夢的表達 藝術的體現

《夢》拍攝于1900年，是黑澤明經過跌宕起伏的人生以及職業生涯的幻滅重生后，再一次為我們展現他對世界的認識和思考。《夢》講述了黑澤明的八個夢，其實只是一場大夢，這個夢關于人生關于世界也關于黑澤明自己。這個夢不論自然戰爭還是社會人生它向我們講述著人生的迷途。黑澤明用其鮮明的主題、具有深意的畫面以及色彩的完美搭配完成了這部成功的電影。

主題是一部電影的精華。黑澤明的《夢》在思想內容上由八個夢境組合串聯而成的，日照雨、桃園、暴風雪、烏鴉、富士山、鬼哭、水以及車村。前兩個夢境主要是從兒童的視覺角度所看到的世界。中間五個是從成人后面臨的真是的殘酷的社會問題，最后一個夢表面上是以一個外來者的角度切入，實則是站在一個豁達智慧的老者的位置講述著理想的社會與理想的生死觀。把夢變成畫面，交給黑澤明，彼此看似不同的八個夢彼此聯系彼此呼應。黑澤明用電影來實現他自己的夢，雖然電影不過是另一種形式的夢。夢是奇異的，是悲劇的，盡管黑澤明想想這世界的美好，但最后一個夢仍然說出了這美好的本質，它是歡樂的葬禮。黑澤明用其自己的見解來訴說著自己的夢。該影片憑借其深刻的主題得到了升華。

導演在畫面的運用上也頗下苦心。他十分強調畫面所給予人的視覺沖擊，并通過精煉的蒙太奇技術以及長短鏡頭的互相交替的使用，使得整部影片擁有東方氣息濃厚的畫面效果。導演在人物激烈對峙的情景中做出了張力十足的精彩處理。導演為了制造出幽靜玄空的畫面，在第一個夢境“日照雨”中，借助攝像機的平視以及光影的淡化來讓觀眾看到孩子觸犯了狐仙，帶著虔誠的心去道歉，看到了彩虹以及山花漫漫的景象。同樣在第四個夢境“隧道”中，二等兵對指揮官的追問，他們一進一退始終被圈在畫框中，在黑色的背景襯托下形成了一種緊張壓抑的氣氛。可見黑澤明在畫面構成上有著自己獨特的個性，是自己的影片有著自己的特點。

導演在色彩的運用上也獨具一格。色彩是電影畫面中的重要語言，有突出主題的作用。黑澤明在《夢》這部影片中為了表達自然美的色彩，運用了大量柔和、溫暖的色彩。小男孩尋找狐仙家隱隱的薄霧以及遍地的山花，這種花草繞霧的景色組合表達了導演對自然的崇敬與贊賞。當然黑澤明同樣也表現了人類丑惡的顏色。富士山上爆炸后怪異的紅色與以往的白色行程對于，濃濃的黑色與怪異的紅色表現了他對戰爭的反感，具有強烈的批判意味。因此黑澤明在該部電影色彩的運用也別具匠心。

黑澤明的這部電影在其八十歲后經歷了世間變換后，為我們展現了她對世界的認識與思考，同時，他憑借其深意的畫面、完美搭配的色彩給影片帶來了極大的成功。