起來。中國春秋時代設有專門的機構“春官”規范和管理樂舞，并在春官下設大司樂專門教授“樂”，掌教國子“樂德”“樂語”和“樂舞”，貫穿著“樂與人和、人與天和”的中國傳統音樂美學原則，以期達到音樂、人類、自然的和聲同律，社會、人倫與自然和諧共生的理想境界。流傳至今的京劇、地方戲曲、曲藝、少數民族的歌舞，都是將說唱、歌聲、動作、姿態、服裝、畫面、道具綜合為一體。擷取網絡式和立體化的民族音樂藝術文化資源，能夠調動各個感官的參與統合，形成視覺意象、觸覺意象和動覺意象。音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術、歷史、文學等綜合，形成一種結構、一種能力、一種把握世界的方式，一種審美心理結構的塑造，達到動態支持和互補關系。這種把握客觀世界的方式可以進入對象內部，主客為一，物我交感，包含著感覺、情感、思想、智慧、個性的整體生命沖動，是一種心靈的內在創造和主動表現。

藝術審美情感和能力，在民間故事、傳說、方言、繞口令、童謠、詩歌、音樂、舞蹈、美術、雕塑、曲藝、戲劇的民族藝術生態網狀聯系中發展；善良、勤勞、勇敢、樂觀的民族精神和生命關懷，在風土人情、民俗節日、節日盛會、名勝古跡、文學歷史、藝術信仰織成的人文素養意義之網中生成；藝術教學在感知與體驗、創造與表現的過程之網中完成。生態和諧的兒童審美教育尊重了人的整體生命存在，關注了兒童心理發展的良好環境，有利于審美主客體之間親和融洽，有利于構建和諧人格與可持續發展。

三 情感的體驗和表達

毋庸置疑，音樂是情感的藝術，在所有人類符號中它能夠最直接、最完美地表現和激發情感。這是因為音響和情感運動形態之間存在著“同構”關系。音樂語言的旋律、節奏、音色、節拍、調式、調性、和聲以及其表演動作、姿勢表情神態、技巧等綜合了人類對各種自然聲形、色彩、造型的美感體驗和聽覺聯想。如中國琵琶名曲《十面埋伏》中掃、推、拉、絞的技法運用，使聽眾在音響的陣陣緊急交迫，節奏復雜多變層層緊縮，步步推進中身臨戰場。從埋伏時緊張氣氛，到戰爭中的劍戟相斗、旗飛槍舞的場面，觸目驚心。音樂表演藝術中特有的表現方式和結構形態，升華為一種奇妙的審美聯想和情感愉悅。情感體驗是心理感受的動力和源泉，是藝術審美的核心和本質。審美主體只有伴隨著強烈的情感體驗，伴隨著活躍的審美直覺領悟，才能真正達到審美主客體的“視界融合”，實現審美愉悅。

早期兒童感情世界真摯單純，兒童面對客觀事物，總是融入了自己的情感，將客觀世界人格化，把一切事物生命化。音樂藝術對兒童來說，是抒發生命情感最好的方式，更是審美愉悅的自我流露和相互表達。流傳至今的民族音樂藝術多數來源于勞動者生產、生活，是民族生活的有機組成部分，蘊藏著真摯淳樸的情感，想象大膽，比喻巧妙，生動鮮活，真切感人。無論田野勞作、婚喪嫁娶、茶余飯后，放牧有“牧歌”；打魚有“漁歌”；勞動時有“勞動號子”；婚儀有“哭嫁歌”；種田有“秧歌”；采茶有“茶歌”；接待來客有“迎客調”；節日盛會有對歌、歌舞等。

從這個意義上講，民族藝術活動并不是一種表演，而是發自內心的生命情感體悟和自我表達。既有對生命自由的熱愛之情，也有對大好河山、美麗景觀的贊美和思念之情，還有親切深沉的戀鄉之情，柔和婉轉的親人之情，更有思念和祝福的愛人之情。以簡單凝練的藝術形式，豐富生動的藝術形象，表達了人們對社會生活的理解與體驗，抒發了生命的歡娛和熱愛，反映了人們對人生真善美的渴望與追求。

應當涉獵最優秀、最經典的音樂藝術品種，本著童化、凈化、簡化的原則，選擇音色美、旋律美、意境美、形象美的民族音樂藝術精品，突出代表本土、民族和民間藝術特色的音樂素材。以真摯的童心來深入兒童的情感世界，準確把握兒童的審美情趣，探究兒童對民族音樂藝術形式和情感的興趣點與非凡感悟能力的興奮點，引導兒童親身體驗和感受民族音樂藝術，促進兒童情感的連通和共鳴，感受人生的豐富和美好。對天性純真的兒童心田灌注“美”的意識，其實質是童心的養護和培育；對兒童情感的認識和建構的過程，是人主體性的深刻體現。鼓勵兒童以藝術的形式表達生命的體驗感受，繼而獲得審美愉悅，達到和諧人格的完美塑造。這也正是兒童藝術美育追求的終極目標。

注：本文系“深圳大學2010年度人文社會科學基金資助項目”課題論文，項目編號：10QNCG22。

參考文獻：

[1] 樊祖蔭、謝嘉幸：《中國（大陸）以音樂文化多樣性為基礎的音樂教育：發展現狀及前景》，《中國音樂》，2008年第2期。

[2] 布約克沃爾德：《本能的繆斯》，上海人民出版社，1997年版。

[3] 騰守堯：《回歸生態的藝術教育》，南京出版社，2008年版。

作者簡介：呂波，女，1979—，山西太原人，碩士，講師，研究方向：鋼琴、音樂美學，工作單位：深圳大學師范學院。