新時(shí)期民族聲樂(lè)發(fā)展的“融合性”特征分析

摘要：民族聲樂(lè)是中國(guó)藝術(shù)文化中的一項(xiàng)重要組成部分，有著十分悠久和燦爛的歷史。改革開(kāi)放以來(lái)，隨著中國(guó)文化和世界文化的充分交流，民族聲樂(lè)藝術(shù)在創(chuàng)作、表演和欣賞方面，都有了明顯的變革和進(jìn)步。對(duì)新時(shí)期民族聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)行分析，有助于我們更好地認(rèn)識(shí)民族聲樂(lè)藝術(shù)的本質(zhì)，促進(jìn)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：民族聲樂(lè)藝術(shù) 藝術(shù)特征分析

中圖分類(lèi)號(hào)：J60 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

一 新時(shí)期民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展時(shí)間的界定和概況

任何形式的藝術(shù)都不能脫離時(shí)代而單獨(dú)存在，同樣，每一種藝術(shù)也都是時(shí)代的見(jiàn)證者和記錄者，集中反映著這一段時(shí)期里的時(shí)代人文、審美情趣和精神風(fēng)貌等。所以，對(duì)于“新時(shí)期”一詞的界定，是進(jìn)行探討的基礎(chǔ)。中國(guó)現(xiàn)代民族聲樂(lè)大發(fā)展，是在1978年十一屆三中全會(huì)之后。中國(guó)的音樂(lè)創(chuàng)作者們重新煥發(fā)了熱情，全身心地投入到了音樂(lè)創(chuàng)作和表演中來(lái)，先后涌現(xiàn)出了大量的深受觀眾喜愛(ài)的民族聲樂(lè)作品和聲樂(lè)表演藝術(shù)家。一系列全國(guó)性的歌唱大賽和文藝晚會(huì)的舉辦，使得民族聲樂(lè)藝術(shù)為更多的觀眾所了解、接受和欣賞。同時(shí)，科研工作和教育工作，又為民族聲樂(lè)的理論建設(shè)和人才建設(shè)提供了充分的保障，中國(guó)的民族聲樂(lè)事業(yè)迎來(lái)了前所未有的大發(fā)展。到今天，改革開(kāi)放已有三十多年的時(shí)間，民族聲樂(lè)的發(fā)展，也迎來(lái)了全球化和多元化發(fā)展的大形勢(shì)，所以有必要對(duì)其進(jìn)行藝術(shù)特征的分析和歸納，揚(yáng)長(zhǎng)避短，使民族聲樂(lè)藝術(shù)在未來(lái)的時(shí)期里有更好地發(fā)展。

二 新時(shí)期民族聲樂(lè)發(fā)展的“融合性”特征分析

1 民族聲樂(lè)中演唱方法的融合

20世紀(jì)初，西洋美聲唱法隨之傳入了中國(guó)。這種與中國(guó)傳統(tǒng)歌唱方法大不相同的唱法，從進(jìn)入中國(guó)那一天起，爭(zhēng)論就一直沒(méi)有停止過(guò)。至20世紀(jì)40年代，出現(xiàn)了聲樂(lè)發(fā)展史上著名的“土洋之爭(zhēng)”，一方主張歌唱應(yīng)當(dāng)以西洋唱法為主，另一方認(rèn)為應(yīng)該以傳統(tǒng)的民族唱法為主。直到1956年，在國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的親自過(guò)問(wèn)下，才決定了“土洋并存”的方針。改革開(kāi)放之后，隨著中國(guó)文化事業(yè)的發(fā)展和對(duì)外交流的增多，中國(guó)的聲樂(lè)工作者開(kāi)始對(duì)西洋美聲唱法有了全新的認(rèn)識(shí)，同時(shí)也認(rèn)識(shí)到了美聲唱法和民族唱法各自的不足和缺陷。在這種情況下，開(kāi)始了兩種演唱方法的融合。從技術(shù)上進(jìn)行分析，兩者的結(jié)合不僅是可能的，而且是十分必要的。西洋美聲唱法強(qiáng)調(diào)氣息的重要作用，認(rèn)為氣息是歌唱的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，穩(wěn)定住喉頭的位置，根據(jù)演唱的需要選擇恰當(dāng)?shù)墓缠Q方式，演唱出來(lái)的效果音樂(lè)優(yōu)美、醇厚。中國(guó)的民族唱法，則充分吸收了戲曲中的很多演唱技巧，相比之下，更加注重聲音的細(xì)膩和明亮，力求通過(guò)這種音色效果讓聲音傳更遠(yuǎn)。兩者一對(duì)比，各有長(zhǎng)處，也各有不足。美聲唱法需要學(xué)習(xí)民族唱法中對(duì)聲音效果的完美追求，民族唱法需要學(xué)習(xí)美聲唱法中自己所較少重視的呼吸和共鳴。在認(rèn)清了兩種演唱方法的實(shí)質(zhì)之后，在中西融合的理念指導(dǎo)下，包含武秀芝、沈湘、郭淑珍、金鐵霖等多位聲樂(lè)教育家，開(kāi)始了具體的實(shí)證。在聲樂(lè)教育者和聲樂(lè)理論家的共同努力下，這種中西融合的歌唱方法已經(jīng)形成。新時(shí)期的民族聲樂(lè)藝術(shù)，追求聲音的清澈和明亮以及音色的圓潤(rùn)和糅合，有著較為深厚的氣息支持，喉頭位置相對(duì)固定，同時(shí)利用充分的頭腔共鳴，使聲音傳得更遠(yuǎn)。這種融合后的歌唱方法，所發(fā)出的音色表現(xiàn)力十分豐富，適應(yīng)了民族聲樂(lè)作品中多種情感類(lèi)型的表現(xiàn)。

近年來(lái)，舞臺(tái)上活躍的多位演唱家，如彭麗媛、閻維文、張也、王宏偉等，他們都是融合中西歌唱教學(xué)方法的受益者。值得一提的是著名歌唱家吳碧霞，她將中國(guó)民族唱法與西洋美聲唱法地融合，發(fā)揮到了極致。在她的個(gè)人演唱會(huì)上，上半場(chǎng)是民族聲樂(lè)曲目，下半場(chǎng)則是外國(guó)歌曲，在兩者之間的轉(zhuǎn)換中發(fā)揮得游刃有余。獲得了世界性的贊譽(yù)。她的成功，也充分證明了民族唱法與西洋唱法地融合是可能的，也是必須的。如今，融合性的演唱方法，已然成為了民族聲樂(lè)中的主流演唱方法，隨著全球一體化大形勢(shì)的到來(lái)，這種歌唱方法的融合性，成為了新時(shí)期民族聲樂(lè)的首要特征。

2 五十六個(gè)民族之間的融合

中國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家，每一個(gè)民族不論是人口多少，都有著豐富和悠久的歷史文化。這種文化的多樣性，也是其他任何一個(gè)國(guó)家所無(wú)法比擬的。隨著生活的進(jìn)步，越來(lái)越多的少數(shù)民族開(kāi)始和漢族人民居住在一起，于是，民族間音樂(lè)的交融，也就成了順其自然的事情。這種交融主要體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面：

首先，是對(duì)原生態(tài)唱法出現(xiàn)的肯定。2006年，第十二屆青歌賽上，首次加入了原生態(tài)唱法，這也是“原生態(tài)”唱法第一次出現(xiàn)在大眾的視野中。通過(guò)這次比賽，這種民間的、民族的、通俗的、原始的唱法得以展現(xiàn)在觀眾面前，在對(duì)觀眾的審美習(xí)慣進(jìn)行了一陣猛烈地沖擊之后的，觀眾們開(kāi)始主動(dòng)了解、接受和喜歡上了這種唱法。所謂原生態(tài)唱法，演唱者多為祖國(guó)邊遠(yuǎn)地帶的少數(shù)民族地區(qū)，因?yàn)榄h(huán)境的封閉和條件的限制，他們沒(méi)有接受過(guò)正對(duì)的聲樂(lè)訓(xùn)練，但是他們的演唱卻親切自然，聲音澄澈通透，特別富有藝術(shù)個(gè)性的感染力，給觀眾們帶來(lái)了全新的審美感受。這種由少數(shù)民族歌手所采用的演唱方法，被初步定名為原生態(tài)唱法，成為了和美聲唱法、民族唱法并列的一種新唱法，體現(xiàn)出了這種歌唱方法的價(jià)值和大眾的肯定。更說(shuō)明了原生態(tài)唱法和民族唱法之間的淵源和民族唱法對(duì)原生態(tài)唱法的充分認(rèn)可。其最大價(jià)值在于擴(kuò)大了民族唱法中“民族”二字的外延，如果說(shuō)之前的民族唱法中的民族，很大程度上指的是漢族，那么原生態(tài)唱法的出現(xiàn)，則更多程度上代表了少數(shù)民族，民族唱法對(duì)原生態(tài)唱法的充分認(rèn)可，也充分說(shuō)明了兩者之間的融合。

其次，是對(duì)原生態(tài)唱法的借鑒。民族唱法與原生態(tài)唱法的融合，較之西洋唱法的融合，更具有可能性和操作性。因?yàn)槊褡宄ê驮鷳B(tài)唱法，畢竟都是中國(guó)唱法，雖然民族不同，但卻有著相同的生理基因和審美習(xí)慣等，當(dāng)少數(shù)民族的歌手們穿著民族服裝，無(wú)拘無(wú)束地唱出他們的歌曲后，幾乎使所有人都驚嘆了，世界上竟然還有如此澄澈的聲音，還有如此投入的情感，還有如此灑脫的演唱方式。近年來(lái)，民族聲樂(lè)在中西融合的理念指導(dǎo)下，歌唱技術(shù)方面已經(jīng)取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步，很多難度較大的聲樂(lè)作品也可以從容地駕馭，也許是過(guò)于看重技術(shù)，一些演唱者的歌唱技巧雖已達(dá)到了完美的地步，但是最后的藝術(shù)效果，卻總感覺(jué)稍遜一籌，使人覺(jué)得不夠徹底，不夠自然。而原生態(tài)的歌唱，是最原始的歌唱形式和最自然的歌唱狀態(tài)，也是最佳的歌唱狀態(tài)，他們唱出的是心中最為真實(shí)的情感，不用任何修飾，就可以打動(dòng)人心。這給了民族聲樂(lè)演唱以極大的啟發(fā)，開(kāi)始糾正以往過(guò)去過(guò)于注重技術(shù)的傾向，很多演唱者開(kāi)始認(rèn)真觀察和體驗(yàn)生活，認(rèn)真了解每一首作品，挖掘每一首歌的情感質(zhì)素，從這一點(diǎn)上來(lái)說(shuō)，也體現(xiàn)出了兩者之間的充分融合。

3 與時(shí)代的充分融合

前文中提到，優(yōu)秀的藝術(shù)向來(lái)都是時(shí)代的表現(xiàn)者和記錄者。民族聲樂(lè)和時(shí)代的融合，就是指民族聲樂(lè)作品對(duì)時(shí)代精神風(fēng)貌的反應(yīng)。從20世紀(jì)初的學(xué)堂樂(lè)歌開(kāi)始，到五四新文化運(yùn)動(dòng)；從革命時(shí)期到新中國(guó)成立；從改革開(kāi)放到新世紀(jì)的今天，中國(guó)社會(huì)的每一次變革，都帶來(lái)了中國(guó)民族聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展，或者說(shuō)，中國(guó)民族聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展，是和當(dāng)時(shí)社會(huì)歷史發(fā)展?fàn)顩r息息相關(guān)的。早在新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)期，蕭友梅、趙元任、黃自等先驅(qū)音樂(lè)家，開(kāi)始了對(duì)西方音樂(lè)文化的學(xué)習(xí)，并逐步予以借鑒，創(chuàng)作了大量的聲樂(lè)歌曲，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)音樂(lè)發(fā)展的新紀(jì)元；抗戰(zhàn)時(shí)期，聶耳、田漢、冼星海等人民音樂(lè)家，以音樂(lè)為武器，他們創(chuàng)作的每首歌曲，都極大地鼓舞了人民群眾的抗戰(zhàn)熱情，為革命事業(yè)的勝利立下了不朽的功勛。他們?cè)趧?chuàng)作所形成的優(yōu)良傳統(tǒng)，如重視在民族民間音樂(lè)中汲取營(yíng)養(yǎng)和素材，對(duì)中國(guó)古典詩(shī)詞的充分利用以及將表達(dá)民族精神作為創(chuàng)作的最高標(biāo)準(zhǔn)等，都被新一代的創(chuàng)作者所繼承。20世紀(jì)80年代，喬羽、閻肅、曉光、施光南、王立平、谷建芬、徐沛東等一大批音樂(lè)家，結(jié)合改革開(kāi)放進(jìn)程中的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，創(chuàng)作出了大量具有時(shí)代意義的作品。如《在希望的田野上》、《大海啊故鄉(xiāng)》、《年輕的朋友來(lái)相會(huì)》等，唱出了當(dāng)時(shí)人民群眾對(duì)于幸福生活的描繪和對(duì)未來(lái)的憧憬。20世紀(jì)90年代里，《愛(ài)我中華》、《春天的故事》和《走進(jìn)新時(shí)代》三首歌曲，影響最為廣泛，可謂是時(shí)代發(fā)展的見(jiàn)證者?！稅?ài)我中華》是第四節(jié)全國(guó)少數(shù)民族運(yùn)動(dòng)會(huì)的會(huì)歌，喬羽作詞，徐沛東作曲，詞壇泰斗喬羽，充分把握住了時(shí)代的脈搏，喊出了全國(guó)各族人民的心聲——愛(ài)我中華。徐沛東在旋律的創(chuàng)作上，廣泛吸收了廣西地區(qū)的民族民間音樂(lè)，使得旋律明亮歡快，充滿(mǎn)了向上的激情。《春天的故事》創(chuàng)作于1994年，是為了紀(jì)念鄧小平南巡講話(huà)，宣布建立經(jīng)濟(jì)特區(qū)而做的。詞曲作者在目睹了深圳的巨大變化之后，有感而發(fā)，采用了一種特別的創(chuàng)作手法，將深圳經(jīng)濟(jì)特區(qū)的建立和全國(guó)的改革開(kāi)放巧妙地結(jié)合在一起。唱出了人民群眾對(duì)于鄧小平同志的懷念和繼續(xù)進(jìn)行改革開(kāi)放的決心?！洞禾斓墓适隆犯爬ǔ隽它h的第一代和第二代核心領(lǐng)導(dǎo)人所建立的豐功偉績(jī)。同時(shí)對(duì)以江澤民同志為核心的新一代領(lǐng)導(dǎo)集體，充滿(mǎn)了信心，唱出了人民的心聲和時(shí)代的新風(fēng)格。

進(jìn)入兩千年，民族聲樂(lè)作品繼續(xù)保持著高產(chǎn)量和高質(zhì)量的雙高。出現(xiàn)了大批的時(shí)代性、民族性、藝術(shù)性俱佳的作品。如《西部三部曲》、《父親》、《大江南》、《天路》等，受到了人民群眾的廣泛歡迎。社會(huì)經(jīng)濟(jì)體制作為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，影響和制約著作為上層建筑的民族聲樂(lè)的發(fā)展，反之，作為上層建筑的民族聲樂(lè)，又是社會(huì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的“晴雨表”，這種互相促進(jìn)和辯證統(tǒng)一的時(shí)代性特征，是中國(guó)民族聲樂(lè)最為本質(zhì)的體現(xiàn)。

4 多元聲樂(lè)文化的融合

聲樂(lè)文化是一個(gè)較為寬泛的概念，包含聲樂(lè)創(chuàng)作、聲樂(lè)審美、聲樂(lè)傳播、聲樂(lè)教育、聲樂(lè)表演等多個(gè)范疇。中國(guó)的聲樂(lè)文化，其實(shí)質(zhì)就是民族聲樂(lè)文化，是指在聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作、實(shí)踐、表演和審美活動(dòng)中，所體現(xiàn)出的符合中華民族整體文化觀的傳統(tǒng)特質(zhì)，這種特征不但被其它少數(shù)民族所接受，還在世界范圍內(nèi)，形成了獨(dú)立對(duì)外的民族形象。當(dāng)前全世界的文化發(fā)展，呈現(xiàn)出一種多元融合的趨勢(shì)，民族聲樂(lè)藝術(shù)自然也不會(huì)置身于事外，而是逐步開(kāi)始了對(duì)于多元文化的邁進(jìn)和思考。在充分認(rèn)識(shí)到自身所具有的文化特點(diǎn)之后，對(duì)其它聲樂(lè)文化進(jìn)行認(rèn)證的審視，發(fā)現(xiàn)自身對(duì)對(duì)方的相同和不同，進(jìn)而有選擇地進(jìn)行融合，豐富和促進(jìn)自身的發(fā)展。具體到民族聲樂(lè)來(lái)說(shuō)，就是在現(xiàn)有發(fā)展的基礎(chǔ)上，繼承過(guò)往的優(yōu)良傳統(tǒng)，積極地吸收其它少數(shù)民族的聲樂(lè)文化，面對(duì)外來(lái)的音樂(lè)文化，予以認(rèn)真的審視和借鑒。例如，西方國(guó)家的鄉(xiāng)村音樂(lè)、爵士音樂(lè)，都和民族聲樂(lè)有相似之處，對(duì)于當(dāng)前民族聲樂(lè)事業(yè)的多元化發(fā)展，有著充分的指導(dǎo)意義。例如，在2009年北京鳥(niǎo)巢的演出中，我們就看到了美國(guó)黑人組合用說(shuō)唱形式，對(duì)民族聲樂(lè)曲目《辣妹子》進(jìn)行的全新演繹。這不僅僅是一種形式上的創(chuàng)新，更重要的是一種文化融合的理念。這種跨越國(guó)家和民族的融合，使中國(guó)的民族聲樂(lè)事業(yè)有了更多的與外界交流的機(jī)會(huì)，并且加深彼此了解。同樣，我們也完全可以用中國(guó)民族聲樂(lè)的形式，對(duì)外國(guó)的作品進(jìn)行全新的演繹，這不僅是對(duì)民族聲樂(lè)本身的豐富，還能夠給世界展現(xiàn)出一個(gè)全新的、現(xiàn)代的中國(guó)民族聲樂(lè)形象，為民族聲樂(lè)走出國(guó)門(mén)，走向世界，打下了一個(gè)良好的基礎(chǔ)。

綜上所述，伴隨著中國(guó)文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展，中國(guó)的民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展到今天，已然成為了中國(guó)民族藝術(shù)文化的