妙筆繪景色 景顯情自濃

古詩鑒賞作為中考的必考題型，對于相關知識儲備較少的初中學生來說，還是有難度的。從近幾年的古詩鑒賞中考題來看，所選的詩歌，從題材上，以唐詩為主，而從內容上看，寫景抒情詩入選率最高。所以我們在備考中必須重視寫景抒情詩的鑒賞。寫景是詩歌的主要內容，鑒賞詩歌的寫景就要從詩人寫景的方式入手，這樣才能準確把握景物中所寓含的詩人的情感，寫景抒情詩中景物與情感的關系，大致有以下四種；以樂景寫樂情；以哀景寫哀情，以樂景寫哀情，以哀景寫樂情。

一、以樂景寫樂情

情景相生，相得益彰。中國古典詩歌中有一類是寫景詩，有的甚至純粹寫景。杜甫的《江畔獨步尋花七絕句其六》就是這樣的作品：“黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”這是詩人飽經離亂，安居成都草堂之后，獨自沿江畔漫步時所見景色。詩歌描繪的是春花滿蹊、蝴蝶翩躚、嬌鶯歡啼的場面，流露出杜甫為美景陶醉、驚喜不已的心情，傳達了詩人暫得欣慰的情懷。他的《絕句》“遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦”也有同工之妙。

二、以哀景寫哀情

凄涼之景也可以用來烘托凄涼的氣氛，而且更為常見。快樂的景色需要優美的景色表現，憂傷的感情則要靠凄清的景象寄托。這類詩歌寓情于景，表面寫景，而意在抒情，情隱景顯，可謂“不著一字，盡得風流”。

一首元代散曲：馬致遠的《天凈沙·秋思》“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬，……斷腸人在天涯。”這首散曲描繪的是一幅深秋出行圖：夕陽斜暉，老樹懸掛枯藤，歸鴉瑟縮身軀；小橋橫跨村頭，流水哽咽不暢，房舍稀疏冷清；古道絕少人行，秋風蕭瑟砭骨，瘦馬趔趄低頭；遠在天涯的羈旅游子愁眉不展，舉步維艱。畫面顯示的是游子身處的環境，眼中的情境，更是游子的心境——天高路遠，孤獨寂寥，身心倦怠，情緒低迷；身似荒郊憔悴，心比秋風更冷。這是一重含義，若把思路拓寬一格，聯系散曲的標題“秋思”和最后一句“斷腸人在天涯”，不難看出思者的立足點應在游子的家鄉，思者應是游子的親人，是思婦。這樣散曲的畫面便是思婦想象的情景。這種想象就表現出思婦對游子的惦念、牽掛和擔憂，苦苦的思念之情便不言自明。兩重含義，詩人都是把人物的情感全部融注到景物之中，這是因為作者明白，真正的惆悵不是表面的掛于口中的文字可以表達到位的。展現情境，讓讀者感同身受，方可精確地體味人物的心情，把握人物的情緒。作品的感染力在這種表達技巧中得到了充分的體現。

三、以樂景反襯哀情

古人云：“樂景寫哀情，哀景寫樂情，倍增其哀樂。”抒發思念、惆悵等感情可以用蕭條冷清的景物表現，也可以拿明麗的景色襯托，如唐朝李華的《春行即興》：“宜陽城下草凄凄，澗水東流復向西。芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼。”這首寫景小詩，寫于安史之亂以后，抒發的是國破山河在，花落鳥空啼的愁緒，詩人選取的意象都是綠草、芳樹、山泉、鳥語，都是一些宜人之景，但是這些景色都是為了襯托詩人凄涼的心境服務的，我們可以通過抓“自”“空”兩字，體味出春山一路山花爛漫，鳥語婉轉的佳境卻無人來欣賞，以樂寫哀，充分顯示了詩人對時代的深沉嘆惋。又如杜甫的《絕句》：“江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年。”也是以樂景寫哀情，以客觀景物與主觀感受的鮮明對照，反襯詩人思鄉之情的濃厚。詩人借清新美好的春景的描寫，透露出羈旅異鄉而思歸的感傷。

這類詩單抓景物特征意境氛圍特征是很難把握住作者情感的，但詩題、詩中直接議論抒情的句子、個別透露作者情感的字詞、背景等還是能夠給我們一些提示的。

四、以哀景反襯樂情

景是為情服務的，若全詩是“樂”情，前面的“哀”景完全有可能是為反襯“樂”情服務的。如李白的這首《塞下曲》：“五月天山雪，無花只有寒。笛中聞折柳，春色未曾看。曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。愿將腰下劍，直為斬樓蘭。”前三聯寫塞下艱苦的環境條件和緊張的戰斗生活，尾聯卻轉到寫將士奮勇殺敵的豪情，這種豪情也正是全詩的中心。這樣，我們感受到的，是不畏艱苦、有著鋼鐵般意志的將士形象。這里，所謂的\"哀\"景，既然是用來反襯豪情，就全然不是悲哀，而是悲壯，豪壯了。

李漁《窺詞管見》中說：“詞雖不出情景二字，然二字亦可分主客，情為主，景是客。說景即是說情，非借物抒懷，即將人喻物。有全篇不露秋毫情意，而實句句是情、字字關情者。”明朝胡應麟在談到詩歌創作時也曾說：“作詩不過情、景二端。”詩詞散曲表現手法是一致的。

通過賞析以上幾首古典寫景詩歌中的景與情，可以看出；鑒賞寫景抒情詩，只要善于抓住景物與情感的關系，整體把握詩歌所創設的獨特意境，由此進入意境，理解作者的思想感情。領會作品的精髓提高詩歌鑒賞能力，將不是一句空話。

（曹二蘭 江蘇省邳州市運河中學初中部北校區 221300）